对于素描教学的点滴体会

素描作为造型艺术的基础,是美术专业学生前期不可或缺的学习内容,素描功底往往影响着学生的审美和后期的造型艺术设计能力,素描功底的好坏影响着学生未来在艺术创作上的道路是否平坦。笔者在此谈谈自己在实际教学中的心得与体会。     

浅论水彩画创作中技法的运用

水彩画是美术的重要门类,具有表现形式多样、创作技法多彩、呈现效果丰富等一系列优点,是美术学习的基本课程。学生学习水彩画有助于提升美术功底。文章从水彩画的创作入手,对水彩画创作技法进行讨论,分析当前水彩画创作中传统技法、创新技法和国画化技法的运用要点,希望能帮助创作者提高水彩画创作能力,提升人们对水彩画创作技法的理解力。     

素描写实功底在高校服装设计课程中的作用

在当前现代化的服装设计课程中,素描写实功底有着关键的作用。教师在教学实践中应当全面注重学生素描写实功底、能力和技能的形成,以实现教学课程质量的不断提高。文章针对这一方面内容展开论述,详细分析了当前高校服装设计课程中素描写实功底的重要价值,同时对教学的主要方案和基本的教学思想策略等进行了系统分析,旨在以此为基础更好地实现相关教学理念的创新和教育模式的发展。     

浅析初学素描的绘画步骤

掌握科学的素描步骤对于初学者来说非常重要。完整的绘画步骤包括观察对象、构图、起稿、处理明暗关系、细节处理等,每一个步骤都有自身的特点且彼此紧密相连,科学绘画步骤的养成是画好一张素描的先决条件。     

提高美术专业素描造型能力的教学策略

素描是学习美术最基本的功底,它通过单色线条表现世界中的事物,表达绘画者的思想。素描造型能力是学习美术专业所必备的技能,学生可以从素描造型实践中提升自己对艺术的感知力和鉴赏力。文章就如何提高学生的素描造型能力进行分析、研究,根据美术专业教学中的实践经验提出相关策略。     

工科背景下工业设计专业设计素描教学改革的探索与实践

设计素描这门课程是我国各高校工业设计专业必修的基础课程。但由于近些年开始,全国各高校工业设计专业只招收没有绘画功底的工科背景学生,使得设计素描等一些专业课程在教学方面面临着必要的改革。文章通过对目前高校工科类工业设计专业设计素描教学现状进行分析,阐述了工科背景下工业设计素描教学改革的必要性,提出了面对工科类设计素描教学改革实践的措施,以推动工科设计教育的发展。     

高校素描教学创新分析

素描是高校美术专业中的一门基础性课程,其对于提高学生的绘画功底、培养学生的审美观念和艺术欣赏能力、增强学生的专业素养具有重要的现实意义。随着教育改革的不断深入,高校美术专业的教学方法也在不断革新。但当前高校素描教学中依然存在一些问题,不利于素描教学质量的提高。因此,紧跟时代步伐,创新高校素描教学方法,对于高校素描教学具有巨大的推动作用。文章分析了当前我国高校素描教学中存在的问题,提出了创新素描教学的方法,以期为素描教学的发展提供参考。     

浅谈结构素描的教学方法

素描是绘画的基础课程,具有很强的专业性和目的性,是学生进一步学习绘画技能的基础。针对美术学习过程中学生普遍存在的绘画功底较弱和艺术修养欠缺的问题,教师应该明确学生学好素描的重要性,同时更应该加强对学生日常学习中素描的基础训练。对于素描应兼顾感性和理性认识,学习者若只有浅层表象的感觉很容易停留在表面的描画和拼凑上,只有通过对事物内在结构的深入研究,才能得到对事物的深入认知。因而在素描教学中,教师需要有目的地突出以结构为主的素描教学。     

“世界最美童画”国际巡展(重庆展)开展

<正>2017年2月19日,在重庆市政府与英国威尔士政府的大力支持下,由四川美术学院与课堂内外杂志社共同推出的青少年国际艺术交流项目"世界最美童画"国际巡展(重庆展)在四川美术学院拉开帷幕。展出的作品风格多样,有色彩斑斓的水彩画,有文雅古朴的水墨画,有富有质感和厚重感的油画,还有融合了剪纸、素描等多种元素的创意画,令人     

浅析素描在照相写实油画中的作用

素描是造型艺术的基础,很多人学画都是先从素描开始,这足以说明素描在艺术创作中的重要地位。现代绘画艺术种类繁多,素描在其中也起着至关重要的作用。文章就素描在照相写实油画创作中所起的作用进行论述,探讨素描的黑、白、灰关系如何转化为色彩的明度关系和素描中的线条、体积、空间关系等问题。     

素描,小学美术绘画教学的基础

随着教育理念的不断革新,美术课程越来越重视基础知识与基本技能的教学。其中,对小学生素描基本功的加强提出了更高的要求。素描练习不仅培养了小学生的观察能力,还培养了他们的艺术表现力,从而夯实了他们的绘画功底。     

中职素描课堂有效教学策略

中职素描教学与普通初高中的美术素描教学有一定的区别,中职学校的学生面临的是就业而不是高考,教师继续沿用高考素描教学的套路并不适宜。中职素描教学是学生学习平面设计和环境艺术设计以及其他学科的基础,有效地改变固有的教学模式和教学目标、方法,更新教师的教学观念已经成为中职素描课堂教学亟待解决的问题。文章从中职素描课堂教学和学生的兴趣、就业等方面出发,提出正确处理素描教学内容与学生兴趣、技能和就业等方面关系的措施,以期提升中职素描课堂教学的有效性。     

浅析素描教学

素描是一切造型艺术的基础。素描直接影响雕塑以及工艺美术等的发展。学好素描对以后的艺术创作至关重要。所以,学生在跨进艺术殿堂的大门时先要把素描这一基础问题解决好。     

李农、谢叔宜作品

<正>李农老师1955年毕业于鲁迅美术学院绘画专业后,一直在北京林业大学园林学院教授素描、水彩、速写等课程。1988年退休后又返聘园林学院任教十几年,成人教育学院任教两年,系北京美术家协会会员、北京水彩画学会会员,其美术作品多次参与韩国、香港、台湾等地区展览并在刊物上发表。谢叔宜老师也于1955年毕业于鲁迅美术学     

中西方水彩画艺术的审美比较

水彩画艺术是生产的一种特殊形式,其产生过程受到生产规律的影响,具有复杂性、社会性等特征。社会环境、文化背景、民族心理等因素潜移默化地影响着文化艺术作品的风格。水彩画起源于欧洲,是典型的西方画种,有着与生俱来的西方气息,蕴含着西方的价值观念、生活方式等文化内涵。自传入中国,水彩画创作进入了新的文化环境,有着与西方不同的历史背景与文化传统。因此,不同的文化背景塑造了中西方水彩画不同的艺术风格,反映了不同的审美情趣。笔者将通过对中西方水彩画艺术不同的表现形式进行审美比较,进而揭示造成这些差异的原因。     

谈美术高考中速写考试对高中美术教学的指导意义

速写、素描和色彩是美术联考的三大必考科目,这三大必考科目能够很好地考查学生的美术功底,特别是速写考试能够很好地考查考生的观察能力、概括能力和审美能力。因此在平时的教学中教师应该突出速写的训练。     

浅谈我对水彩画纸的认识

水彩纸是一种专门用来画水彩画的纸,水彩纸的吸水性,纹理性对水彩画风格有一定的影响,但真正使水彩画有韵味,有价值,留传下来的优秀作品,取决于画家本身的艺术修养、水彩技法的熟练运用、画的体裁、创作语言的表现以及画家本身的生活经历息息相关。     

当代语境下山西水彩画的地域性研究

当代语境下的山西水彩画创作在题材、技法等各方面都得到了发展,但是在取得成绩的同时,仍有许多问题需要解决。该文基于山西水彩画的地域性特征,分析山西水彩画创作存在的问题,探讨其今后的发展方向,以期使山西水彩画得到更好的发展。     

设计素描之创意思维训练方法的探讨

正设计素描教学是以训练学生如何观察、认识、理解和表现物象位目的,设计素描教学也是一个培养学生想象空间和形态空间的过程,创意思维使相对于传统的思维而提出的,设计素描教学中的创意思维训练非常重要。本文通过分析设计素描的特点,对设计素描中的创意思维的训练方法提出几点探究建议。引言设计素描,我们可以简单地理解为与设计有关系的素描活动,设计素描以传统的绘画素描艺术为基础,然后和现代设计艺术的特点相融     

设计素描探索

设计素描是表现设计形态的素描。文章简介设计素描在我国的发展,从艺术设计与设计素描的关系,设计素描的观察方法、灵感的捕捉,以及设计素描中创造能力的培养及表现形式方面作了一些探讨。