浅谈中国花鸟画

“花鸟画”是中国传统绘画中的一个画科，它是对以植物和动物为主要描绘对象的绘画的总称。根据描绘的内容，又可细分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽等支科。其技法多样，曾以描写手法的精工或奔放，分为工笔花鸟画和写意花鸟画（又可分为大写意花鸟画和小写意花鸟画）：又以使用水墨色彩上的差异，分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画、白描花鸟画与没骨花鸟画。     

熟悉人严造型讲笔墨——浅议陶瓷人物画创作

陶瓷艺术属于造型艺术，造型艺术主要靠造型来表现，人物写画意，主要靠笔墨来造型。笔墨要写真，真就是要写实，是真实感、生活味和时代气息。     

对近现代水墨山水画笔墨技法的认识

水墨山水画,是纯用水墨、基本不设色的山水画表现形式。自唐朝吴道子、王维创立水墨山水画的表现形式以来,出现了许多卓有成就的山水画家,形成了不同的风格特征。直至近现代,历经沧桑变化,水墨山水画保持不变的就是"讲究立意隽永,气韵生动",而决定这一关键因素的就是笔墨技法的延续和创新。近现代一些水墨山水画大师如黄宾虹、李可染等,对于传统水墨山水画运笔用墨技法进行继承和创新,取得了很大的成就,成为近现代水墨山水画发展的里程碑。     

水墨舞钢：北国的好江南

远望，一座小城掩映在一片浩瀚的绿色之中，只偶尔从这片绿色之中露出一抹天蓝；近看，双向六车道的公路两侧，棵棵迎客松苍翠挺拔，座座红顶白墙的楼房错落有致，布局合理的工厂、矿山、机关、学校、医院、居民区工整雅致，龙泉湖水鸟翔集，游人如织……     

装饰性陶瓷工笔人物画漫谈

陶瓷工笔人物画,具有深厚的历史渊源,它的创作也涉及多方面:主要的线条,构图,颜色和其他的绘画元素都是重要因素.从创作的工笔人物画来看,其线条韵律,色彩的装饰功能都很重要.陶瓷工笔人物画强调了从实际出发,脱离现实的和谐,统一就算富有层次感,但不一定就是一幅好的作品.创新仍然要探索和发展的基础上,这种装饰性的美感.装饰陶瓷人物画需要极其丰富的内容,人物装饰在陶瓷史上具有承前启后的作用不仅拓宽水平绘画的主题和相应增加,特别是反映历史人物的装饰,不同于任何一个朝代的典型特征.如今,这些丰富的画面适用于高温颜色釉,更有品位,更有创意的陶艺大师的主题.     

张威

张威 1989年出生于江西都昌，擅长釉上人物画，酷爱陶瓷艺术，潜心钻研。师从江西省工艺美术大师曹木林之子曹致友门下学艺。     

浅议陶瓷人物画创作

瓷上人物创作首先应忠实描绘对象。所以要求作者必须掌握准确熟悉的造型能力。在这里“准”是重要的。一个人物的性格是与可视形象具体性的表达分不开的。如果忽视人物形象的具体描写，就不可能充分表达人物的性格。     

跨界——当代水墨七人联展

11月2日，“跨界——当代水墨七人联展”在798珊和羽画廊开幕。孙浩、李飒、杜小同、谭军、王剑、吴雪莲、阴澍雨这七位陆续走下中央美术学院国画系的艺术家生产线的年轻人，怀揣着同样的一个理想，用我们这个民族最熟悉的语言，来表达对时代的感受，并通过水墨对看上去杂乱无章的价值观进行反思。     

设计界的艺术畅想 吴家骅水墨艺术展论坛

西安作为十三朝古都,中国文化的发源地,具有深厚的文化积淀与广博的包容精神。而西安美术学院作为中土美术的重地,更是以＂宏美厚德＂、＂有容乃大＂的精神作为学术发展依据。此次,吴家骅艺术展由西安美术学院举办,首次在国内作出了艺术与设计的开放性、开创性交流尝试,体现出传统美术学院对设计师艺术修养研究的重视,同时也反映出建筑设计的艺术溯源。     

李祥东陶瓷艺术

李祥东1963年生于江西宜春,系中国工艺美术协会会员,江西省高级工艺美术师。中国书画家协会理事,江西工艺美院特聘教授,景德镇美术馆人物画馆副馆长。珠山区政协委员。第八届中国国际陶瓷博览会"百花奖"评委。师从景德镇艺术瓷厂肖像画艺术大师章文超先生和老陶艺家邱光先生。擅长人物、动物、花鸟、雪景山水等。尤以人物肖像画和民族风情画著称。作品以写实风格为主,刻画细致,工整,色彩丰富亮丽,极具写实画派的油画效果。既有传统陶瓷艺术的独特技艺又有绘画艺术的艺术语言,具有很高