论素描学习中用局部推移法保持新鲜感与激情

美术高考包括素描、色彩、速写等内容,其中,素描的学习和训练是较为枯燥乏味但也是最重要的,它是一切造型的基础。激发学生学习素描的兴趣,提高素描训练的趣味性,是美术教师重要的任务。局部推移的训练方法能够很好地达到上述目标,其能让学生在素描训练时保持新鲜感与激情,树立信心。     

室内装饰专业素描教学探讨

室内装饰专业素描教学应注重结构素描的训练,不仅培养学生的审美能力、观察能力、造型表现能力,还应重点围绕专业加强对学生结构、透视、空间想象等能力的训练。结构素描能很好地培养学生的造型能力、空间思维能力,为学生将来学习专业课程和进行室内设计打下良好的基础。     

动画专业素描教学的几点思考

素描是一切造型的基础,是绘画训练的必要手段。考前的素描教学是一个基础阶段性的教学,只是一个"会"与"能"的考量,学生处在造型的初级阶段。大学的教育则变为动画的专业教育,必须结合动画专业的特点进行专业训练,方可达到动画专业学习和训练的目标。     

浅析中职学校基础素描的训练方法

作为造型艺术领域的基础内容,素描凭借其单色的特征,让人们在观察和描绘客观人物或事物时,排除色彩的干扰,从而实现对绘画对象的深刻认知。在中职阶段的素描学习中,学生可以通过基础素描训练集中研究和掌握造型的基本规律,这对提高学生的造型能力有着重要的推动作用。     

关于高等院校素描教学内容均衡化改革的建议

正对于美术类学生来说,虽然经历了高考前的专业培训,但是都以应试为主,并以头像训练为主要方向,特点是时间短,速度快。虽然能够在规定时间内完成作品,但是在作品的造型和细节刻画方面仍然具有欠缺。而且素描作为基础的训练,如何将素描与后期的专业学习挂钩,也是素描教学过程中需要考虑的问题。所以在素描教学的过程中,需要对课程的进行合理的安排,不但要将素描基础进一步扎实,而且要将素描的教学与后期的专业学习相衔接。     

从素描到设计素描的阶段性训练

设计素描作为我国高校设计专业的一门必修课,对于设计类学生正式学习设计课程可以起到继往开来的作用。但是,目前许多高校的教学中,对于设计素描这门课的教学经常会出现概念、思路混淆的问题,课程训练或是只针对传统素描的简单重复,忽略了创意思维的培养,或是过于偏向设计创意而忽略基础造型能力的训练。本质问题在于没有明确素描和设计素描的本质区别和联系,并且在训练中过于偏重某一方面,少了教学的过渡性。因此,有必要对从素描到设计素描的阶段性训练进行明确梳理。     

浅析动漫素描基础训练中对线性造型意识的培养

动漫素描中的造型方式区别于传统的造型方式,主要是以线的方式研究物体的形象与结构解剖关系。学生通过训练掌握和运用线性素描造型及表现手法,深入、准确、生动地表现内心感受,培养独特的造型意识,提高造型能力。     

艺术设计专业结构素描教学审思

结构素描是艺术设计专业的基础,结构素描的训练有助于学生分析和理解物体的内外特征,准确表达其设计构思和创意效果,为学生学习工艺美术设计、装潢艺术设计打下坚实的造型基础。因此,科学设定和实现结构素描的教学目标,理解其艺术特质、特有功能以及训练方法,将有助于拓展艺术设计专业基础素描教学的思路,提高教学效果。     

提高美术专业素描造型能力的教学策略

素描是学习美术最基本的功底,它通过单色线条表现世界中的事物,表达绘画者的思想。素描造型能力是学习美术专业所必备的技能,学生可以从素描造型实践中提升自己对艺术的感知力和鉴赏力。文章就如何提高学生的素描造型能力进行分析、研究,根据美术专业教学中的实践经验提出相关策略。     

浅谈安格尔与修拉素描造型语言

在绘画中,任何造型语言都有独特之处。素描造型语言通过笔触、线条的组织表现对象,可反映出画者对造型语言的把控能力和运用能力。艺术大师受到不同艺术风格的影响,形成了各具特色的素描造型语言。安格尔与修拉都是素描大师,比较、学习两者的素描造型语言,有助于绘画创作的开展。     

线性素描的教学新探索

线性素描对中国画基础训练起着至关重要的作用,可以丰富当代中国画的表现内容,训练中西方艺术表现的转换思维,也可以提高学生的基础造型能力。教师需要进一步扩展线性素描的概念,重视线性素描的写意性表现,训练学生的主观造型能力,结合白描思维,探索集读画、赏析、临摹、示范、发散、研究于一体的线性素描课程模块体系,运用线性素描、白描、速写三位一体的训练方法,回归中国画的审美本源。     

论基础素描教学在绘画艺术教学中的意义

在绘画艺术教学中,基础素描教学训练是不可或缺的一个环节,学生通过单色的素描练习可以完善对造型、空间及光影等的理解。只有深入了解基础素描教学的意义,才能使基础素描课程发挥更好的作用。     

关于素描教学的几点体会

基础素描教学是立足于对具体对象进行写实的原则上进行的训练。素描训练的根本任务是引导学生理解造型的规律,一般是严格按照循序渐进的教学大纲进行。但是,常规的教学法往往会使学生在学习中觉得知识内容零散不全。素描教学在每一幅训练作品中反复表现几个主题,学生又会感到疲惫。因而教师可穿插一些教学专题,集中讲解学生前阶段作业中出现的问题,对后段训练进行指导。在教学中,方法上的专题集中要比零碎传授好得多。"集装箱"式的传授会使学生便于理解、记忆、运用。     

高校素描教学中艺术性的回归

素描是一切造型的基础,但也正因为这种基础性,长期以来高校素描教学变为了单一、枯燥的技术训练,素描本身的艺术性没有得到重视和彰显,既不符合素描的本质艺术规律,也不利于教学质量的提升。鉴于此,该文从素描的艺术性表现谈起,分析素描教学中艺术性的回归方式。     

对表现性素描的思考

素描是造型艺术的基础,素描教学的目的在于训练学生的认识能力、观察能力、造型能力和表现能力。随着绘画艺术的发展,素描作为造型艺术基础训练的方式也不断地发生变化,素描艺术表现形式的变异源于现代绘画与传统具象写实绘画之间的冲突。随着绘画艺术由单一的写实性艺术向多元化表现发展,我们更需要重新审视绘画艺术的造型语言表现体系及其发展方向,这也是素描艺术研究面临的问题。     

对高校素描教学形式的一点认识

作为造型艺术基础训练的素描,一方面能培养学生的艺术造型能力,一方面也是一项素质的综合训练。素描是探研自然的一种形式,学生应以先进的素描理念为基础,从不同角度入手去发现、认识它。     

浅谈石膏像教学在素描教学中的重要性

素描是美术基础技法训练中最重要的环节,石膏像作为最便捷、最直观的素描训练写生对象,石膏像教学也是最为重要的环节之一。素描是一种绘画形式,单色线结合使用表示物体的形状、颜色和明暗效果,是学生练习观察能力、主要造型的分析能力、表现能力和审美能力的基础,是学生刚起步学画时必须要走的路。如今,素描教学的观念发生了改变,素描创意打破了传统素描教学的格局,赋予了素描教学新的内涵。     

浅谈提高素描造型能力的方法和步骤解析

素描造型能力是美术专业学生必须掌握的一项重要技能,它为其后续专业知识的学习打下了良好的造型基础。为了使学生能够准确、客观地刻画物像,该文介绍了素描起型的方法、步骤和技巧,使学生在遵循"整体—局部—整体"绘画规律的基础上,学会灵活运用点、线、面元素推敲造型,从而提高学生的素描造型能力。     

论造型训练中结构与光影的依存关系

结构素描与光影素描在基础造型训练的领域分属两个方向,但是有些教师在实际教学中只知二者的区别和方向性的差异,忽视了二者的关联。文章系统地分析了二者的特点和异同,阐述了二者之间在训练中的相互作用和相互依存的关系。     

中学素描基础教学“四要”

素描是一切造型的基础。在中学阶段的基础素描教学中,教师要从四个方面下工夫:一是要帮助学生建立整体作画的观念,这是素描教学的首要目标与任务。整体作画的原则是统一中求变化,协调中求对比。培养学生整体作画观念就是要教会学生有全局观念,用联系与比较的方法观察与描绘对象。二是要强化形体与结构意识,形体结构是素描造型的主体。提高素描造型能力的有效手段是形体结构素描训练。三是要教会学生科学运用比例与透视理论,以达到准确表现物象的目的。四是要妥善处理明暗虚实关系。辨证运用明暗虚实规律处理画面可增强画面形象的空间感与质感。