物哀美在现代女装设计中的表现研究

从属性、审美等视角研究物哀美的表现形式,论证物哀美学对人类心理和行为的影响,凝练物哀美学对服装设计创意设计的引导作用。通过梳理物哀美学的基本特征、心理影响,论证物哀美的三大属性及审美特征,深入探索物哀美对服装设计的应用思路和方法,探究物哀美对服装精神符号的提升价值。指出“物哀”美中的“欲”、“隐”、“苦”从对心理角度强化了设计者的审美感觉,是直观与感动的相互交融。物哀美对自然的细腻体验及感触可以为服装设计提供启迪和借鉴。     

《鱼戏良渚》

在良渚文化的彩陶纹饰中,鱼纹随着历史的推进,由最初的写实风格,演变为以象征的线条与几何图形为特征,这是先民们审美意识及良渚文化发展的见证。本套作品以良渚彩陶纹样中的几何型鱼纹作为主要的设计元素,采用传统金珠焊坠工艺表现出鱼身的鳞片,从而凸显整体造型的鲜活感与生命力。项饰的主体部分选用了江南地区常见的珍珠,以"鱼戏良渚"为主题,表现了在远古的良渚土地上人们伴水而生、以水而乐的繁盛美景。     

陶瓷艺术的审美意识探微

指导艺术创作的审美意识的形成应当是艺术家对艺术传统、对人类文明的历史，对艺术家所处时代的思想、情感、观念充分了解与深刻理解并在此基础上认真思考的结果。陶瓷艺术的审美观是随着人们生活的变化而变化的，商品经济的高速发展，必然会冲击人的审美观念。本文就陶瓷艺术的审美意识特征，陶瓷艺术的时代性和民族性进行了探讨。     

中国陶瓷纹样及审美意识

远古时代我国陶瓷制品上就出现纹样装饰，到唐代时陶瓷纹样装饰形成灿烂的局面，历经宋、元、明、清而不衰。数千年来，中国陶瓷纹饰与图案因装饰技法超群、文化内涵丰厚，具有强烈的审美意识，堪称美仑美奂。陶瓷纹饰既真实地反映了当时人们的物质文化生活，也表达了陶工的审美情趣，美化与装饰了产品器物，便于市场销售。陶瓷装饰不仅需要有较高的绘画艺水平，画工也必须具有丰富     

人体美的文化思考

人体是文化的产物,人们对人体的审美,对人体美的塑造,都是文化使然,折射出人类文明进化的光芒。     

从日本风格到世界

在日本，无论是在生活文化上还是在现代生活上，都深受从古代传承下来的独特的审美意识传统和工艺等的影响。但是我们并不能笼统地说日本文化就是传统和工艺，这些并不能代表全部的日本文化。所谓现代的日本文化包括了现代的先进技术乃至汽车、家电产品等工业产业，同时还有时尚、设计、流行文化等多种多样的产业。     

和风禅意——对话黑川雅之

黑川雅之被称为日本设计圈的达芬奇,作为日本建筑和工业造型设计界的代表人物,他个人本身就像是一部活的工业文明发展史。"生命与性"的哲学理念是他设计的永恒主题,尤其他对于日本美学的系统性整理"日本的八个审美意识"也成为设计人不可不读的圣经。黑川雅之1937年出生于日本名古屋的建筑世家,1967年获得早稻田大学建筑工学博士学位,他的兄长黑川纪章是日本最著名的建筑家之一,以"共生思想"理论蜚声世界。也许不希望处于黑川纪章盛名的阴影下,黑川雅之从上个世纪80年代开始,逐渐把重心从建筑转     

菜盘中创意的文化味

经常听到一些食客在饕餮之后，海侃饮食文化要如何“大长今化”，如何“经典化”，孰不知一方水土有一方特色，菜也一样。民间的菜名，大都迎合大众的审美意识，融入了大众的情趣，如福州的名菜“佛跳墙”，除生动有趣之外，还有典故。要展示一道名菜的魅力，全靠厨师的功夫了。即使你的创意再好，没有高手艺的厨师来帮你操刀，你创意的作品质量，必大打折扣。厨师有了扎实的审美功底，有了高强的领悟力，可以把菜盘子上的花样做得美轮美奂。每每领略厨师用匠心拼起的一道菜之后，我会惊叹不已。     

浅析陶瓷装饰与中国传统艺术的关系

<正>一、陶瓷装饰形成了一种独特的文化早在新石器时代早期,就产生了装饰的萌芽,是新石器时代人们审美观念的的反映。随着生产力的不断发展,人们的审美意识逐渐增强,装饰艺术逐渐应用于瓷器,形成了一种独具特色的陶瓷文化。直至今日,陶瓷装饰在历史变迁中并未暗然失色,反而愈加有东方民族的特色。陶瓷装饰用最简单的话说,就是对陶瓷器物进行修饰、打扮,它是通过釉色、纹饰来美化陶瓷造型,达到釉色、纹饰与造型的完美结