论日本枯山水庭园的《维摩诘经》经义象征

枯山水庭园是日本园林的独特形式,为了探索日本枯山水庭园的营造动机和思想渊源,结合文献和实例,通过分析枯山水庭园的营造背景、所在寺院的宗派特色及其在寺院中的位置,指出其与日本禅宗的联系;进而对其出现的佛教思想和禅宗典籍的研究,推断《维摩诘经》经义对枯山水景观的营造有重要影响。对照经本的经义及注疏,发现枯山水庭园所表现的大千世界、般若正见、宴坐修行等象征特点皆在《维摩诘经》中能够得到印证,因此《维摩诘经》经义是枯山水的重要意向来源。     

禅宗思想影响下的古今日本建筑庭园空间

中国佛教传入日本,对日本文化产生了巨大的影响。在佛教众多派别中,其中影响日本造园最深远的是禅宗思想。文章通过分析禅宗思想对日本古代庭园——枯山水园和茶庭的影响以及该思想在日本当代建筑中的延续,试图揭示出日本庭园建筑的精神源泉。     

从禅宗意境浅析日本枯山水庭园艺术

禅宗对中国和日本的园林营造产生的深刻的影响,本文由探索禅宗思想入手,到禅宗如何影响日本枯山水庭园,枯山水庭园又如何营造禅宗意境。浅析了禅宗思想与枯山水庭园造景艺术的内在和精神内涵的联系。     

禅与枯山水——以龙安寺方丈庭园为例

枯山水是日本最具代表性的庭园样式之一。看似简单的庭园,实则蕴含着丰富的内涵与意义。该文从"禅"角度入手,从枯山水的固定特征、种类和构成要素三个方面,分析二者之间的联系以及枯山水中的哲学思想,总结了龙安寺方丈庭园中的设计。     

日本的枯山水（二）

在世界庭园史中,日本庭园占有重要的一页,尤其在战后更是引起了造园界以外,包括美术、雕刻、建筑等各界的注目。枯山水最早亦称唐山水,又称干山水、干泉水,指不用水而再现田园风景的庭园。代表性的枯山水庭园都集中在京都地区。慈照寺以白砂为中心的创作手法,大大地促进了枯山水庭园的发展,此后也陆续出现了更多具有“枯山水”特征的庭园。     

日本的枯山水（一）

在世界庭园史中,日本庭园占有重要的一页,尤其在战后更是引起了造园界以外,包括美术、雕刻、建筑等各界的注目。枯山水最早亦称唐山水,又称干山水、干泉水,指不用水而再现田园风景的庭园。代表性的枯山水庭园都集中在京都地区。慈照寺以白砂为中心的创作手法,大大地促进了枯山水庭园的发展,此后也陆续出现了更多具有“枯山水”特征的庭园。     

日式庭园空间结构设计与研究

日式庭园随着时期和文化倾向的改变,庭园的空间大小尺度发生很大变化,从大型池泉式到中等回游式露地(茶亭),再到小型观赏式枯山水庭园,每个日式庭园的空间尺度、空间围合、空间景观构成都有不同.通过空间构成的空间围合关系、空间尺度关系和空间"图像"与"背景"关系,对日式庭园的空间结构进行分析,意在解析日式庭园在空间结构上的美学体系与构成方式,进而更好地了解日式庭园的空间结构设计.     

浅析日本枯山水庭院的美学价值

日本造园艺术借鉴了中国造园技法和思想,同时融合了其本土化的禅宗思想以及特有的民族文化,风格简洁婉约,日式园林艺术的典范枯山水庭院艺术正是如此,展现着其独特的魅力,因此被誉为日本庭园艺术的最高峰。文章从日式枯山水庭院艺术的特色入手,解读日本民族文化所影响下禅宗思想和造景手法的内在联系,进而更深层次的对枯山水庭院艺术的予以探究。     

抽象的艺术——浅析日本禅宗枯山水庭园

枯山水庭园是源于日本本土的缩微式园林景观,多见于小巧、静谧、深邃的禅宗寺院。在其特有的环境气氛中,细细耙制的白砂石铺地、叠放有致的几尊石组,竟能对人的心境产生出无穷的力量。它同音乐、绘画、文学一样,可表达深沉的哲理,而其中的许多理念便来自禅宗     

日本枯山水的禅宗理念在现代日本园林中的表达方式——以日本科学未来馆外环境设计为例

禅宗对于日本人来说非常熟悉,它对日本历史文化发展起到了重要作用.禅宗触及日本人的多个生活层面,同样也对以枯山水庭院为代表的日本传统庭院设计产生重要的影响.以分析禅宗在日本传统枯山水园林中的表达为引导,以日本科学未来馆外环境设计为例,试图通过以场地的设计主题到空间形式和素材选用等的分析为基础,阐述日本传统枯山水园林中常用的“禅”在日本现代设计中是如何进行传承并创新的.     

清代皇家园林中的禅宗园林环境初探

本文从历史角度出发,以魏晋时期的市井寺庙与山林寺庙为起点,概述了寺庙园林肇端发展及历史沿革,阐明了汉化佛教——禅宗寺庙建筑的不同类型及相关的文化特色。尤以清代皇家园林为主要探究对象,从清代皇家园林中禅宗寺庙园林环境分布概况、寺庙总体布局及寺庙本身格局的园林环境阐发了皇家寺庙园林的基本特征。并从禅宗及禅文化特有的哲观和价值标准,分析了寺庙园林环境产生的思想基础、佛教禅宗精神与传统园林观之间不期而遇的契合,揭示了清代皇家园林中禅宗寺庙园林环境的设计意象,阐发了其造园目的和创作手法。最后,本文按照由自然到禅化的顺序把禅宗寺庙园林的的审美分为几个层次,并归纳、例举了清代皇家园林中寺庙园林环境的审美境界。     

关于龙安寺方丈庭园造园意图的考察

"龙安寺方丈庭园"是日本具有代表性的庭园,但其建造时期、建造者、建造意图都未有定论。本文认为此园是对中国五台山的描绘。自古以来五台山的文殊菩萨信仰非常兴盛,从8世纪开始有多位来自日本的高僧到访过五台山,并将佛像、绘画等带回了日本。以此为依据在13世纪绘制而成的"五台山文殊菩萨骑狮像",中央石峰的形态与"龙安寺方丈庭园"中央置石组群造型相同,可以推断"五台山文殊菩萨骑狮像"中的石峰是其描摹的原型。     

“西园雅集”的图文解读与园林空间范式 研究

宋代是文人园林定型的关键阶段。揭示宋代园林生 活、空间组织变迁及其时代特征，是理解文人园林审美的重 要基础。以宋代典型的园林活动“西园雅集”为研究对象， 通过对历代西园雅集图文解读，提取“观书”“作画”“抚 琴”“题石”“说经”5类诗情画意园林活动和相应场景要 素、组织方式等共性图像符号。进而纵向对照西汉至唐代知名 的雅集活动模式，归纳了西园雅集在活动人群上的儒道释兼 容、活动类型上的诗画禅意、空间上的集群串联式结构、审美 上的主客体融合等文人园林雅集特征。对理解园林活动对中国 园林空间组织变迁上的影响，有着积极的理论补充意义。     

日本枯山水和茶庭美学比较研究

以日本古典园林代表为例,研究枯山水和茶庭“露地”的建造美学与中国美学的联系.枯山水讲究“空相”,而茶庭却以“和、寂、清、静”为目的,看似不同但实质上都以“禅”为中心.建造手法继承中国园林美学的“借景”,但与中国园林不同的是枯山水“借景”常为不气魄的背景树,引发一种禅宗的冥想.而茶庭是利用松、竹代表的文化内涵和飞石、延段的创造,增加幽深庄严的仪式感.而通过对日本园林与中国园林相似处研究,认为我国的景观设计需要尊重传统,继承历史.     

日本枯山水嬗变过程及其在中国的 发展与创新

日本枯山水可谓之精神庭园,其形成和发展不仅与中国文化的渗入有关,同时也与日本的自然和社会因素相关。通过梳理与归纳相关文献与古籍,可得三方面结论:其一,枯山水原型可溯至日本古代,其造型以模拟自然、写实为主;其二,镰仓时代由于政治、禅宗等因素,枯山水被赋予"禅意"色彩,表现为筑山写意之特征;其三,室町时代受宋代山水画、军事,以及山水河原者介入造园等因素影响,枯山水最终表现为平庭写意之样式。中国现阶段仿建的平庭写意类枯山水与禅意无关,未来应结合中国自然和社会等因素进行演变与创新。     

中国明清私家园林与日本枯山水庭院风格差异原因初探

中国古典园林特别是明清江南私家园林创造出一种可观、可游的城市山林景象，通过各种手法创造诗意的意境；日本庭园吸取了中国古园林的内容，通过与本土文化的交融变异，与禅宗结合，创造了另外的一种禅意的庭园意境。本文试图通过对自然环境、社会环境、园林主体等方面进行分析，初探出两者风格的分歧之所在。     

浅谈日本建筑中的禅学思想

禅学思想作为日本本土文化的一大特色,长久以来对日本建筑也形成了重要的影响。本文重点以日本园林、日本宫殿、日本住宅三者为例,浅谈禅学思想在日本建筑中的表现,并且介绍禅学思想作为本土文化的内容之一在日本现代建筑设计中的实践,以及这样的实践对我们中国建筑界的启示。     

日本安来足立美术馆庭院

足立美术馆庭院作为蝉联多年的日本最美庭院,是日本传统园林艺术的集中体现。在美术馆主人足立全康先生所坚持的庭院如画的理念下,将艺术画作在庭院实景中再现,通过园艺师日常精心维护管理,使庭院时刻保持最佳观赏效果,让参观者身临其境地欣赏艺术作品。本文结合"借景"造园理论,从空间、布局、细部和时间因素等几方面分析了足立美术馆六个庭院的造园方式和特色。