每一个孩子都是艺术家——儿童绘画创造力的培养与引导

每一个孩子都是艺术家,他们通过自己对世界独特的认识,发挥想象力和创造力,大胆夸张地在绘画过程中表达自我。儿童时期是培养创造能力的关键期,在儿童进行绘画创作的过程中培育儿童的审美器官,丰富其感性经验,对其绘画作品给予鼓励,有利于儿童艺术创造力的形成和发展。     

论小学低年级绘画教学中如何培养学生的创造力

绘画是一种复杂且综合的实践活动,需要学生充分利用自身学到的技能,还需要学生强化自身的操作能力,实现各个感官的协调运用。在绘画教学中,教师要注重激发学生的创造欲望,开展丰富的课外实践活动,从而培养学生的创造力。     

皮亚杰理论与儿童绘画

儿童绘画是儿童心智和技能发展成熟的重要标志,他们通过绘画表达自己的情绪、情感以及对世界的认识和理解。皮亚杰理论体系中很多观点可以延伸和应用到儿童绘画中,可以更好地理解儿童绘画的状态和发展阶段以及儿童通过绘画想要表达的内容,从而促进儿童绘画教学的开展。     

探寻儿童绘画与原始绘画间的共性语言

儿童绘画与原始绘画中的稚拙美都给人以难以忘怀的感觉,这两种看似风马牛不相及的绘画在艺术形式上却存在着一定的关联,文章从这两种绘画中的图式化符号、形象的抽象化与装饰化这两方面探讨它们之间的共性。     

对儿童美术教育的探索

儿童学习绘画能很好地训练大脑,尤其有利于提高思维力和创造力。文章阐述了儿童美术教育过程实际上就是发展和提高各种认知能力,形成完整的智力结构的过程,提出更好地发挥美术活动的教育功能的方法和建议。     

绘画的“原点”——儿童绘画与原始绘画的相似性之比较

儿童时期是人生的重要阶段。联合国《儿童权利公约》中将儿童定义为年龄不大于18周岁的人。文章的研究对象主要为2.5~6岁儿童的绘画。这一时期的儿童靠表象和具体形象进行思维,用语言和符号表现外在事物,思维具有直觉性,从某种角度看其绘画方式与原始绘画最为相似。文章希望通过比较儿童绘画与原始绘画的相似之处,找到绘画的"原点",还原儿童绘画"自然之本"。     

浅谈儿童美术教育中创造力的培养

"创造是一个民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的动力。"作为素质教育重要生力军的美术教师更应该在开发儿童的潜能上下功夫,让儿童从小学会创造性学习。文章就儿童美术教育中应重视创造力的培养进行分析和研究。     

论美术教学中儿童绘画的评价

评价儿童绘画是美术教学的关键环节,对儿童审美能力的发展起着重要的作用。过于注重结果的评价方式会对儿童美术能力的发展产生一定的负面影响,因此,教育者应走出画得"像"就是画得"好"的评价误区,通过转变评价立场,突出过程与情感态度在评价中的地位,以丰富的教学方法培养儿童在绘画活动中的创新精神。     

高校学前教育专业儿童绘画教学管窥

为了研究高校学前教育专业儿童绘画教学,文章从三个方面介绍了如何有效地进行高校学前教育专业儿童绘画教学:增强美术教师专业能力修养,提升教师的人格魅力;采用创新教学方式和手段进行美术课堂教学;以学生为主体,激发学生的创新潜能。这些措施能够有效提升高校学前教育专业儿童绘画教学的效率,文章的研究可以作为高校学前教育专业儿童绘画教学的参考。     

在音乐之海扬起儿童创造力的风帆

儿童的创造力是与生俱来的,儿童阶段是创造力的萌芽阶段,这个阶段最能开发儿童创造力的潜能。音乐是创造性的艺术,儿童通过想象对乐曲进行再创造,音乐艺术的创作、表演等各个环节均体现了鲜明的创造意识并伴随着独特的创造行为。那么,如何培养儿童的创造力,现结合我的音乐教学工作,谈些我粗浅的看法。     

浅谈学前儿童美术教育中的创造力培养

近年来,随着我国经济的快速发展,人们对学前儿童美术教育的要求越来越高。美术是学前教育阶段的一门重要学科,教师不但要利用美术教育使儿童掌握一定的绘画技巧,而且要利用美术教育发展儿童的创造力。所以,教师要在深入研究学前儿童认知规律与年龄特点的基础上,采取有效措施培养儿童的创造力,及时引进新型教学模式,促进学前儿童的健康发展。     

儿童绘画的特点与指导策略

儿童绘画是一种艺术表现形式,也是儿童对世界认识的一种表达,可以看做是特殊的语言。文章主要对儿童绘画的特点进行探讨,并提出了一些可行的指导策略,希望能对儿童绘画的发展有所帮助。     

论“美术式”思维对儿童创造力发展的影响

"美术式"思维的教育方式不是通过简单机械的临摹训练美术技巧,也不再是"一刀切"地评价像与不像,而在于通过美术游戏获得的"美术式"思维培养儿童良好的个性和情绪,从而发展其创造力。     

感知儿童内心世界——儿童绘画解读

目前儿童成长过程中的心理健康问题已经受到人们广泛的关注。儿童绘画解读是一种较为客观和准确的心理健康状态评估手段,利用这种手段,可以有效地了解儿童的思想情感和真实的内心世界。文章首先阐述了儿童绘画的各个发展阶段,然后分析了儿童绘画中的主要元素包括颜色、线条(形状)、构图和内容的常见情感表达形式,最后总结了通常情况下儿童绘画解读的基本步骤。儿童绘画是儿童心灵的传感器,解读儿童绘画可以为儿童的健康成长保驾护航。     

浅谈学前儿童绘画能力培养的重要性

学前儿童绘画教育是一种开发儿童早期智力及潜能,培养儿童想象力及创造力的有效途径。但随着对学前儿童美术教育投入的日渐增加,部分教师和家长也陷入了学前儿童绘画教育的误区。通过对学前儿童绘画特点的认识,及对学前儿童绘画教学的实践,笔者发现儿童绘画对于学前儿童的记忆力、思维能力、想象力、观察力、创造力及绘画能力的发展都有着重要的意义。     

浅谈小学美术教学中儿童绘画培养方法

小学美术教育是美术教育的第一步,也是基础。教师要营造良好的、小学生感兴趣的美术教育环境,结合小学生的年龄特点、心理特点和对事物的感知能力因材施教。小学生的潜力是不可估量的,正确的培养方法有助于其未来的成长。小学美术教育是素质教育中不可或缺的一部分,教师要重视小学美术教育,要采用科学的培养方法,提高小学生的创新能力、创作能力和想象力。     

关于创意儿童绘画中几个问题的思考

在当下教育机制的影响下,以发展开拓孩子的想象力与创造力为主的创意儿童绘画应运而生,可随之而来的创意儿童绘画中的问题也随之而来。     

浅析儿童绘画教学中创造性思维的培养

儿童绘画是发展儿童个性、开发儿童潜力的一条重要途径。儿童学习绘画不仅可以培养仔细观察物象的习惯、认真的学习态度,还可以激发想象能力和创造性思维。绘画训练尤其对儿童眼、脑、手的协调能力的培养和智力的开发大有裨益。儿童在绘画活动中,在眼、脑、手的协调能力得到锻炼的同时,想象能力也随之会提高。想象能力为创造能力的发展提供了基础。儿童美术教学的目标是培养学生的创造能力,教师可以通过各种方式激发学生的想象思维和创造能力,启发儿童的智慧,尊重儿童创作的自主空间,从而提升儿童的审美素养。     

开启学生创造力的钥匙

在美术教学中,激发学生的想象力、提高学生的审美能力是非常重要的,所以教师在美术教学中要挖掘学生的艺术潜能,培养学生的创新能力。笔者以自己的教学经验为例,介绍了开发学生创造力的方法。     

艺术设计类专业绘画教学中的创作思维培养

对艺术类专业学生的绘画教学应顺应认识事物规律。在教授绘画的过程中,引导学生独立认识、掌握、质疑、再认识科学规律。应确保学生可以独立思维,避免盲从,鼓励学生质疑和大胆颠覆。先引导其客观认识规律,再平等探讨技法,最后以开放的态度评价。这样才有助于保护学生的天赋和创造力。