衬托手法在陶瓷美术中的运用

1前言 为了突出主要事物、主要思想,用类似的事物或反面的、有差别的事物作陪衬与烘托,这种艺术表现手法叫衬托。在艺术创作中,衬托是常用的、效果明显的艺术手法之一。衬托有旁衬与反衬两类,利用相类的事物陪衬主要事物即是旁衬。如毛泽东[十六字令]其一:“山,快马加鞭未下鞍。惊回首,离天三尺三。”词中以天之近衬山之高,又以山之     

当代陶瓷艺术在流行文化背景中的审美与创作发展研究

在当代中国,产生了大众流行与精英文化双向发展的局势,因为流行文化散播的特点和审美客观性的特性,在社会发展每个方面造成了广泛影响,这在陶艺创作设计中也有非常明显的反映。做为现代设计的时尚潮流——中国瓷艺,一度彷徨在传统式和现代化的十字路口。陶艺“民族化”的本质是在创作观念中消化吸收中国的精神实质。一直伴随着社会的发展趋势,由群众扩大和转变,因此陶艺创作务必重归大众的衣食住行和审美情趣,从流行文化的身上发觉中国转变的优点和发展趋势,运用于造型艺术创作是掌握中国精粹的禅定,也是造型艺术“民族化”的体现。     

对陶艺创作中繁与简的探讨

陶瓷艺术品创作是人类最早的文明活动,历史发展到今天,不难发现,任何一个时期的陶瓷生产活动都与当时的政治、经济、文化、生活息息相关。我们认为,随着经济的发展,人们的生活质量日益提高,对文化的需求越来越具新的特色和要求,特别是包括陶瓷在内的工艺美术产品,引发出不同层次的追求。作为陶瓷工作者,企盼中国创作陶瓷艺术精品,并带有新的需求特征。目前大部分的陶艺作品显得平庸,缺乏匠心独运的创作构思,人们疾呼和力图改变阻碍陶艺理性发展的现状。 作为当代陶艺工作者,当责无旁贷,应在广阔无垠的创作空间,努力创新设计…     

浅谈陶艺思维训练

陶艺思维是指陶瓷艺术在创作中的构思过程,它是人们对客观事物的认识和思考,是人的一种潜在能力,也是一种社会现象。思维在创作中占有极重要的地位,古人云:“三分匠七分主人”,意即在艺术创作中,思维占七分,而技巧只占三分。所以,思维能力和效果,主宰着陶艺作品的优劣。怎样提高陶艺思维能力及其效果呢?有人说:“艺术家的头脑是天生成的”,这句话非常片面。在客观条件基本具备的情况下,强化思维训练,是提高思维能力和效果的关键。陶艺思维训练比其他训练复杂得多:(1)不仅要理论上加强修养,更须在实践中反复锤练;(2)不仅具有长期性,而且内涵…     

论艺术创作中思维的特点

艺术创作是人类各种行为的一个组成部分,但是人们都往往将精力主要着重于对于形式、语言等表现问题的研究,对于艺术的研究始终停留在对表象问题的关注上,没有对表向背后的本质性逻辑关系进行有效的梳理。艺术行为作为人类诸多行为的特殊组成部分,有其区别于其他人类行为的特殊性,各不同艺术种类也有各自特有的理论体系,甚至是同种艺术中也出现了千差万别的派系,     

浅谈寿山石雕的艺术创作

福州寿山石雕迄今有一千五百多年的历史,寿山石晶莹脂润色彩斑斓驰名海内外深受各行业人们的喜爱和收藏。     

碟片

裸体世界Naked World导演:亚莲·多纳利·尼尔森演员:斯宾塞·图尼克上映年度:2003年制片国家:美国斯宾塞·图尼克是一位一直备受欧洲摄影界争议的摄影师,图尼克称他的这种裸体摄影行为为"先锋艺术摄影"。从1992年开始。图尼克从纽约出发,在美国四十八个州进行普通人人体艺术照创作的实验。让图尼克惊讶的是,很多人乐于出现在他的镜头中,随着志愿者越来越多,图尼克也迅速从美国默默无闻的摄影人迅速成名。本片记录了在美国的实验成功     

UNMASK，在我们失去创造力之前

《Do you know unmask？》——三个男孩刘展、匡峻、谭天帏的这件毕业作品成了他们日后团队名字的由来。作为中央美院雕塑系的学生，这件作品跳出了传统雕塑范畴，借用玩偶、平面、服装的表现形式展现一系列以自我形象为蓝本，凭借各自的形象特征为基础而设计出各自的虚拟形象。不仅帮助他们获得了当年毕业设计展的一等奖，更使他们日后的跨界创作顺理成章。除了雕塑，他们的作品涉及到了装置、服装、灯箱、玩具、平面等各种领域。而在艺术创作之外，他们更开始了以商业化的模式将自己的设计推向市场的努力。从小众创作到大众商业，或许这是又一个跨界。[编者按]     

日本"有限动画"制作模式下的视听表达技术和艺术——兼析日本动画片《秒速五厘米》的视听模式

动画片,是以动作为主要表达手段,运用夸张变形的手法及丰富的情感动作虚拟出造型角色来表演故事的一种片种.本文通过简单描述时下日本动画片的创作特点--"有限动画"制作模式和与之关联的视听模式,以解析日本动画片<秒速五厘米>为例,来证明日本"有限动画"的创作,是经过多年的技术和艺术的反复协调论证后得到的一种行之有效的、区别与其他国家和地区的动画片制作模式.它是一种以最少经费投资下而能以最大能量进行艺术创作的动画制作新模式.     

基于尼采美学理论解读徐渭艺术创作的思想

徐渭是明代杰出的艺术大家,创作领域涉及绘画、书法、戏曲、文学等诸多方面,艺术风格独树一帜.由于其双面性人格和跌宕起伏的人生经历常常颇受争议,影响了他整个艺术创作的过程.文章以徐渭不平凡的生平遭遇和内在情感寄托为出发点进行分析,结合"日神精神"与"酒神精神"的显著特征来解读徐渭矛盾挣扎又"真我"坚守的艺术创作思想.