传统宋锦艺术在高定服装设计中的创新应用研究

文章通过对传统宋锦及其纹样的分析与研究,阐述宋锦发展的历史文化,探究宋锦的艺术风格,分析其独特的组织结构与纹样之间的关系和特征,并通过解析当代宋锦服装设计案例和设计创作实践,论述宋锦与高定服装的当代创新应用方式,为宋锦在现代高定服装中的传承与创新设计探索新的解决路径。     

执着追求:宋锦传承与创新之路

<正>宋锦历史悠久,其色泽华丽,图案精致,质地坚柔,被称为中国"锦绣之冠"。宋锦较汉锦和唐锦,在组织结构和艺术风格上都有很大突破和创新,被誉为中国织锦的第二个里程碑,具有重要的历史、科技、文化及艺术价值。宋锦的纹样以几何纹样为主。其中最具特色的是用几何网架构成的,有龟背、四达晕、六达晕、     

从平面构成角度解析宋锦几何纹样

宋锦几何纹样是宋锦纹样中非常典型的一类,以其为研究对象,从平面构成的角度分析宋锦几何纹样的基本形、形的群化和组合以及不同种类的骨骼。宋锦几何纹样其基本形为几何形和大自然及生活中提取的形态;基本形通过群化和组合后填入到规律性骨骼、有作用骨骼和半作用骨骼,就构成了宋锦的几何纹样,为设计人员提供新的设计思路和方法。     

宋锦研究的可观性发展简述和分析

宋锦起源于宋代,发源地于中国苏州,故称为"苏州宋锦"。苏州地处太湖之滨,遍地沃野桑蚕,历为锦绣之乡,是我国有名的丝绸古城。苏州宋锦色泽绚丽多彩,是由多种色彩的经纬丝线织成,质地坚柔,平整挺括。宋锦可归纳为三类,即大锦、匣锦和小锦,三类各有不同的风格和用途。宋锦纹样大多以几何纹为特色,内填有花卉、瑞草或八宝。宋锦价值昂贵,制造技艺复杂多变。由于宋锦织物的经纬密度比普通织物较大,所以其具有一定的耐磨性、抗起毛球性等。宋锦又是桑蚕丝织物,其环保绿色性也是很可观的,一般化学纤维织物,都对人体健康有一定的安全隐患。所以宋锦在高档消费领域有一定的消费市场和潜力,值得更好的挖掘和开发。     

三大名锦的分析研究与宋锦的创新设计

以宋锦为主,对我国三大名锦的组织结构以及织造技艺进行了分析研究。该研究是对已有组织结构的一种归纳总结,不仅可以弘扬丝绸文化,还会给纺织品的创新设计带来一些帮助。在此基础上,对宋锦进行了纹样的创新设计:补全了古代的一幅残破的双羊图案;由于在中国传统观念中,龙和凤代表着吉祥如意,龙凤一起使用多表示喜庆之事,为了使纹样更加具有中国的特色,最终以龙凤的纹样代替双羊纹样,并且进行了产品的试制。试制出的宋锦产品手感细腻丰满,外观简约大气。     

苏州宋锦的价值底蕴与图案纹样设计

宋锦是中国传统丝织技艺在特定的历史背景下产生的拥有浓郁苏州物色的中国丝绸杰出代表作,具有富丽典雅的特性。宋锦织物可用来制作服装,装裱书画,也可作为艺术装饰,作为丝绸产品,它是皇宫贵族与官僚的奢侈品,也是创造收入的对外贸易品。苏州宋锦的图案纹样主要有几何、植物、纹样、人物等纹样形式,以及几种纹样形式的组合应用。宋锦拥有丰富的纹样形式,表达了不同的寓意,反映了当时人们的精神面貌和社会形态,表现了人民对美好生活的向往与追求。     

基于宋锦纹样的起绒小提花织物设计

结合宋锦纹样,设计了几款起绒小提花织物。分析了宋锦纹样和起绒织物的组织设计,探讨起绒小提花织物的设计方法。分别以天华锦、龙纹格子锦和菱形四合如意锦为灵感来源,分别提取骨骼图案,并设计了起绒小提花织物的纹样;以平纹作为固结组织,采用V形固结,并在小样机上试织。结果表明:三种织物纹样均为满地小花纹,独具特色。认为:将宋锦纹样应用于起绒织物设计,可开发高档箱包、丝巾等服饰产品及文化创意产品。     

宋锦工艺应用于个性化图案定制的可行性及设计案例

针对消费者日渐突显的个性化需求,文章以宋锦为研究对象,对宋锦工艺特点与图案特点进行梳理和分析,从图案的素材来源、布局方式、色彩搭配等分析得出,传统宋锦图案无法较好满足当代消费者的需求;从宋锦工艺、色彩、图案表现力、适用范围、市场需求等分析得出,将宋锦工艺应用于个性化图案定制具有一定可行性。最后,进行了应用消费者姓名的定制设计实践与应用"G20"元素的宋锦设计。设计作品将民族瑰宝与个性化定制结合起来,是一次传统与潮流的有机融合。     

宋锦在服装设计中的传承及创新应用

梳理非遗宋锦的起源与发展,分析大锦、匣锦和小锦3类宋锦的特色和用途。从色彩、面料、图案、工艺和服装配饰方面提出宋锦在服装设计中的传承创新方式。文章表明,宋锦应用到服饰中既是对民族手工艺的传承,又是对宋锦本身的传承创新,从某个角度讲,促进了我国服装民族化和国际化的进一步发展。     

基于Mandelbrot集的仿扎染纹样设计方法

 本文以Mandelbrot集图形为基础,提出一种仿扎染效果的纹样设计方法,该方法根据Mandelbrot集图形生成原理,运用参数变换与函数变换手法对Mandelbrot集数学模型进行调整变化,通过综合运用抓图窗口进行图形逐级放大,以及色彩模式调整等方法,生成出不同风格的Mandelbrot集的变化图形;在此为基础,从Mandelbrot集图形中提取设计素材,通过Photoshop软件进行了图形仿扎染效果的设计处理,获得具有扎染视觉效果的初级纹样,并且以丝巾设计为载体,进行仿扎染效果纹样的二次设计,应用于具体的纹样设计实践中,从而在探索Mandelbrot集图形应用于染织纹样设计的有效途径上进行了初步的尝试。     

传承or创新,纺织非遗的伪命题?

当你看到模特身着用非遗老布制作的现代旗袍,让古老的纺织布匹散发出新的时代韵致;当你看到大山里8000多绣娘独具匠心的手工纹样在国际舞台上备受欢迎;抑或看到丝绸、宋锦、蓝印花等纺织非遗传统技艺融合现代设计,穿越时空,唤醒人们想象中的"古韵今风"之美,纺织非遗的保护和创新将不再是个伪命题。     

宋锦在现代包装设计中的应用研究

宋锦以其独特的历史文化底蕴、奢华又不失内敛的织物风格,近年来受到世人的追捧。文章在对宋锦发展历史、纹样风格、面料特点和应用领域等的研究基础上,结合宋锦在现代设计应用的现状,对宋锦在包装设计方面的应用优势进行了梳理,提出宋锦可以结合现代审美与包装市场的现状,探索在现代包装设计的发展之路。文章还提供了各种现代宋锦包装的产品设计展示,为宋锦在现代包装设计中的应用提供借鉴。     

中国传统纹样在现代服饰配件设计中的应用

中国传统纹样具有悠久的历史、丰富的内涵及繁多的品类,是几千年来中国劳动人民智慧和汗水铸造出的艺术宝库,为现代的服饰设计提供了造型、色彩及纹样图案方面的参考。以中国传统纹样中的几何形纹样在服饰配件设计中的应用为例,通过对传统几何形纹样的再处理及元素的提炼等手法,探讨传统纹样在现代服饰配件设计中的融合与创新。     

宋锦的纹样设计及其在服装中的应用

在苏州宋锦的文化传承与创新发展过程中,对其进行时尚化的设计可更好的满足现代人的着装需求.文章采用理论与实例相结合的方法,先从苏州宋锦的纹样、配色、织造、材质这四个方面做时尚化的设计研究,再进一步分析其应用于服装中的原则与方法.研究表明:1)时尚化的设计可增强苏州宋锦及服装的生命力;2)加深对苏州宋锦文化的认知程度有助于提升设计的内在价值;3)在苏州宋锦的设计过程中对民族元素的时尚化表达与应用尤为重要,可为苏州宋锦在现代生活中更好的发展拓宽思路.     

满族服饰纹样在高级定制礼服中的应用

文章对满族服饰纹样的色彩、构图和寓意等方面的艺术特点和美学文化价值进行了研究,重点分析了满族服饰纹样在高级定制礼服中的表现形式,并指出了礼服设计中满族服饰纹样在色彩、结构和工艺上的创新理念.     

从两块现代宋锦面料话说宋锦

宋锦是我国高级丝织品中的著名品牌，属三大名锦之一。当有关人士提出要对云锦、蜀锦等传统织锦进行抢救性研究和发展时，宋锦的艺术价值和使用价值，仍需值得我们充分的重视和深入的研究。结合两块现代宋锦面料的分析，将宋锦之名的渊源，各朝代宋锦的品种、工艺以及纹样进行一一分析阐述，将宋锦作一整体介绍，使人们更好地认识宋锦，发展宋锦。     

明清宋式锦纹样美感及内涵研究

宋锦作为我国传统织锦中的一种，其色泽华丽、织工精细、质地坚柔、艺术格调高雅，有“锦绣之冠”的美誉。其所具有的独特设计风格，文化内涵为宋锦的传承起到助推作用。本文着重分析宋锦几何化纹样的美感，内容涉及到图案构图、图案色彩、图案题材三个方面，借此梳理以期吸引后世对其投入更多的精力与创新开发。     

《九色·路遥》装饰画北大核心

设计说明:该系列装饰画灵感来源于敦煌壁画中《九色鹿》,通过对"鹿"的造型、云纹图案以及敦煌色彩等元素的提取与再设计,并结合"一带一路"主题思想,进行系列"国潮"纹样的创作研究,力求纹样科学创新,具有故事性与艺术感。     

图案色彩可变化的光纤提花发光织物开发

在纹织CAD中利用图像叠加的原理和方法,将多幅独立的纹样进行叠加,对叠加后纹样的各色块进行合理的组织设计,采用2组光纤作纬线和常规的经纬纱线交织,设计开发了一种图案、色彩能交替显示变化的光纤提花织物。该类织物可用于安全警示服装、舞台和家纺装饰等领域。     

宋锦在现代服装设计中的应用方法研究

阐述了作为中国四大名锦之一的宋锦在现代服装设计中应用的重要性和可行性。通过对宋锦在现代服装中应用方法理论与实践的探讨,总结出了应用的基本规律,并提出了3个主要观点:1)在现代服装创新设计运用中实施对宋锦的"活态保护"与传承是一个理想而有效的途径;2)在现代服装创新设计的运用中,尤其在国际交往,礼仪性服装设计中应注重发挥宋锦所蕴含着的中华服饰文化的标识性和象征性作用,充分挖掘并表现出宋锦的价值感;3)应以"宋锦为第一视觉的观察秩序"作为重要的准则贯穿于宋锦服装创新设计的始终。