浅议中国平面设计中的国际趋同化与民族求异化

在设计面向全球化的今天,我们中国遭遇到了设计中的国际趋同化和民族求异化的紧张。怎样面对这种紧张是我们新一代的从事设计事业者必须思考的问题。如何在保持民族特色的同时,又能吸收外民族的优秀精华,使我们能够保持民族的强大活力呢?本论文所阐述的就是当今中国设计既要时刻的保持对国际化的敏锐嗅觉又要根植于自身民族文化特色,只有这样我们中国的设计才能带着自己的灵魂,走出自己的特色,在"自身传统"中"有机发展"。     

中国传统纹样在HIPHOP服饰设计运用的探讨

嘻哈文化在90年代之后以电影、歌曲、舞蹈、和服装的形式传到了东亚地区,作为一种异域文化在传播进入其他国家、文化的过程中都会经历变异和本土化,那么怎样才能将这种外来服饰文化中国化?作为一名服装设计者,我将结合我国民族的图案、传统纹样、古典的装饰、以及一些刺绣把HIP-HOP服饰进行再设计,达到既有中国民族的特色又能体现出HIP-HOP服装的风格。     

玻璃在家居产品设计中的功能性研究

随着人们的审美观和生活方式在不断的改变,玻璃在现代家居产品中应用越来越广泛,在现代家居产品设计中,除了要满足产品本身的基本功能外,还要结合玻璃本身的特质对产品进行功能化设计,深入了解玻璃材料的特性才能在产品中发挥它的优势,达到产品与材料之间相互关系的和谐。当然,设计的本质是服务于人,人是设计的主体,最终要达到人与产品之间相互关系的和谐,而功能是这两者之间相互沟通的渠道。     

传统民居装饰的联系与现代环境艺术设计的联系及应用

传统民居装饰在漫长的历史长河中经历了几千年的积淀和发展,形成了集自然条件、民族文化、宗教信仰、生活习俗和审美意识等多方面的融合。本文通过对现代环境艺术设计的特征和发展趋势的分析,试图发现传统民居装饰和环境艺术设计在亲近自然、体现民族特色和地域性等方面有着共通之处。因此,在这个理论背景下,笔者从传统民居装饰的角度出发,提出在环境艺术中的应用思路。希望通过本文的课题研究使传统民居装饰可以在吸取现代技术工艺及设计方法的基础上,焕发出时代的风貌,摸索其创新和发展的方向。     

记忆与延续——浅析苏州博物馆与宁波博物馆建筑设计

博物馆建筑,是一个城市文化的象征,如何使博物馆具有文化感,体现传统的审美文化,又具有新的设计元素,引导人类审美意识,苏州博物馆与宁波博物馆做了比较好的探索。     

当代中国设计中传统文化的“简单化”现象初探

文章初步分析了传统文化与现代设计的联系,并探讨了传统元素在现代设计中广为应用的社会背景和原因。以国际现代著名设计为例,论证了传统文化与现代设计息息相关,是现代设计得以发展的土壤和灵感来源。同时指出当前的中国现代产品设计中存在着将传统文化错误解读的现象,并尝试提出解决的思路。     

数字与造型——论数字绘画技术对传统插画的冲击与渗透

数字绘画作为一种新兴的艺术形式。在艺术创作过程中,从单纯地模仿走向利用电脑程序在电脑中创作或自动生成图像,达到了一定的艺术效果。同时,它也在不知不觉中或多或少地影响了传统的插画艺术。这两种绘画方式具有各自独特的个性及美感,我们把更多的目光投向了这两种技术手段的相通性。探讨在这两者间相互影响的过程中,在超越这些"感觉材料"之上、之外,是否存在着一个共同体,构成了不同的艺术手段之间的作品。     

浅析传统手工艺的现代发展之路

本文将通过对我国传统手工艺现状的分析,明确其在社会发展中的价值和地位、借以通过如博物馆里"静态展示"与"动态展示"相结合、传统手工艺"现代生态价值"的开发等方法的综合运用而使其得到有效的传承和发展,焕发新的生机,切实地服务于我们的生活,亦包括未来的就业及现代的设计。     

浅谈在艺术设计教育中加强中国传统文化学习的必要性

近年来,正当许多发达国家努力发展本土文化的时候,我国在很多方面特别是艺术设计教育领域却忽视了具有5000年历史的中国传统文化。传统文化在现代设计教育中缺失的问题,表面上是教育体系、教育方法的问题,实际是教育理念的问题。面对西方文化巨大冲击,完善我国现代设计教育体系,确保民族文化根脉的活力,是我们必须面对、也必须尽快解决的问题。     

传统图形艺术与当代标志设计

我国传统图形艺术源远流长,文章讨论了传统图形符号与企业的标志之间的共性以及在具体设计中传统图形艺术对企业标志设计的启示和创意。