浅谈环境陶艺肌理的制作与运用

环境陶艺是陶瓷艺术介入室内外装饰、公共艺术、景观艺术等空间艺术领域后人们发现的又一个丰富多彩的回归自然的现代陶瓷艺术。环境陶艺丰富多彩的造型语言和艺术表现手法取决于其材质肌理美的充分发掘和运用,本文从环境陶艺的材质肌理出发探析其肌理的构成形式、制作方法与运用,阐述了环境陶艺材质肌理在制作中的重要性及其对作品艺术效果的影响。     

论服饰元素在现代陶艺创作中的表现

服饰元素在现代陶艺中的表现已成为陶瓷艺术的独特语言,以服饰元素作为现代陶艺中的创作主题,使人们在现代陶艺创作上有了新的途径。陶艺家们在陶艺创作中往往以彩绘装饰、颜色釉装饰、捏塑与肌理装饰等来表现服饰元素,使包含服饰元素的陶艺以独特新颖的艺术风格在陶艺创新中独树一帜。服饰艺术与现代陶艺的结合是多元化艺术语言观的体现,使服饰元素在现代陶艺中充分得到运用是现代陶艺体现出的时尚文化的观念和对传统文化的情感。     

论陶艺肌理的工艺魅力

正陶艺作品的艺术价值主要来源于其造型和装饰两个方面,陶艺肌理属于陶瓷装饰的范畴。它作为一种陶艺表现手法,给人以独特的视觉效果和触觉感受,被广泛的运用于现代陶艺的创作之中,极大的丰富了陶瓷装饰的艺术语言,加强了陶艺作品的艺术表现力。     

浅谈环境陶艺肌理的分类和表现形式

环境陶艺作为一门涉及泥、火、釉料、烧成的陶瓷造型装置艺术,其造型语言和艺术表现手法是丰富多彩的,如:造型方法选择、釉色装饰效果、绘画类型应用、比例尺度把握、泥土表面处理等.但笔者看来,对环境陶艺作品肌理美的充分发掘和运用,是环境陶艺作品创作表现的重要方式和手段之一.肌理设计搭配的好坏,在作品中有着不可或缺的作用,在一定程度上影响着环境陶艺作品的最终效果是否完美.本文从环境陶艺肌理的不同种类和表现形式角度出发,对环境陶艺的肌理进行阐述,在本学科内有一定的创新价值.     

浅谈现代陶艺的装饰新语言

本文分别从肌理运用、陶瓷与其他材料的结合、传统装饰纹样意义的转变、科学进步对现代陶艺装饰方法的拓展以及烧成方法五个方面进行了论述。     

谈陶瓷表层的艺术肌理运用

任何物体表层都有一层“肌肤”,并有各自的纹理形态特征,有些是自然形成的,而有些是人为的肌理。陶瓷表层的艺术肌理是指陶瓷艺术家经过创作设计而制作出来的纹理形态,是利用陶瓷技艺和陶瓷材质制造的陶瓷装饰艺术,这种肌理也是艺术家通过对自然生活的认识与感受,主观而有创意的产物。陶瓷肌理属于陶瓷装饰范畴,它和陶瓷画面装饰一样,是陶瓷的载体。陶瓷肌理有它自己独特的语言,现代被广泛运用在陶瓷装饰之中。陶瓷肌理的运用是伴随着社会文明的进步和陶瓷生产发展而发展起来的。古时候的陶器和瓷器是以实用功能为主要目的,要求陶瓷产品平整…     

粉彩在陶瓷装饰中的运用

粉彩是我国陶瓷传统的一种釉上装饰方法、也是景德镇陶瓷彩绘艺术之一。它始于清康熙,发展于雍正,盛于乾隆,有着悠久的历史背景和文化内涵,它在景德镇的彩瓷艺术范围内有着不可替代的地位。到现在,将粉彩应用到陶艺创作和陶瓷装饰的并不多,针对这一现状,本文就粉彩在传统陶瓷装饰和现代陶瓷装饰中的运用做一个初步的分析,并对它在器型、题材、手法等几方面进行探索与研究。     

陶瓷材料与肌理变化

运用不同的肌理效果构成种种的肌理装饰美,就这一意义来说,肌理效果与肌理美是陶瓷艺术的语言,是以陶瓷为材料的各种制品不可或缺的艺术处理手法。从肌理变化与陶瓷造型的关系,根据材料的不同性能,运用不同的处理方法,对肌理效果与装饰效果等方面都有现实的意义。     

浅谈新彩陶瓷艺术中的肌理装饰

肌理装饰的应用是艺术家在陶瓷新彩绘画创作过程中"有意识"的表达,能更有利地表达创作者内心的感悟,丰富画面的层次和空间,使得作品的艺术效果丰富多样,并有区别于陶艺创作中的肌理。本文将从肌理的不同装饰手法进行分析,从创作方法的不同对肌理进行分类,分析其艺术效果和审美意义,从而激发艺术家的创作激情,在新彩创作中得到更多的创新。     

试从表达方式角度浅析现代陶艺的创作

陶艺是世界的传统古老文化,历经千年窑火,燃烧至今,已经有了重大的改观。现代陶艺起步于20世纪70年代末,是一种融当代个体审美及人文观念并借助于现代技术的陶瓷艺术,它注重在精神领域的开拓与描绘,其作品表现出强烈个性,自由而奔放。从陶艺的造型、装饰肌理角度浅析现代陶艺的创作以及发展趋势与前景。     

论现代青花在现代陶艺中的应用

青花装饰是我国传统陶瓷艺术的宝贵财富,也是现代陶艺装饰的一种手法.现代青花是在中国现代艺术思潮的发展基础上产生的,吸收与借鉴传统青花,与当代审美观念相结合.归纳现代青花的表现手法大致可分成国画写意、民间装饰、抽象变形、综合装饰这四种类型.陶瓷创作者以不同的手法绘制出来的作品,显示出异彩纷呈的艺术特色,它是传统青花艺术的延续和发展,随着时代的发展,陶艺这一新载体的引入,现代青花装饰正向着多元化、自由化、个性化方向发展.     

论现代陶艺纹饰创新设计的意义

现代陶艺凭借着泥与土作为这门艺术的载体,有着特殊的艺术表现魅力,它同油画、雕塑、版画、国画等艺术形式有着完全不同的造型特征,它以良好的形态可塑性、丰富的质地、肌理表现特性以及同火在高温烧造时产生的化学变化特性等构成了这门艺术的特有的表现形式。它还以其他材料不可代替的特性,构成这门艺术特有的表达语言,成为其具有独特艺术表现魅力的一门艺术形式。现代陶艺纹饰是充分展现陶瓷艺术装饰性、审美内涵的一个非常重要的方面。特别在陶瓷科学技术日新月异的快速发展下,陶瓷原材料的更新进步使得现代陶艺纹饰种类变得丰富多彩,也使得现代陶艺创作空间得到进一步拓展。     

浅论现代陶艺与家居装饰

首先,让我们了解一下现代陶艺：“所谓陶艺它泛指陶瓷日用品陈设品的图形、釉面和装饰等所呈现的艺术特点。现代陶艺区别于传统陶艺仍以陶瓷的材质为媒介,以手工技艺为主的摆脱了功用性是一种观赏性、情感性、观念性的纯艺术形式。它是现代艺术思潮在陶瓷领域中的反映和表现。现代陶艺是从传统陶瓷的技艺中脱颖而出来的,以多种创作理念支配着不同作者的构思,以更广阔的视角,从不同的方位寻找着有意味的形式,显示着无限的表现力。     

现代陶艺与传统陶艺的绘画形式比较

现代陶艺已经成为当代造型艺术中的一个新门类，现代陶艺具有独特的艺术品格，鲜明的艺术个性，多样花的艺术表现形式和手法。陶瓷绘画在陶瓷装饰中占有非常大的比重，有着极深的历史文化渊源，对现代陶艺的绘画形式和传统陶艺的绘画形式特征进行比较，寻找它们之间继承与创新的关系，对当下的陶艺创作活动，无疑具有积极的意义。     

论现代陶艺在环境设计中的装饰原则与形式

现代陶艺融合于环境设计中是社会发展的必然,它拓展了陶瓷在设计领域新的艺术表现形式。通过对现代陶艺与环境艺术空间的关系分析,提出了现代陶艺装饰的融合性原则和设计形式。     

论现代陶艺在环境设计中的装饰原则与形式

现代陶艺融合于环境设计中是社会发展的必然,它拓展了陶瓷在设计领域新的艺术表现形式。通过对现代陶艺与环境艺术空间的关系分析．提出了现代陶艺装饰的融合性原则和设计形式。     

流变奇幻的艺术美——浅谈色釉山水画的认识与实践

<正>每个人对于艺术都有不同的理解,其原因是每个人的生活经历不同,就产生了不同的生活感悟和艺术的认识。由于每个人的"思"与"所思"不同,于是产生了各种艺术表现形式,内容和陶艺语汇。艺术是陶艺工作者对于生活和精神意蕴以至文化本身的一种体现。众所周知,色釉山水是多种工艺美术语言结合一体而形成的一种陶瓷艺术种类,以其流光溢彩、斑驳陆离的肌理装饰效果,深受当今人们的喜爱和广泛收藏。传统的颜色釉装饰,一般是在陶瓷的器物上作通体的敷彩,以单色的肌理装饰效果表现其色     

浅谈制作性肌理在陶艺作品创作中的应用

制作性肌理在陶艺创作和欣赏活动中有着重要的意义和价值.本文简述了制作性肌理在现代陶艺审美中的重要性和优势,并以古今中外的陶瓷艺术作品为例,重点介绍了制作性肌理在陶艺创作中的多种表现技法,最后对制作性肌理的创新进行了初步探索.     

浅谈现代陶瓷艺术在家居空间中的应用

现代陶艺的陈设已成为改善人们生活环境和提高人们生活品质的方法之一,现代陶艺通过各种方式从多角度介入家居空间的装饰,从独特的视角展现家居空间设计观念。笔者主要论述了现代陶瓷进入家居空间的契机、现代陶艺在家居空间的陈设方式与要求、现代陶瓷在家居空间中的应用与表现、现代陶瓷艺术前景展望。     

油画艺术元素与现代陶艺创作

油画艺术在世界美术史中,虽然只居于一种艺术类型的位置,但在现代陶瓷艺术创作中,却以另外一种形式得到了更好的诠释。伴随着现代陶艺的蓬勃发展,油画创作理念、油画艺术语言及其表达方式,在现代陶艺创作中得到了更多的展现和运用。陶瓷油画融合了中西绘画艺术精华,传承着中国的传统文化,拓展了陶瓷装饰领域的空间。