传统如意纹饰在现代平面设计中的应用

以中国传统纹饰之一的如意纹为研究对象,论述如意纹的造型特点、审美特征和构成样貌,从艺术设计实际应用角度,分析其形式转化的表现状态,结合现代平面设计中淬取传统的创新案例,总结出了现代平面设计中"文化传统创造性转化"的价值内涵。     

墨韵新香——浅谈传统水墨应用于平面设计的审美意趣

在中西方文化激烈碰撞的今天,中国的平面设计在加快融入国际先进设计领域的同时,正在不断深度挖掘中国的传统文化元素,水墨作为中国传统文化艺术领域极具代表性的表现形式,应用于现代平面设计,形成了极具东方审美意趣的文化艺术表现符号。文章通过分析水墨的传统审美性及其独树一帜的艺术表现语言,试图探讨其应用于现代平面设计中的审美意趣。     

浅谈传统线条艺术与现代平面设计

在现代平面设计中采用中国的传统文化符号,将传统与现代结合,推动传统线条艺术做创造性的转化,寻找传统文化与独特个性的碰撞点,用现代观念和审美情趣去重新阐释和发掘传统的精华,尽显传统线条艺术在现代平面设计中的韵味和个性。本文着重从这方面进行探讨,揭示了发展有中国特色的现代平面设计必须从传统线条艺术中吸取养料,引入西方设计理念,使传统的线条艺术更富有生命力。     

刍议传统园林中的窗在平面设计中的应用

中国传统园林中"窗"的种类繁多,纹样和寓意丰富,审美形式与文化特征独特,一直影响着当下的设计。文章从"窗"在当代平面设计中应用现状的视角出发,并在形式、纹样及寓意的维度上探究如何将中国传统园林中的"窗"应用到平面设计中,以丰富设计的形式与内涵。     

发现传统 再造时尚——浅谈中国传统美学思想对现代平面设计的启发

本文讨论传统美学观在现代平面设计中的应用,分析传统与现代相结合的设计典范,指出中国现代平面设计既要尊重民族艺术的独特性,体现中华民族的审美心理,又要将其和谐地融入到国际时尚风格中去,使传统文化有更深远的研究与发展空间。     

现代平面设计中传统图形元素的应用

本文以传统装饰纹样为研究的重点,因为它与现代平面设计关系极为密切,并蕴涵着中华民族古老的文化习俗和审美心理。进而论述了在大量传统图形中蕴涵着丰富的人文内涵,尤其是它传达的信息与内容可以让受众者瞬间心领神会,达到设计的最终目的。在此基础上,提出了现代平面设计既要表现中华民族的传统精粹,又要追求传统与现代的统一,充分展示传统图形元素在现代设计领域里的社会价值。     

溯“源”寻“本”谈设计——论民间美术本元特征与平面设计外来文化的碰撞、融合与再造

本文通过论述民间艺术的本元文化特征与平面设计的外来文化特征的形成、发展以及审美特征等方面的对比,阐述在全球化背景下,各种文化互动、交流、融合已经成为一种趋势,进而提出现代平面设计的发展之"本"就是民间美术本元文化精神与平面设计外来文化体系的碰撞、融合与再造。     

浅析平面设计与传统美术元素的融合

平面设计与传统美术本身就有着非常紧密的联系,伴随着现代艺术设计民族化的发展趋势,传统美术元素在平面设计领域中,越来越扮演者重要的角色。     

浅谈平面设计中视觉审美元素的构建

一个好的平面设计,往往能够吸引人去观看。而平面设计中的审美元素,往往决定着一个平面设计的优劣。从这些视觉审美元素中,往往能够暴露出平面设计的特点,展现出平面设计的特色。而研究平面设计中的视觉审美元素,能够探索出优秀的平面设计,从而有利于推动平面设计的发展。基于此,本文将浅谈平面设计中视觉审美元素的构建。     

中国传统绘画的笔墨意趣在现代设计中的传达

中国拥有着几千年的传统文化,中国传统绘画更是这千载华章的亮丽扉页。受道家、儒家思想的影响,其独到的展示了中国人对美和对理想的一种追求。中国传统绘画中对构图章法的要求,对气韵内涵的把握等等都是平面设计所要汲取吸收的"养分"。本文就是主要浅谈中国传统绘画中的章法意韵在现代设计中的运用,以寻求中国传统文化与现代设计的契合点,发挥更具有本土特色的艺术文化形式。     

对“阴阳”思想与现代设计艺术关系的思考

文章旨在通过对"阴阳"思想审美意涵的回顾和反思,以至于如何成为影响整个中国文化的传统美学思想的动因。同时,对艺术设计美学主体、理想、境界进行研究,通过分析如何运用"阴阳"思想来影响设计艺术要素,探讨设计艺术美学功能实现的诸种方式,来体现"哲学—美学—设计美学—现代艺术设计"的逻辑关系。     

在数控机床设计中创造“有意味的形式”

现代数控机床外观设计,要把人的因素放在首位,从使用者的感受出发,综合其生理、心理的内涵及外延的审美情趣,赋予冰冷的机械装备以真正"有意味的形式",将机床设计本身提升到前所未有的人性化高度。机床的外观设计在"限制"中创造"有意味的形式"的关键在于:建立构成"意味"的内外因素分析的逻辑体系,抓住机床演化形式背后的系统关联,使现代机床外观设计具备更多潜在的创新力的同时,获得高层次的美感。     

“从心所欲,不逾矩”——浅谈产品设计与大众审美的关系

产品设计是设计中的一个分支,也是和大众审美联系的最为紧密的学科之一,产品设计和大众审美究竟由什么样的关系?这对我们如何设计出好的产品具有极大的意义。本文将就产品设计与大众审美既矛盾又统一的关系进行分析,从而讨论如何找到两者的平衡点,达到"从心而欲,不逾矩"的境界。     

新中式家居设计风格发展趋势

"新中式"家居设计风格是在传统文化背景理念指导下,把中国传统文化元素用现代设计语言来表现,使其适应现代生活方式需求,又符合当代审美观念需要的一种设计风格。传统的中式家居元素经过创新设计之后,与现代家居用品在一起,诠释出现代新贵阶层的富有内涵的生活方式和生活态度。新中式风格设计的探索尚在起步阶段,未来将在空间布局、产品造型与功能、材质和工艺、色彩以及装饰内容上区别于传统中式风格。新中式将会成为家居设计风格的一个重要组成部分。     

“哥窑”文化在家具设计中应用

本文通过对宋代"五大名窑"之一"哥窑"文化特点进行研究与理解,并将其运用于家具设计中。以金属和玻璃为原材料,充分考虑"金属·玻璃"元素特点、表达的意义,设计出实用、美观、时尚和经济性较高的作品,并力求体现环保、经济、节约等主题。     

浅析设计中的“双子”符号与“双子”现象

本文通过对语言文化、传统艺术和现代设计中出现的"双子"符号与"双子"现象进行了分析、归类,对"双子"符号在设计领域的运用做了阐释。为设计者提供了一些基础概念并使其更好地理解和利用"双子"符号,充分发挥"双子"效应,使设计作品更多的与人产生共通与交融。     

审服饰之“丑”

哲学体系中"美"与"丑"是一对相对的概念且可以互相转化,因此界限模糊,缺乏恒定的标准。借鉴传统美学思想来界定现代服饰丑的概念,将有助于归纳现代服饰"丑"流行的诸多现象。分析流行现象的原因及现象背后的本质,探悉事物发展的规律,并以此来总结服饰审"丑"观念对现代服装设计带来的启示。     

刍议先秦工艺造物思想中的“功能主义”

设计是人类的文化性物质创造活动。由于设计的终极目标永远是功能性与审美性,因此对设计的功能与形式等问题的讨论,有着极为悠久的历史。春秋战国时代,诸子百家对于"文"与"质"、"用"与"美"、自然与环境等诸方面都展开过热烈的争论,"功能主义"设计理念已经体现于诸子的理论学说之中。     

“五个一工程”获奖图书《熊猫史诗》装帧有感

第十一届精神文明建设"五个一工程"(2007～2009)获奖图书《熊猫史诗》是一本描写大熊猫的长篇纪实文学,作者以诗一般的语言、渊博的生态学知识讲述了大熊猫的故事,我为该书所作的装帧设计中,也采用大熊猫这个黑白物种的颜色作基调,黑色的封面背景、黑色的书、黑色的封底、黑色的勒口……在一片黑色中,封面图形——两个可爱的大熊猫露出了白色的脑袋。整个装帧设计显得简洁、醒目,既符合书籍的主题和内涵,又迎合现代的审美情趣,我的设计也得到了作者和编辑的认可。     

基于“六法论”的动画造型艺术与技术研究

动画是高科技发展的产物之一,随着计算机技术和信息技术的发展,这些新技术逐渐被动画领域所吸收,成为现代动画技术的关键基础。动画造型是动画艺术的基本构成元素,同时也是品评一部动画作品优劣的关键因素。南朝谢赫的"六法论"是我国古代现存关于艺术审美的重要美学原则和标准。本文尝试用传统的"六法论"与现代动画制作技术相结合,分析动画造型的设计方法与制作技术,总结出一个优秀的动画造型如何结合六法论原理进行设计与制作。