传统首饰工艺的传承与当代再设计

珠宝首饰艺术是艺术与技术的有机结合。早期人们对于产品价值的要求只限于功能性的需求,随着精神需求的不断提升,人们对产品开始附加了情感价值、美学价值、个性化价值等要求,而珠宝首饰的设计精髓正体现于此。首饰工艺最初只是一门传统手工艺,一直延续着师傅带徒弟的传授方式。但这种传授方式在某种程度上限制了传统手工艺的发展。如今,在现代化生产模式的冲击下,传统首饰工艺面临着发展缓慢甚至失传的困境。如何在现代首饰设计中延续和运用传统首饰工艺,是设计者不得不思考的问题。     

乡村振兴背景下黑龙江省特色村落文化传承策略探究

乡村振兴战略作为党的十九大所提出的一项重大战略,是建设美丽乡村和传承中华优秀传统文化的重要基础和保障。新时代黑龙江省特色村落的营建,应针对黑龙江省村落文化传承的途径,分析其内在特征及规律,寻求相应的营建策略,以此为不同地区的乡村营建的研究提供参考。     

闽南拍胸舞的传承价值及其发展对策

具有闽南文化特征的拍胸舞主要流行于福建闽南地区的厦门、漳州、泉州、台湾和金门等地区,以其色彩浓郁、风格独特和自娱性强的鲜明特点历经千年流传,成为一种具有非常特殊历史文化价值的历史见证,被世界称之为"东方迪斯科"。为了更好地发挥闽南拍胸舞强身健体的健身价值、文化认同的传承价值和旅游文化的经济价值,政府主管部门应重视和加大政策和资金支持力度,同时还需要在保持闽南拍胸舞特色的基础之上对其进行创新,进而鼓励培养更多的闽南拍胸舞传承人以便更好地培养青少年认同感。     

浅谈留青竹刻由来与选材

中国是世界上最早利用和使用竹制品的国家。竹雕、竹刻在中国由来已久,影响广泛。留青竹刻是竹刻的一个类别,作为竹刻艺人,首先要了解竹刻的由来与竹刻的发展史,才能把竹刻艺术发展传承下去。     

对传统工艺美术的理解与思考

传统工艺美术曾经在中华大地上繁华一时,他们或者体现在平凡生活的琐碎细节中,或者在街头令众人侧目,不可否认的是其包含着大量文化,审美,甚至技术性的成分。在从前,这些美丽而实用的个体曾经具有极大的市场价值,到如今仍然有着个人或团体继承了他们的技艺而延续下来一个生产团体,丰富人们的视野和文化生活,记载着过去的繁盛文化。另外,21世纪已经进入发展经济,强调效用和速度的时代,使得工艺美术由于造价高,工艺粗糙或审美情趣的改变遇到了前所未有的问题。本文希望通过探讨相关问题给予读者一定的认知和意见。     

浅谈传统文化在小学美术课堂上的传承与发扬——以端午节为例

以激发学生的创造能力、陶冶学生的审美情操、完善学生的个性人格为教学目标的小学美术课,在传承与发扬传统文化方面应更有作为。该文以端午节为例,从主题序列的规划、影音资料的呈现、体验活动的开展、节日内容的描绘四个方面,谈谈传统文化在小学美术课堂上的传承与发扬。     

文化遗产传承语境下的北京老字号品牌形象设计发展策略研究

本文从品牌视觉形象设计的角度分析了北京老字号目前发展的状况,认为需要通过进一步挖掘和利用北京传统文化来建设北京老字号的品牌文化,从文化遗产传承的语境下探讨包括品牌文化建设、品牌视觉形象设计、消费体验、产品品质的四个方面,来提升北京老字号的品牌价值。通过品牌文化的完善,对其表现出来的视觉形象设计有更准确的指导,从而通过北京老字号这一传统商业名片更好地呈现北京文化,同时助力北京地区文化遗产的保护和传承。     

浅谈《汉方壶》之艺术形态的传承与创新

正紫砂传器,不仅是凝聚着先代艺人孜孜不倦的探索与追求的造型法则,也是符合民族审美心理的艺术存在。其无论从内容上还是形式上都具有着我们今天无法取代和超越的思想精髓和创作境界。而在这众多不拘一格的传统造型语言中,《汉方壶》可以说是最具有历史文化意义和摹古形态价值的器型之一。它从商周青铜文化中汲取元素,以原生的古朴形态捕捉悠远的时代气息与深沉的文化面貌,为紫砂领域开拓了一方更为深远的艺术借     

家族企业传承中的家族堑壕

以堑壕视角解读家族企业传承事件,挖掘出家族企业特有的家族堑壕。研究发现,在传承中家族的堑壕行为贯穿传承的前、中、后三个阶段,以护己、排他两种方式分别表现在企业的管理经营权和所有控制权上,从家族内部和企业内部多角度对于传承过程给予全方位立体的保护。