当代漆画创作题材分析及创新与发展

现代漆画不断发展与完善,吸引了越来越多的关注者。在漆画成为独立画种以后,相关研究者更需要对其进行研究与分析,才能使漆画艺术发展得越来越好。文章对当代漆画的创作题材进行分类讨论与分析,并且对今后的漆画创作进行展望。在艺术迅速发展的当代,中国漆画只有在继承传统的基础上不断地超越与完善,通过创作表达作者的内心精神状态并反映当代精神面貌,才能让单纯的漆画创作技法显得深刻而有意义。     

试论大漆的文化价值

如何发展漆画艺术,如何打造漆画艺术品格,如何进行漆画艺术创作,是当前学术界最为关注和孜孜探讨的重要课题。本文从历史源头及其发展过程探讨大漆的艺术表征、文化内涵、民族精神,指出漆画艺术创作必须把学习和传承传统漆器艺术表现形式与创新现代漆画艺术相结合,把技艺与思想融为一体、材料与表现完美结合,这无论对传统漆艺的认识和传承,还是对现代漆画的创作理念和实践都具有一定的参考意义。     

漆画创作中艺术语言的运用

漆画的材质语言主要来自传统的漆艺技法,而漆画的灵魂主要表现为漆画的艺术语言,它是漆画精神层面的表达。我们要从传统的漆画中汲取精神营养,创作出大气的、富有思想性的漆画作品;要由"做漆画"变成"画漆画",让情感主宰画面。艺术作品是情感的载体,漆画家要让冰冷的漆画板面焕发热情。     

中国现代漆画与日本漆器装饰手法之比较

中国人很早就已经开始使用漆,并在历史进程中不断改进漆的使用技艺。传统的漆艺发展至今,逐渐演变成今日的漆画,由此可见作为新兴画种的中国现代漆画,饱含着独特的民族精神。当然在艺术百花争鸣的今日,其他国家也有对漆独特的表现形式。以日本为例,在漆艺传入日本之后,日本在研究中国传统漆艺的基础上发展了独具本国特色的漆工艺。日本把漆工艺更多地引向普通民众生活,使更广泛的群体能够接触并发展漆艺。笔者主要从中国现代漆画装饰层面的技法、色彩、形式等方面同日本漆器的装饰手法进行比较研究,希望借此对日后的漆画创作有所帮助。     

试从质材探析漆画艺术中的设计语言

该文作者通过探讨漆画和漆文化的本源,进而研究漆画创作中使用的材质和漆画艺术中的设计语言,从而为探讨不同材质所展现的艺术语言提供实例支撑。该文作者还探讨了不同的材质所展现的漆画艺术语言,并提出了漆画创作应该坚持创新的观点。     

试论漆画艺术的图纹装饰肌理美

社会经济的快速发展和人们生活水平的不断提高,促进了人们审美意识的提升。漆画艺术创作要注重从物质层面和精神层面出发,满足人们的审美需要。文章分析了漆画艺术的图纹装饰肌理美,进而对漆画艺术的发展方向进行了探讨。     

探析现代漆壁画创作技法

正现代漆壁画是在传统壁画和传统漆艺基础上发展形成的艺术种类。它既具备壁画的艺术风格,也糅合了漆画的艺术手法。尽管壁画及漆画在我国美术史上拥有悠久的历史和累累的硕果,现代漆壁画在我国出现为时尚短,直到70年代,伴随我国城乡大批兴建公共建筑物,才涌现了一批精通漆艺的艺术家采用漆画方式绘制巨型壁画。本文结合自己创作的亲身经历,从物质材料准备及具体制作工序方面着手,浅析了现代漆壁画的     

浅谈现代漆画创作中的语言表现

漆画是以漆为主要媒材所表现出的特殊的视觉审美语言,是一个具有特定的艺术表达方式的语言系统。笔者试图通过对现代漆画的理解,对构图、造型、色彩、材料等要素进行提炼和归纳,对漆画创作中表现语言的运用加以阐释。     

探析现代漆壁画创作技法

<正>现代漆壁画是在传统壁画和传统漆艺基础上发展形成的艺术种类。它既具备壁画的艺术风格,也糅合了漆画的艺术手法。尽管壁画及漆画在我国美术史上拥有悠久的历史和累累的硕果,现代漆壁画在我国出现为时尚短,直到70年代,伴随我国城乡大批兴建公共建筑物,才涌现了一批精通漆艺的艺术家采用漆画方式绘制巨型壁画。本文结合自己创作的亲身经历,从物质材料准备及具体制作工序方面着手,浅析了现代漆壁画的     

浅谈广西花山岩画图形元素在漆画中的创新与研究

广西花山岩画因蹲踞式的人物形象和古朴、粗犷的图像造型风格在世界岩画中独树一帜。常规性漆画通常是用木板作为胎板,由于制作工艺繁复和时代需求的变化,漆画面临发展困境。该文作者把漆画看作一种传递媒介,结合传统漆艺与岩画图形、色彩元素等,进行实验性创作,利用新型材料,绘制出既具有传统工艺特色又具有现代气息的漆画。同时,拓展漆艺的艺术价值,最大限度地发挥漆语言和漆的包容性,自由、随意、灵动地驾驭漆性,用现代艺术语言重新诠释传统与现代、工艺与艺术,使古老的大漆艺术更具有表现力和艺术潜力。     

漆画肌理的创新探索

中国漆艺历经数千年的发展已拥有了十分成熟的漆文化体系。画家的参与使漆画从漆器装饰艺术中独立出来,成为独立的绘画门类。文章从两个方面对漆画肌理的创新进行探索:如何发现漆画独特的肌理美以及如何在漆画创作中进行肌理创新。     

浅谈现代漆画绘画性的三层次

在探讨漆画绘画性这一话题的时候,人们往往把目光聚集在漆画这一特定画种上,而不能把各种艺术作品作为一个整体加以观照,因此往往看不清问题的全貌。视角的改变有助于更全面地看待漆画的发展,为此,文章试着分析涵盖各类绘画艺术的一般结构层次,在此基础上探讨现代漆画的审美取向和漆画绘画创作的特性。     

浅谈”外师造化,中得心源”理论下的漆画创作研究

绘画研究中的创作意识在中国古代画论中由来已久,对于漆画工作者而言也有非同一般的必要性。漆画的创作离不开主观与客观,只有在客观世界的基础上改变自身的观察方式,进而发展创造性思维,才能达到主、客观相统一,才能实现传承与创新,充分体现当代漆画创作的探索性和实验性,促使现代漆画走向多元化发展的方向。     

从迹象造型浅析漆画创作

迹象造型是一种尚未被广泛传播的造型方式,迹象是绘画不可或缺的元素之一,对迹象造型的研究极为重要。在当今社会发展迅速、文化发展多元化的背景下,对于绘画中迹象造型的研究可以使艺术家在不断努力突破的同时不忘初心,而这正是现代漆艺发展所需要的。该文通过对迹象造型的发展研究,结合现代漆画的发展进程,以几位漆艺家为例,研究迹象造型在漆画创作中的使用及其对漆画创作的启示。     

谈漆画的当代性

上海双年展的一次偶遇,引发了笔者对漆画艺术当代性的思考。在艺术多元化发展的今天,漆画艺术的当代性何在?图式问题和质料语言问题的解决,关键还在于艺术家创作观念的革新,只有观念上的变化,才能带来作品上的创新。漆画之本在于艺术,漆画应当随时代发展而发展,其当代性不言而喻。     

从绘画材料看当代漆画艺术语言的重构

在当今文化语境下,同其他画种一样,漆画也面临种种划时代的艺术课题。如此形势下,漆画不得不面对诸多对立与互融的问题并开始自身的思索与重构。这意味着漆画要同旧的表现系统及审美观念决裂,这是创作思维与创作方式的改变,更是漆画媒材的一场划时代革命。完成传统绘画材料在当代语境下的发展与转换,对于漆画艺术语言的重构有着决定性的作用。     

多维度的艺术形式分析

正本文针对艺术形式问题进行了多维度分析,分别从生理层面、心理层面、社会层面这三个维度研究艺术形式效应。对于艺术形式的分层面剖析,有利于全面认识艺术形式的不同性质和作用,深入理解感官生理、视觉心理和社会效应之间的密切关联及其递进关系。对于艺术实践来说,区分多维度的形式效应,也有利于理论联系实际,着手艺术本体,面向社会需求,更好地指导创作和艺术设计,解决好艺术实践中的问题。     

漆画镶嵌的学习

在传统漆艺中,"漆黑"一词极简地概括了漆的色彩之美。但随着历史的发展,具有丰富色彩的镶嵌材料不断地加入漆艺制作,与之融合。如今,镶嵌技法已经能够在漆艺技法中独当一面,镶嵌材料也不仅仅是色彩填充工具。在漆画的镶嵌中,根据创作需要,通过排序、粘贴、上色、反复打磨、抛光,对镶嵌材料进行组合使用,并使其与"漆黑"结合,能够使画面展现出不同的美感。同时,当代漆画结合现代艺术背景,以中国传统漆艺文化作为基础,是漆艺技术和绘画艺术的综合艺术。在漆画创作中,多样的制作材料赋予作品丰富的表现形式,其中,镶嵌技法作为一种较为特殊的装饰技法,更是在中国当代漆画中频繁出现。     

论漆画中平面性的表现

漆画,先漆后画,强调的是漆的语言。现今,一些漆画倾向于写实,有的甚至与油画、国画工笔相似,缺少漆画原始的装饰性平面效果。该文通过分析平面性在漆画作品中的各种表现,阐述平面性在漆画创作中的重要作用。其一,通过对平面的四种特征的诠释,说明平面性在漆画形式美表现上有着重要意义,从而使人们对漆画的平面性有更为深刻的认识和理解;其二,具体阐述各种技法在漆画中的平面应用,加强人们对漆画艺术表现的思考,以利于创作者把握漆画创作方向,形成准确的判断标准。     

多维度的艺术形式分析

<正>本文针对艺术形式问题进行了多维度分析,分别从生理层面、心理层面、社会层面这三个维度研究艺术形式效应。对于艺术形式的分层面剖析,有利于全面认识艺术形式的不同性质和作用,深入理解感官生理、视觉心理和社会效应之间的密切关联及其递进关系。对于艺术实践来说,区分多维度的形式效应,也有利于理论联系实际,着手艺术本体,面向社会需求,更好地指导创作和艺术设计,解决好艺术实践中的问题。