中国明代版画与西方文艺复兴时期版画之比较

版画的存在主要依附于社会、经济、技术等背景,在其漫长发展过程中,形成了中西版画的不同的发展脉络。中西方人文、地理等环境的差异直接决定了中西方版画的差异。     

过个传统设计年——探讨当下中国年节印刷品设计

传统艺术的重要性就在于它包含着极其深刻的社会内容和某种心理的积淀,并在历史的进程中逐渐演变为对美得追求。中国传统文化博大精深。新的观念与思维方式的导入为我们重新审视传统文化提供了更广阔的思维空间,而新的技术新的材料的出现也为我们在传统的年节印刷品再设计,提供了更多样的可能性。本文通过分析传统年节印刷品的形式及设计要点,来探讨其所需注意的元素,并就当下年节印刷品的设计,提出新的观点。     

桃花坞木刻年画文化意象在服装设计中的应用

苏州桃花坞木刻年画是人类文明发展史上的一朵奇葩,是南方年画的代表,历史悠久,也是我国江南地区关于"年文化"的一个重要文化意象,具有深厚精神底蕴和艺术价值。通过分析不同时代背景下桃花坞木刻年画的题材风格,解读其多层次的文化意象,发掘其美学意义和多元性,将桃花坞木刻年画与时俱进,探索在现代服装设计中的装饰语言并得到合理的应用,让年画重返生活。     

桑晓剪纸作品选

这组剪纸作品在技法上借鉴了许多木刻版画的手法,然而并不失自身锐朗明快的画种特色,仍然是由锯齿纹、月牙纹、如意纹等剪纸语汇所构成的刀味和剪纸味。     

展览

高更：变形记（gauguin：Metamorphoses） 此次展览聚集了高更罕见而精彩的版画和素描作品,展示了这些作品和那些已经被人们熟识了解作品、木头、陶瓷雕塑之间的关系。本次展览展出作品共150件,包括120幅纸上作品和30件相关的绘画和雕塑,这些作品是首次全面的展出,创作时间为1889—1903年,反映了艺术家对各种媒介的尝试,从木质浮雕到“原始的”木刻版画,再到水彩单版画,以及大型而神秘的摹绘素描。     

中学版画社团开设成果与反思

南京师范大学附属中学江宁分校版画社是一个以黑白木刻版画临摹与创作为基础,以培养社员审美能力与人文素养为主要目标的艺术类学生社团。社团创办五年来,开展了近百次活动,成果斐然,不仅满足了学生拓展兴趣、发展特长、全面发展的需要,同时在探索和构建可行的、适合初中学生的社团活动课程体系方面取得了一定的成效。     

论黑白木刻版画特殊制版法的应用

现今,黑白木刻版画的创作模式趋向多元化,在创作技法的应用上已经形成了多方位、多层次、多角度的创作样式。时代的发展和人们对黑白木刻版画艺术的需求,决定了黑白木刻版画创作的突破与创新,而黑白木刻版画特殊制版法的应用在黑白木刻版画创作中是最好的创新与突破。     

少数民族的原生态计量方式

在几乎没有法律约束或法律约束微乎其微的自然生态中,有一些人类群体常常是依靠群体的本能习性和民族的风俗,进行着一系列自发的认识自然、规范自然、改造自然的活动——这种活动很大一部分是我们看来的计量,我把它称作原生态计量。了解原生态计量,会让我们当今的计量人豁然开朗:原来,计量是人类认识自然、规范自然、改造自然的最基本活动,就像人类直立行走一样重要。以下介绍的部分少数民族的计量方式,均来自对其民族民俗状态的收集。现今你若有时间去这些民族参观调查,有可能还会见到本文中所述的某些印迹。     

延安木刻版画符号在文创产品设计中的应用

为了让大众广泛和深入地了解延安木刻版画，促进延安红色文化的传承与发展，文章结合符号学理论对延安木刻版画符号进行语构、语义、语用分析，提取延安木刻版画符号，归纳总结延安木刻版画符号在文创产品中的设计方法，对延安木刻版画符号应用于文创产品进行系列化设计实践。通过对延安木刻版画符号的研究为文创产品的开发提供可借鉴的思路与方法。