十八罗汉考

罗汉是修行得道的高僧,在佛教中是得到“阿罗汉果”的圣者,罗汉是梵文的音译,意译为“应供”、“杀贼”和“无生”。“应供”是修得罗汉果位者应受人天供养;“杀贼”即获得罗汉果位者已杀尽种种扰乱人们内心清静、妨碍修行的有害情感之“贼”。;“无生”是得到罗汉果位者已进入水恒不变的涅槃境界,不再进行生死轮回。罗汉在佛教中的地位在佛和菩萨之后,属于第三档规格。罗汉从印度传入中国时为十六尊,称十六尊者(尊者就是罗汉的别称)。其名称来源主要出自唐代     

娟美隽雅 仪态万方──漫话中国的凤

凤，隽雅娟美，优雅端庄，仪态万方。她是我国古代劳动人民在长期的生产劳动和艺术实践中创造出来的形象，象征着吉祥、喜庆和安宁，比喻为皓洁、美满和爱情．具有中华民族特有的风采和格调，成为我国民族发祥和文化肇端的象征，是中国包装装潢设计中的常见题材。 凤的起源 风的形象来自现实生活中多种禽类的形象概括，她是古代劳动人民在现实生活中的意识形态的反映。其早期的雏形来自我国远古时期氏族社会中的图腾。 当时各氏族对自然现象不能充分认识，为了自身的生存和安宁，便乞灵于日、月、星、辰、风、雨、电、雷和各种凶禽猛兽，作…     

龙在装潢设计中的表现形式

龙 ,是由历代劳动人民集动物中优美之大成而创造出来的特殊艺术形象 ,最原始的龙形象 ,以写意变形手法处理居多 ,渐渐才形成有鳞有角的造型。龙的形态丰富多变 ,有的往上飞腾 ,有的往下俯冲 ,有的向前跑行 ,有的正襟危坐……姿态万千 ,层出不穷。并由此产生出许多生动活泼的画面 ,恰到好处地装饰在各类物件和包装装潢工艺上。唐宋以后 ,龙的标准形象基本上得到定型 ,其程式化的形式得到了固定 ,现在大体上可分为 :坐龙、行龙、升龙、降龙、云龙、草龙、拐子龙、团龙等形式。１ 坐龙坐龙呈正襟危坐的形式 ,头部正面朝向 ,颏下常设一火球 ,四…     

系在脖子下的文化--领带

西装已是男士的主要着装之一,由于西装的款式变化不大,因此人们往往选择一条漂亮、得体的领带,为自己增添风采.     

一朵永开不败的装饰艺术奇葩-麒麟

麒麟,是中华民族传统艺术宝库里的主要装饰形象,长期来受到历代人民普遍而持久的欢迎。这个瑰丽多姿、仪态万方的神灵瑞兽,不但集中了自然界各种动物美的大成,而且表现了超出自然本色的理想化的形式美,给人以吉祥的祝福和美的艺术享受。麒麟往往在太平盛世之际,伴随着圣王或是喜庆祥瑞之时出现,在瑞气祥云缭绕中,在优雅的音乐飘缈中款款而来。有的还把麒麟说成是能吐玉书的圣兽,说它能带来学问和才华;有的还给麒麟插上双翼,说它能从日月飞翔,是天上的星宿,总之,麒麟是神灵之兽,是吉祥的预兆。     

牛腿——古民居木雕艺术中的闪光点

牛腿,学名叫"撑拱"、"斜撑"、"托座",是檐柱上施的斜木杆,上加横木,以支撑挑檐的檩,属屋架建筑.牛腿的作用有二个,一是加大屋顶的出檐,达到遮风避雨的目的;二是将上方的重力通过牛腿传到檐柱上,使建筑稳定牢固.     

轻巧玲珑Hui飞多姿—漫步中国的亭

亭,四面临风,轻巧玲珑,是一种供人休憩、眺望和观赏的园林建筑小品.许多引人入胜的园林,都离不开亭的点缀,素有"园林眼睛"的美称.     

瓦当、汉砖、石刻上的龙纹

瓦当、汉砖、石刻多用于宫殿、祠堂和墓室建筑上。龙形纹饰的瓦当可上溯到秦代。石刻龙纹则起源于东汉。它们在朝代更迭中也随之不断演变，是我国劳动人民聪明才智的体现，也见证了历史的发展和变迁。     

中国佛教艺术中的一颗璀璨明珠——飞天

“飞天”是中国佛教艺术中最富韵味的人物装饰形象,称为“香音之神”或“乐神”。他们能奏乐、善飞舞。《洛阳伽蓝记》校释中说:“飞天使乐者,诸天侍从也”。每当佛国进行讲经之时,他们便凌空飞舞,奏乐撒花,奉宝供果。在佛教界庞杂的“组织”系统中,飞天属护法部中的“天龙八部”,排列在第四部,梵名为“乾闼婆”,译作“香音”。在历代的佛教艺术中,飞天往往以壁画、浮雕、石刻的形式出现,他们高居于佛阁的藻井、龛楣,裸露着上半身,下面系着华式长裙,挥舞着长长的飘带,体态婉约,轻盈飘曳,欢快地翩翩飞翔,为佛国天界增添了活泼生动而又瑰丽奇谲的祥瑞吉兆之气。飞天的作用是为佛唱赞歌,其种类繁多,据称有6333种,常见的有伎乐天和供养天。伎乐天是佛门的音乐家和舞蹈家,他们一面飞舞,一面手持各种乐器演奏,乐器的种类有中原的