关于中学美术教育的认识

笔者通过实习,充分了解了中学美术的教学目标。教科书是美术课程内容与目标具体化的载体,是美术教学的依据和学生学习美术的资源。教师应通过课堂教学,教授学生知识和技能,提高学生解决问题的能力和审美能力,同时在教学方法上有自己的见解。如,打破死记书本上知识的教学方法,多结合生活中所经历的例子,激发学生的学习热情;利用多媒体课件多展示一些图片,激发学生的创新意识;营造学习氛围时,要找到中学生思维特点,在课前或课后多与学生进行互动交流;评价作品时不要一律"求同",应该鼓励"存异";开展丰富多彩的活动,优化教学环境;组织学生到美术馆参观作品,培养学生的审美情趣;注重培养学生的个性,尊重个人喜好。     

徐州汉画像石艺术在当地学校美术教育中的应用

美术教育在发展本土文化方面做出了重要贡献。文章调查分析徐州汉画像石艺术作为课程资源在该地区学校美术教育中的现状和发展趋势,以及徐州地区中小学生的美术学习需求及其对汉画像石艺术的认知程度。     

在高中美术教育中融入生活教育

生活教育是教育的根本出发点和最终落脚点。有效地开展生活教育,将生活教育融入高中美术教学,可以更好地提高美术教学水平,提高学生的审美素养和审美标准;同时,还可以将一些抽象的美术内容生动地展现出来,与生活相联系,让学生产生对美术的兴趣,从而培养学生良好的美术素养。文章针对高中美术教育中融入生活教育进行简要的分析与探讨。     

中等职业美术教育可持续发展的探索

中等职业美术教育的开展为学生专业的选择和艺术能力的提升提供了更加宽泛的路径,尤其是艺术生或艺术爱好者,其在升学过程中往往由于中等职业美术教育的开展而获得更多的选择。近年来,随着中等职业教育的发展和社会人才需求的变化,中等美术教育的可持续发展越来越受到关注。     

对儿童美术教育的探索

儿童学习绘画能很好地训练大脑,尤其有利于提高思维力和创造力。文章阐述了儿童美术教育过程实际上就是发展和提高各种认知能力,形成完整的智力结构的过程,提出更好地发挥美术活动的教育功能的方法和建议。     

应用职高美术教育促进培养学生审美能力的探索

文章提出三个应用职高美术教育促进培养学生审美能力的策略,旨在为职业高中的美术教育改革和实践提供建议。     

构建美术教育自主学习网络教学平台的研究与探索

在建构主义理论的指导下,利用先进的网络技术,构建美术教育自主学习网络教学平台,对于提高工科院校工业设计专业学生的审美能力,进一步提高专业人才培养质量具有重要的理论意义和实践价值。     

关于基础美术教育课程改革以来儿童美术教学的研究

基础美术教育课程要求革新美术教育机制,革新教育者的教学理念和方法,旨在努力培养素质全面的美术人才,以适应时代发展的需要。文章阐述笔者通过对儿童美术教学的积极探索和思考,学习新的教育方式和教育方法,对基础美术教育课程改革以来儿童美术教育的发展提出一些建议和总结。     

校外美术教育有效方式探索

美术教育是素质教育体系的重要组成部分,对于培养学生正确的审美价值观和高尚的审美情操具有重要意义。校外美术教育是一种特别的美术教育方式,相较于常规的课堂教学,它更具有实践性,也更能够吸引学生的兴趣,是当前美术教育中不可或缺的一部分。但是由于各种原因,我国多数地区的校外美术教育存在一些问题,教学效果不显著。文章就当前校外美术教育存在的一些问题展开讨论,探讨校外美术教育未来的发展方向,并且提出了一些建议。     

中职院校美术教育专业开放性美术教学的探索与实践

从学科特点上来说,美术学科属于人文学科,这就要求美术教学应当实现开放性教学。但是,一些中职院校的美术教育依然仅仅关注学科知识的传授,而忽略了中职生个性的发展,进而在一定程度上制约了美术教学有效性的提升。鉴于此,文章对中职院校美术教育专业开放性美术教学的情况进行探讨,以期能够促进中职院校美术教育有效性的提升。     

广西三江侗族农民画在当地基础美术教育中的应用

随着新课程改革的推进和深化,充分挖掘地域性民间美术课程资源中的艺术与文化价值已成为当今美术教育不容忽视的重要议题。文章以三江侗族自治县民间美术课程资源为切入点,从因地制宜开发地域性民间美术课程资源角度进行阐释,通过分析当地校本课程开发与利用的优秀案例进一步思考如何将农民画资源转化为美术课程资源,以期充分挖掘美术课程资源,加深学生对家乡本土艺术的认同感并使其自觉肩负起文化传承与发扬的使命。     

大专美术教育的教学模式探究

作为大专院校教育重要组成部分的大专美术教育,不仅可以提高学生的审美能力,而且可以培养学生的艺术素养。大专美术教育教学应该转变以往的培养艺术家的教育教学模式,贯彻培养高级职业技术人才的教育教学目标,探索出符合大专美术教育发展规律与现实需求的教学模式。     

继承与创新——对美术教育专业中国山水画写生教学的探索

当今美术教育专业中国山水画写生教学面临着继承与创新的问题。在这样的前提下,教师更需要继承民族传统绘画的精髓,在此基础上探索山水画写生教学的新方式,努力创造传统风貌和现代审美交替下的审美情趣。     

走出误区,开启心锁——关于高中美术教育的反思

随着市场经济和创新型社会的发展,当前社会对人才的要求越来越高,不仅要求其熟练掌握科学文化知识,而且对其心理素质、道德情操、审美素养和创新意识等有着更高要求。在高中加强美术教育,让学生学会审美、近美等,对于提升学生的道德情操和内心修养有着重要作用。     

浅析美术教育中的水彩画教学

美术教育是一种基础教育,也是培养学生的发散思维、提高学生认知能力的重要途径。作为美术教学中的基础课程,水彩画教学在新时代的发展进程中逐渐暴露出一些不足,阻碍了水彩画教学目标的实现。基于此,文章分析了水彩画教学存在的问题,并提出了几点改进建议,以供参考和借鉴。     

高校公共美术教育与专业美术教育的比较研究

一般来说,高校的美术教育包括"专业美术教育"与"公共美术教育"两大类别。"专业美术教育"主要在美术学院、职业技术学院和其他各类学校的美术专业实施,以培养专业美术人才为主要目标;"公共美术教育"是指面向高校中文理学科的非专业学生的人文艺术教育,是一种审美教育,目的在于提高学生综合素质。文章主要研究两者在教育目的、对象、课程设置上的差异。通过调查问卷、亲身实践的方式收集数据、资料,分析比对出具体结果,并提出优化建议,给出具有可行性的参考建议。     

现代艺术融入中学美术教育的思路探讨

相较于传统艺术,现代艺术无论是内容还是形式都更加灵活,更加贴近学生的生活。与此同时,现代艺术本身突破传统的思维特点,对于提升学生创新能力和批判意识都有积极的作用。文章结合实践,分析了现代艺术的一些基本特征,并探讨了现代艺术内容融入中学美术教学的思路,以提升中学美术课程的教学效果,促进学生综合素质的提升。     

师范美术教育人才培养模式的探索与实践

当前师范美术教育人才培养模式存在一些问题,体现为缺乏综合素质培养、忽视人文道德教育、对基础教育的服务理念不足等。师范类院校应该转变这种情况,推动人才培养模式创新,注重提高学生综合素质,加强学生技能培训,重视教学实践,并树立服务意识,更好地服务于基础教育。     

美术教育引进后现代精神的必要性探索

20世纪末,后现代精神逐渐取代了现代精神,在西方艺术领域占据了主导地位。在艺术领域,后现代精神主要表现为对传统的回归、对统一标准的否定和对艺术社会功能的追求。伴随教育改革的深入,传统美术教育方式在对教育对象个性塑造和能力培养方面与教育改革显得格格不入,因此将后现代主义精神引入美术教育显得尤为必要和迫切。     

探析中职美术教育中的素描教学

随着中国教育事业的不断发展,中等职业教育受到越来越多人的关注。当下,社会对人才的要求越来越高,培养出适应社会发展的高技能人才是职业教育的主要任务。因此,中等职业学校需要基于实际情况改革教学方法和教学模式,这样才能提高中职教学效率。该文主要分析中职美术教育中的素描教学。