探讨中国传统工艺美学中的“几何观”对现代设计的影响

中国传统造物中工艺美学的发展与传统的几何观念存在着密不可分的联系,这一点从神话故事传说及史书记载内容中都不难看出。无论是“天圆地方”的天地观,或是“勾三股四弦五”的提出,都是古人对传统的几何观的描述,这些理论观念也不断推动着中国传统工艺美术的发展。随着现代设计的产生与发展,传统的几何观也在不断发生变化,而现代设计对于几何造型的运用更是随处可见。本文通过对中国传统工艺美术中几何观念的表现进行分析,探讨其对现代设计发展的重要性,旨在将中国传统工艺美学与现代设计观念进行更好融合,从而推动现代设计创新。     

现代风格的传统工艺

在技术与效率不断发展的今天，传统手工艺逐渐失去了原有市场占有率，但不等于失去了市场，在今天能够冠以“手工艺“头衔的产品能够赢得更多的附加价值。但问题在于生产的局限性制约了商家的成本控制．虽然可以赢得少部分消费者的青睐．但过高的成本和过长的盈利周期，使得许多人都对此望而不及。在最近Abitare il Tempo商品交易会上却有出现了一匹专门经营手工艺产品的黑马——Biosfera设计项目。全新的经营模式不但使其有效的控制了成本更加在市场中赢得了巨大的成功。《ottagono》杂志专门对这一项目的经营者皮尔弗朗西斯克萨沃纳（Pierfrancesco Savona）先生进行了采访。[编者按]     

黔东南传统工艺现代转化的协同设计研究

目的 以协同设计的方式调动利益相关者的积极性,有利于黔东南传统工艺的可持续发展。方法 通过参与式观察法梳理黔东南传统工艺现代转化的既有路径,结合当前设计发展趋势和当地传统工艺的生存现状提出协同设计的思路。通过研究性访谈、设计实践的方式,反思协同设计介入当地传统工艺现代转化的路径与方法。结论 在既有设计路径下,当地传统工艺的现代转化以商业价值为核心诉求;而协同设计重视利益相关者的意见,改变了传统设计以用户为中心的方式,实现了从产品驱动向问题驱动的转型,并最终实现了多重价值。对于黔东南传统工艺的现代转化而言,实现协同设计的关键在于实施基础与实施方式两方面。前者包括以共享知识资源库为核心的工作平台和以社会创新矩阵为核心的工具包;后者包括以当地手艺人、潜在用户、设计师为核心的参与人群,以设计院校、当地文化机构和传统工艺工作站为核心的实施主体和以设计思维为核心的实施手段。     

日本传统工艺与现代设计发展的一致性

千叶大学宫崎清教授指出 :工业设计不能简单理解为为了工业而设计 ,工业设计是工业时代的设计 ,是为了人类的生活而进行的设计。在中国当谈及工业设计时 ,往往是将工业设计与工艺产品设计相对立 ,鉴于各种原因 ,具有中国特色的传统工艺品产业 ,正处于艰难的境地。而日本则不然 ,他们认为 :传统工艺品产业是历史发展的产物 ,在当今时代应该受到重视和保护。由于传统工艺品发展的对象和使用定位不同 ,与工业设计所起的作用不一样 ,双方发展不相矛盾。为振兴传统工艺品产业 ,日本早在1974年特制定了传统工艺品产业振兴法 ,并明确指出传统工艺品…     

现代工业设计发展的新趋势

工业设计作为一门科学技术与美学艺术高度融合的设计学科，是以科学的思考和艺术的陶冶为基础，综合技术、材料、经济、社会、生态环境等诸多因素而进行的创造性活动。     

以中国传统工艺传承创新为导向的设计实践研究

目的 传统工艺非遗是中华优秀传统文化的重要组成部分,具有历史、艺术、科学、社会和基因等多元价值,是现代设计助力传统工艺振兴,弘扬中华美育,彰显中国风格的宝贵资源库。以设计实践活化优秀传统工艺,探索中国设计教育和设计行业的中国文化特色。方法 以中国传统工艺传承创新为导向,紧密契合传统文化复兴国策,以传统工艺形式为设计元素在设计实践中进行创新应用,来引导探索设计教育和设计行业的中国文化特色。为培养符合国家需要的“创新创业型”设计人才注入中华文化基因、积蓄传统文化能量,用设计的手段传承、创新及推广中国优秀的传统文化。结论 以明确的学科方向、专业建设为基础,通过重大社会服务项目设计成果转化等平台,探索新时代符合国家文化建设发展需要、弘扬优秀传统文化的设计价值引领路径。     

互联网思维下的传统工艺创新设计思考与探索

目的给处于发展瓶颈中的传统工艺企业和作坊提供创新发展思路。方法以西安美术学院设计系产品设计毕设作品"染着"扎染服务体验设计为例,通过对案例中的创新设计介绍与市场前景分析,从而得出传统工艺企业的创新设计中,需建立用户思维、重视产品体验思维及提高互联网属性思维。结论对于处于发展瓶颈的传统手工业企业与作坊来说,需要用互联网思维认识和思考企业发展的问题,积极拥抱互联网,通过创新性设计使得企业摆脱困境,焕发新生。     

现代工业设计的发展与创新精神

继2007年温家宝总理亲笔批示”要高度重视工业设计”后,在2010年3月两会期间．温总理：在政府工作报告中说：“加快发展服务业。进一步提高服务业发展水平和在国民经济中的比重。大力发展金融、物流、信息、研发、工业设计、商务、节能环保服务等面向生产的服务业,促进服务业与现代制造业有机融合。”表明工业设计不仅得到了党中央、国务院的高度重视,并从企业行为上升为国家战略．     

对现代日本包装设计的思考

日本文化离中国的文化并不遥远。虽然在日本的文化里多是中国文化的影子,但是日本仍然是日本的,这个民族吸纳了世界璀璨的文化灵感变成了自我的气质,透露出的是个性鲜明的日籍烙印,其中的世界文化元素在日本已经很难剥离,就象磁石一样,能够活动但一直吸附其上。     

现代艺术与造型影响下的工业设计

笔者认为工业设计是从现代艺术与现代造型那里汲取养料,但是关于很多纯艺术大师,抽象派大师,或是美学大师,存在主义、自然主义、实证主义、符号美学等纯文学性或纯哲学性的理论和作品,工业设计则处于他们的边缘,或是说隔了一层。从这些哲学派别和"主义"那里获益最多的就是纯艺术设计和建筑设计。接着工业设计又从建筑和纯艺术那里获益,本文主要探讨了现代艺术与现代造型之下的工业设计,并得出现代艺术与现代造型对于工业设计的启发在于思想观念而非技巧。     

传统工艺美术在现代设计中的创新应用

目的探究传统工艺美术在现代设计中的创新应用及发展路径。方法从工艺美术的概念入手,探索传统工艺美术与现代设计结合的必要性,配合具体案例从工业设计、室内设计、包装设计3方面论述,并以此为基础总结传统工艺美术未来的发展方向。结论现代设计应从我国传统文化中吸取足够的营养,将传统工艺美术的形式与特点完美融入,创造出独具中国特色的设计作品,使中国的现代设计更好地走向世界。     

云南民族民间工艺与工业设计的关系

云南是中国少数民族聚居最多的省份,25个少数民族都具有各自的人文地理特色.文章对云南民族民间工艺的审美、内容、特性和风格等进行一般性介绍,研究其与工业设计的关系和影响以及相互融合问题,旨在使人们对于民族民间文化加以重视,在保护和利用的基础上更多地对其继承与创造.     

论现代标志设计的传统文化艺术继承

探讨了传统文化艺术对于标志设计的借鉴和启示,从形象继承、形意融合、意境超越3个层面分析了传统文化艺术的形态及理念在现代标志设计中的应用与发展.     

中国传统装饰艺术的时尚化设计方法研究

通过分析传统装饰艺术的发展及全球化的趋势,提出传统装饰艺术与现代环境艺术设计有机融合的现代设计理念,并结合几个典型实例论述总结出传统装饰艺术的时尚化设计方法。进而论证了在继承和发扬有民族特色的环境艺术设计基础上,突破狭义的传统观念局限,吸收融合全新的理念,营造出具有民族底蕴的时尚装饰风格。     

传统装饰艺术在现代空间中的崭新诠释

通过分析中国传统装饰艺术在现代空间中的几种常见运用方法,指出传统装饰艺术需要时尚化的再创造。结合列举传统装饰艺术在现代空间设计中的全新运用手法,提出将传统装饰艺术之精髓同现代空间装饰艺术相结合的设计理念。在此基础之上,进而论证出只有将二者有机结合,才能让传统不再是古老和过去的代名词,而使之焕发出新的生命力、亲和力和影响力,创造出符合现代人情感和物质需求的时尚空间,进一步唤起人们对优秀传统文化的探索。     

中国传统艺术对现代包装设计的审美影响研究

现代包装设计是社会发展的必然产物,它是经过传统文化艺术浸润而发展起来的更具科学和审美意义的设计.文中对中国传统艺术的价值和审美意义,以及关系进行了较深入的探讨,对于现代包装艺术设计的民族风格和发展研究有一定的参考价值和作用.     

传统民俗手工艺柳编的活态传承研究

目的解决柳编这一传统民间民俗手工艺保护与传承难的问题。方法利用现代工艺美术的理论知识,同时结合设计心理学与人体工程学,凭借中国新一代工艺美术人的探索与创新,将现代设计与传统民间民俗手工艺,即柳编相结合,使其在审美及实用上符合现代人的生活及家居观念。结论在现代设计师一系列的探索和实践下,柳编这一传统民俗技艺焕发了新生,使其外观样式及实用性均符合了时代以及潮流的审美,其艺术风格不但在世界上赢得了越来越多的重视,创造了大量外汇,而且也使国人自己在对传统民俗的保护上产生了深远的意义,大量新生代的年轻设计师纷纷将柳编作为设计灵感的来源并付诸行动,因此大量设计样式新颖的柳编器具得到国人的喜爱,使得传统民俗手工艺的活态传承发生了"自觉"的效应。     

从台湾三义木雕看传统手工艺的传承与保护

目的对多种传统手工艺保护方式的特点进行分析,以促进后续保护方式的选择更具针对性。方法对传统手工艺多种保护途径的特色以及优缺点进行探析,通过在实际案例中的运用,分析研究其实际效果。在分析中首先对客观环境进行了解,关注其对研究对象所产生的影响,同时思考客观条件与保护手段间的相互作用关系,以达到更为客观、真实的分析结果。结果台湾对三义木雕的多种保护方式可以有效保护传统手工艺。结论在对传统手工艺保护的过程中不能使其完全依靠政府的保护生存,而应使其在一段期限的帮助下重新回归市场,进入良性循环中去,恢复其本身的生命力。     

陕西民间传统工艺美术的创新设计

目的研究陕西民间传统工艺美术创新设计的具体措施,实现传统民间工艺品的活化。方法立足陕西民间工艺美术发展现状,借鉴日本传统工艺继承与发展,从自身产品创新、外在设计创新、品牌概念创新、推广形式创新实现陕西民间传统工艺美术创新设计。结论陕西民间传统工艺美术的创新设计需将传统工艺精神与现代设计理念相结合,满足现代人的审美需求,激发现代人的购买欲望,融入现代人的生活中,传统工艺美术才能薪火相传。     

传统木雕艺术在现代室内设计中的应用探究

目的探究传统木雕艺术在现代室内设计中的实际应用。方法通过对现代室内设计现状的了解和研究,采用实地走访调查、文献研究、比较分析法对传统木雕艺术的现状进行分析,并将两者进行有机结合,从人性化、个性化、情感化3个角度论证了传统木雕艺术在现代室内设计领域中的应用与创新。结论在当代工业文明急速发展的背景下,现代室内设计的现状过于依赖西方工业文明成果,而忽视了对中国传统文化的传承与创新。中国传统木雕作为中国传统文化的重要表现载体,将其通过解构、重组、简化、再造等手段巧妙地运用于现代室内设计中。这种应用不仅有利于传统木雕艺术的发扬与传承,而且还有利于现代室内设计的人性化发展、个性化发展以及情感化发展。