木制椅的情感分析

结合时代的变迁,关注各款新式椅子的诞生,分析木制椅给人们带来的情感因素,提出合理地利用材料性能,选择合适的加工工艺,创造出更美好的椅子造型,给人更惬意的精神享受。     

在数控机床设计中创造“有意味的形式”

现代数控机床外观设计,要把人的因素放在首位,从使用者的感受出发,综合其生理、心理的内涵及外延的审美情趣,赋予冰冷的机械装备以真正"有意味的形式",将机床设计本身提升到前所未有的人性化高度。机床的外观设计在"限制"中创造"有意味的形式"的关键在于:建立构成"意味"的内外因素分析的逻辑体系,抓住机床演化形式背后的系统关联,使现代机床外观设计具备更多潜在的创新力的同时,获得高层次的美感。     

浅谈装饰人体

人体是人们探寻美感形式的源泉,装饰人体设计是体现人类视觉形式美感的最好表现,通过对人体的造型方法和创新设计两方面的分析来阐述装饰人体的方法,以更好的满足人们不同的审美需求。     

浅议当代油画语言的表达

当代油画语言的表达突破旧的艺术格局已成不争的事实,在当下的艺术格局中,架上油画也存在写实、写意、抽象三种观念上的虽有争议的界定,但在多元艺术的社会大环境下,不管何种样式的绘画,对绘画语言形式及相应内涵的探索成为当代架上艺术家的主要努力方向,以形式美为重要的表现目标便成为当代油画语言表达的一个共同的特征。     

浅谈设计思维

设计的功能是以人为本,丰富和升华人们的生理体验和心理体验以提升生活品质,传递信息和新的思维方式;设计作品的优劣从某种角度来说是设计思维深入程度决定的;设计思维是以个人对世界的认识为基础的;人对世界认识的程度实际上也就是设计思维深入的程度,因此我们应弄清自己思维的渊源,树立正确的世界观。     

论中国当代油画创作的模糊热

模糊是开放的、流动的,在不确定中彰显着一种若隐若现、含而不露的过度美。模糊与清晰是相对的,清晰地表现物象自然是西方油画的传统。模糊性绘画在油画领域里面伴随着拥有几百年的发展历程的写实清晰性绘画一同发展,我们往往只能在负空间中才能寻找到它的身影,其陪衬作用是显而易见的。人们习惯于清晰的作品,一目了然容易受到观众的青睐。模糊性绘画常常处于被忽视的地位,这与开放的时代背景要求多元的文化需求是相悖的。没有模糊何来清晰,一切清晰都是相对的清晰。随着社会的发展,纷繁复杂的社会要求决定了模糊性绘画在当代社会文化发展中同样具有现实意义。     

探讨公共艺术创作中的公共性

公共性作为公共艺术存在的第一属性应更多地体现在作品的思想性上,而不应该用公共一词就限定了艺术创作者的发挥空间,导致部分艺术家失去创作激情,甚至在被大众的审美情趣同化,失去了审美优势。希望能在如何体现公共艺术的公共性问题上稍稍理清点思路,为正在从事作品创作的公共艺术家们提供我个人的一点想法,表达一下我对国家公共艺术事业发展的期望或许正是本文的初衷。     

近代民间年画中的女性及女性美

本文对近代年画中出现的传统女性形象进行了描述与分析,试图通过对视觉形象的剖析来寻找在中国传统文化下,有关女性美的审美传统,同时探究这一传统又以何种视觉形式在极为活跃的市民艺术领域得以传承。     

建筑空间形式美的探赜

维特鲁威认为建筑是由模式、布置、比例、均衡、适合和经营构成的。在这六个方面中,适合和经营关系到建筑的适用性、经营管理;而前四个方面关系到建筑的模式、结构和外观。他说:"当建筑物的外观优美悦人,细部的比例符合正确的均衡时,就会保持美观的原则。"在维特鲁威的观念中,比例就是建筑美的核心。     

建筑空间限定要素分析

点、线、面、体是建筑空间组合的基本要素,通过对这些基本要素在建筑平面、立面中的剖析,而更好的理解建筑空间与形式组合的原理。基本元素的构成方式,影响者主宰着建筑的空间与形式,而这种设计语汇的应用与掌握,是设计师更好的理解建筑,创作建筑的关键。