天龙顶珠·壶中日月——“天龙顶珠壶”创作浅谈

<正>在越来越多的紫砂理论论述中,对紫砂壶艺的历史文化、创作内涵、艺术外延等论述得极尽完善,对于紫砂文化艺术的传承与发展形成了百家争鸣的文化艺术讨论氛围,推动了紫砂艺术理论的进一步拓展,也为更多的紫砂从业者奠定了丰富的文化艺术理论基础和创作实践经验积累。本文从个人的壶艺创作中谈自我的创作感想,论述自我内心的"天龙顶珠壶"(如图1)的创作思想。1传统龙图腾的继承"天龙顶珠"紫砂壶创作取材于千百年来作为龙的传人、     

叶落而归根,饮水而思源——“饮水思源壶”之鉴赏

壶型有限,壶艺无限。壶艺的一大组成部分便是制壶者独特的匠心和审美情趣。本文试图通过"饮水思源壶"的鉴赏,从壶型选择、造型设计、细节处理等方面浅要探讨制壶者如何在基础的壶型中,结合我国浑厚的艺术文化底蕴,挖掘出独特的匠心,使紫砂壶器超越外在的形制限制,体现出非凡的艺术魅力。     

探析明代壶艺大师时大彬“六方梅花壶”的艺术创新

紫砂壶自诞生以来,在历代紫砂艺人的推动下,款式丰富、造型各异。紫砂壶以其独特的美,赢得了世人的厚爱。本篇以明代壶艺大师时大彬的"六方梅花壶"为例,谈谈紫砂壶的艺术创新。     

合家欢乐 吉祥如意——析“合家如意壶”的人文意趣

<正>具有传统人文意趣的紫砂壶艺作品十分讲究内在的文化底蕴,追求"文心",提倡素面素心的清雅面貌,强调美与善的统一、虚与实的转化、形与意的融合,在历代紫砂艺人的辛勤耕耘下,发展出独具特色的紫砂文化。清代嘉庆、道光年间集诗书、金石、绘画于一身的陈曼生,在溧阳任县令期间结识了紫砂艺人杨彭年、杨凤年兄妹等,与紫砂结理了不解之缘,创作设计了被世人赞誉的"曼生十八式","合欢壶"便是其经典佳器之一。在认真端摩、借鉴和学习前人佳作的基础上,创制     

从“冬瓜壶”谈紫砂壶器里的田园风光

紫砂壶是中国陶瓷艺术中的一朵奇葩,它色不艳、质不腻的特色给我们以感官上美的享用。历朝历代,紫砂壶都是人们收藏的对象,特别是一些设计精美的名家紫砂壶,更是呈现泥土与黄金等价的形象。紫砂壶兼具艺术性和投资价值,因其所用的泥料佳,作工细密,作品以富饶的装饰和造型的美感,成为了收藏者求之不得的精品。现以“冬瓜壶”为例,展现以自然风光为基础的作品魅力。     

从紫砂“海纳百川壶”谈豁达的人生态度

紫砂壶是一种集造型、艺术与文化为一体的工艺品。艺人必须从创作理念、工艺手法和技巧、造型的完整和难度、泥料的搭配、选料的限度上去寻找艺术的感觉,提高创新的激情,发挥最佳的创作水平。只有让紫砂壶的制作工艺与艺术相结合,从文化的角度去解析壶器的造型与装饰,才能体现出紫砂壶的神韵。     

以紫砂陶刻的祝福——从紫砂“牛盖莲子壶”谈百子图的祥瑞之兆

在紫砂壶的设计款式中,"牛盖莲子壶"颇具个性。在"牛盖莲子壶"上进行紫砂陶刻装饰,蕴含着独特的文人气,以及它的文化蕴涵。"牛盖莲子壶"作为一件兼具实用功能的艺术品,内外兼修,让持有者用着惬意,看着养眼。     

方方正正做人——谈紫砂＂亚明四方壶＂

方壶的美,表现在线条上又挺又直,不可偏扭与含糊。方壶以直线与平面为展现精神的主轴,充分展现了一股坚毅挺拔的气度。在方壶领域里有句话：“方匪一式,方中寓圆”,意思是外形的方正中不要让格局受限在线条上,方中不失圆融,圆融中仍保端正。方壶在方的骨架中转出曲折的线条与平面、灵活的运用技巧,以及其它的一些元素,在刚毅的属性中添入婉转柔顺,这样的线条会让整把方壶充满流动感。     

从紫砂“荷塘情趣壶”窥见中国人的自然精神

利用自然形态的变化来造型的紫砂壶,俗称“花货”。这些以自然形体来造型的紫砂壶取材于植物、动物的自然形态以造化为师,最能代表制壶艺人的匠心独运。紫砂“花货”主要是用提炼取舍的艺术手法,利用自然形态的变化来造型的,折射出了中国人的审美需求。     

吴经蕴禅意 一壶得真趣——浅析紫砂“陶刻吴经提梁壶”的文化蕴意

<正>千年陶都,紫玉金砂。紫砂以其独特的艺术表现形式和艺术存在方式,"方匪一式,圆不一相",形成了集实用性、艺术性、收藏性等具有艺术文化价值的艺术品珍品,成为陶瓷艺术的一朵瑰丽奇葩。紫砂壶从传统的工艺品,逐渐发展成为现代艺术市场上炙手可热的现代紫砂艺术珍品,一方面是因为紫砂具有传统文化的民族性特征,同时又具有时代性特征的文化艺术符号;另一方面是因为紫砂陶随着经济的发展,其内在的文化艺术元素与实用收藏价值不断地被发掘。紫砂艺术沉