盛放于世的宝相花——唐代宝相花纹样研究及在首饰设计中的应用

中国古典纹样是我国巨大的艺术传承和文化财富,而宝相花是其中的典型。宝相花是以"米"字结构为基准的圆形辐射结构的花形纹样,其构成花瓣的基本单位是以侧卷瓣、对勾瓣、云曲瓣为代表的抽象花瓣。在分析宝相花纹样的构架、物象符号构成及其背后所蕴藏的文化审美意义后,通过抽象、概括、取舍、重构的手法,作者得到适合于现代审美的形式,并设计出"宝相千面花"系列首饰。该系列首饰将现代珠宝镶嵌工艺与传统珐琅工艺相结合,外形高贵典雅,色彩绚丽,充满了现代化的中国风情。     

中国传统宝相花纹样在时尚首饰设计中的应用

宝相花是中国历史上最具代表性的传统纹样之一,它以其独特的魅力成为了历代装饰的典范.在此基础上,提出传统宝相花纹样和现代时尚首饰相结合的设计方案.为了推动珠宝首饰行业的发展,不仅要打破传统纹样和珠宝设计的固有思维,更要提高宝相花纹样的附加价值,赋予时尚首饰新的文化内涵.     

利用人工神经网络进行纹样重构与创新

针对纹样数字化改造的瓶颈,将纹样视为位置和颜色之间的关系函数,使用人工神经网络进行学习,利用网络输出重构纹样,通过在网络输入输出层上设置干扰函数来进行纹样改造和创新。采用2个输入点、3个输出点和若干隐含层的反向回馈网络结构,通过调节隐含层的规模控制网络容量以适应不同的纹样关系函数;从纹样像素构造输入样本集,通过反复训练降低误差,将网络的颜色输出置于对应位置上完成纹样重构;通过在网络输入层或输出层上设置干扰函数,对输入位置数据或输出颜色数据进行调制,实现了对纹样造型和颜色分布的改造;总结了条纹化、扭曲化、沙化和叠印4种纹样改造和创新效果,为采用智能方法进行纹样的数字化改造创新提供了新途径。     

蓝印花布纹样建模与重构

为解决蓝印花布纹样数字化创新设计的模型化问题,基于基数样条曲线构建蓝印花布纹样元素模型,利用张力系数表达形状的刚柔性,通过节点配置实现形状的凹凸性和多样性,并讨论了通过模型的泛化来表达更加复杂的纹样元素。使用轮廓跟踪技术提取图像中的纹样元素,利用Hu矩不变性选取最接近的模型实例,并根据重心、面积和重合度对选取的模型实例进行变换,将其应用到纹样空间,完成纹样的数字化重构。然后通过映射函数对数字化纹样进行参数映射来创造新纹样,将元素模型应用到纹样骨架进行骨架的改造,从而实现更突出的纹样创新。结果表明,该实验方案在蓝印花布纹样建模、重构方面具有良好的精度和效率,在纹样创新方面具有丰富的创造性。     

浅析传统宝相花纹饰在陶瓷中的应用

我国传统纹饰大部分以动物纹和几何图形纹样为主,然而魏晋南北朝时期,随着佛教文化的传入,植物花卉类题材逐渐出现在了大众的视野,唐朝之后,佛教文化鼎盛,植物类纹饰渗透到了包括陶瓷艺术,金属器皿,装饰文化等多种艺术领域。宝相花纹样与外来文化相融合在此时期开始得到进一步的发展,从而逐渐演变成具有代表性的中国传统纹样之一。本课题研究点主要在于传统花卉图案与陶瓷的表现方式和创作理念互相结合所得到的艺术成果。     

莫高窟莲花纹样在丝巾图案上的设计应用

文章分析了莫高窟莲花纹样的题材内容及其寓意,总结了丝巾图案的设计手法,并将莲花纹样提取、重构,设计出了符合当代审美的丝巾,为继承与发展敦煌文化提供一定参考。     

小型纹样在织物中的排列与应用

提出采用纹样在织物中变化重组排列的方法取代传统的简单重复排列的设计思路.以小型独立纹样为研究对象,描述纹样的各种变化,分析计算纹样在2×2模块中排列的组合数和排列数,并提出在织物体中应用时对纹样及其组合排列的要求.     

“喜”文化吉祥纹样在新中式婚纱礼服上的立体重构设计

为了探析“喜”文化吉祥纹样在新中式婚纱礼服设计上的多维立体重构工艺的应用规律,文章通过文献资料的搜集和分析,以“喜”文化吉祥纹样和新中式婚纱礼服的概况出发,从高定立体珠绣工艺、造花工艺和3D打印工艺几个方面进行阐述,得出“喜”文化吉祥纹样的立体重构设计是融合中式美学文化和现代审美需求的创新设计发展方向。     

中国传统纹样在现代平面设计中的应用

传统纹样作为中国传统文化的重要组成部分,贯穿于中国历史发展与人们生活的始终,反映不同时期的风俗习惯。从原始社会简单的纹样到奴隶社会粗犷的青铜器纹饰,再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼、吉祥图案,都凝聚着相应时期的审美观念。纹样与人们的生活息息相关,任何纹样的起源和发展,无不来源于人们对生活的体验与美好的向往。本文将从中国传统纹样的发展历程、特点、对现代平面设计的影响等多个方面进行解析。     

唐代梳栉纹样在软装布艺中的创新应用研究

唐代梳栉纹样作为唐代装饰文化的载体,具有参考及传承价值.基于现代设计方法的创新方案,能够使其在现代装饰艺术中不断传承与迭代.通过对唐代梳栉纹样体裁、语义及构图的分析,提取有效设计因子,遵循解构重构、形状文法等法则进行衍生设计,输出符合现代审美且蕴含唐代文化的创新纹样,并应用于软装布艺设计实例予以检验,实现唐代梳栉纹样与...     

蒙古族图案与纹样在现代餐饮空间中的应用

蒙古族传统图案与纹样的种类和样式有很多,这些传统图案与纹样是现代装饰元素的重要组成部分。常用于现代餐饮空间中的传统图案与纹样有着固定的类型和特殊的象征意义,常见蒙古族图案与纹样在现代餐饮空间中吊顶、墙面等室内各界面装饰的运用形式和方法也是别具一格,希望通过这篇文章给研究蒙古族装饰文化的工作者和设计者在进行蒙古族风格主题餐厅设计时以灵感和指导。     

羊绒/大豆蛋白纤维披肩在人力织机上的生产

国际市场手工羊绒披肩的需求量日益增加,而披肩的产量低,原料紧缺,文章介绍了使用羊绒和大豆蛋白纤维混纺纱在人力织机上批量生产羊绒披肩的方法,并对不同品种规格披肩的织造工艺进行了总结.     

民间纹样在纺织服装设计中的应用

服装图案是中华文化的重要组成部分。传统服饰纹样寓意着吉祥文化内涵,寄托着人们对美好生活和幸福情感的向往与追求。在中国文化影响力日益增强的今天,现代服装的创作与设计,应该将中国的传统图案文化和现代的服装设计结合起来,取长补短,择善而从,使之不仅能够弘扬与传承中国的传统文化,还能满足消费者对服饰的审美需求。     

凉山彝族纹样的创新与应用研究

探究纹样在现代家居空间中的创新思路与应用方法.以调研数据为依据,通过对彝族传统纹样的类型、构成方式、常用纹样组合及纹样寓意的分析进行纹样应用的研究,得出彝族纹样的创新与应用应以文化延续为导向,以现代设计理念为参考,从而提高彝族纹样在现代家居空间的兼容性.通过对文化延续最大化的分析,得出重新释义与肌理重塑两种创新方法.通...     

中国传统纹样在现代服饰配件设计中的应用

中国传统纹样具有悠久的历史、丰富的内涵及繁多的品类,是几千年来中国劳动人民智慧和汗水铸造出的艺术宝库,为现代的服饰设计提供了造型、色彩及纹样图案方面的参考。以中国传统纹样中的几何形纹样在服饰配件设计中的应用为例,通过对传统几何形纹样的再处理及元素的提炼等手法,探讨传统纹样在现代服饰配件设计中的融合与创新。     

传统龙凤纹样在现代服装设计中的应用

文章介绍了龙凤纹样的历史发展与服装设计应用,并从造型表现形式、艺术风格及文化内涵等方面,分析龙凤纹样的特点。得出将传统龙凤纹样与现代服装设计的审美意识相结合,可以使服装以崭新的姿态出现在世人的眼前,从而达到极致效果的结论。     

中国传统纹样在设计中的应用探究

中国传统图案是文化与艺术融合后的宝贵非物质文化遗产,与社会经济和文化的发展密切相关,已被应用于各类设计创作中。中国传统图案是中国传统服饰中不可缺少的元素,呈现出独特而深刻的故事。梳理了中国传统图案几大门类的发展历史和特点,总结了各类图案在设计尤其是服装设计中的应用,并对具体的应用案例进行了分析总结。     

海派椅背纹样在现代烫蜡家具上的应用

以海派椅类家具椅背上常见的装饰纹样为研究对象,采用图例分析法和归纳法,对海派椅类椅背上帽头、背板等其它椅背构件的纹样造型特征进行分析,归纳出椅背上各构件的装饰纹样形态、视觉角度及其图案寓意。为了传承和延续海派文化,采用归纳法和演绎法,选取海派椅类椅背上的茛苕叶纹、贝壳纹与卷云纹作为设计题材,运用软件对其局部纹样提取、演变、优化设计和重新组合,而后将带有海派元素的新纹样图案应用到现代屏风家具设计中,并对屏风表面实施烫蜡工艺,增加屏风家具的柔亮质感,为人们选择现代家具产品提供更多方案,进而能够更好地传播海派文化。     

彩陶纹样在女性服饰中的应用

文章研究彩陶的纹样,将现代女性服饰作为一种载体进行探索。分析了彩陶动物类纹样的造型特点、植物类纹样的造型特点以及彩陶纹样元素在现代女性服饰设计中的应用方法,认为彩陶装饰纹样具有很高的艺术价值和独特的表现力。