普罗艺术：古巴超级组合——人声取样

由第一小提琴卢卡斯(Lukas Hagen)、中提琴维罗尼卡(VeronikaHagen)、大提琴克莱门斯(Clemens Hagen)兄妹三人和第二小提琴莱纳·施密特(Rainer Schmidt)组成的哈根弦乐四重奏组合活跃于国际音乐舞台己20年有余,他们演绎的作品音色饱满而绵密,层次清晰而明朗,既保留了作品本身所具备的优雅格调,又增添一份轻盈和热烈……此次他们所演绎的贝多芬《弦乐四重奏》作品127及作品132音色、技巧及默契等方面更是达到了炉火纯青的地步,整首乐曲的平衡性与结构的紧密度表现得相当出色。作品127一开始以精力充沛、密集厚实的和弦给人强有力的沉重感,变奏时两把小提琴出现了竞争式的交替对话,由大提琴和小提琴轮流奏出三连音顿弓和持续的旋律,带来忧郁的气氛……而作品132一开始以悠远流长的慢引子拉开序幕,从引子带入的小提琴、大提琴竞相歌唱,节奏紧张激动,但变奏时通过轻响力度的交替和节奏的生动变化唤起了一种新的生命力,气氛随即变得即兴与轻松……     

贝多芬弦乐四重奏选

出生于萨尔茨堡音乐家庭的哈根兄妹组成的弦乐四重奏组，已活跃于国际音乐舞台20多年。它们已与皇牌DG公司合作出版过多张专辑。其中，贝多芬晚期创作的几首弦乐四重奏便是一道亮丽的风景线。此前的一款上，有第13号0D．130、第14号0D．131和第13号0D．133（“大赋格”），现在这款上又陆续推出两首新录音，即贝多芬弦乐四重奏第12号0P．127和第15号0P．132，这样便组成了5首“弦四”的较完整录音。     

20世纪管弦乐之旅《远离家园》

很高兴能在第一时间得到“普罗”最新出版的这款大型DVD音乐套片——《远离家园》。     

亲爱老友 相逢知己（下）——海顿与莫扎特的弦乐四重奏评述

记得有段时间众多发烧友将目光聚焦在柯达伊弦乐四重奏团（Kodaly Quartet）的演绎之上，唱片发售之时销量就一路上升。Naxos公司的动作很强劲，22张海顿弦乐四重奏全集录音的风头盖过了其他大牌唱片公司，一时间市场上供不应求。从唱片发行到现在已经过去了20多年，     

弦乐四重奏之父约瑟夫·海顿

奥地利著名作曲家弗兰茨约瑟夫海顿一生创作了大量的弦乐四重奏作品,其数量不下100部。同他的交响曲一样,他虽然不是这种音乐演奏形式的创造者,但他通过自己的探索,通过大量的作品,将这一形式发展完善,成为至今仍在延续的非常重要的音乐形式。因此人们称他为“弦乐四重奏之父”应该是理所当然的。     

贝多芬的弦乐四重奏

记得捷克音乐家雅纳切克写过两部四重奏，其中的第二部叫做《心言》。是的，心言，那么其它的音乐家的四重奏，是否也收入“心言”之列？我这样说当然过于武断。但与大型的管弦乐作品相比，相对短小精炼的室内乐形式是否会更加内在？如果把交响乐比作油画，一部“迷你”的交响乐是否可看作水彩和素描？在负担和压力相对少些的创作形式和创作状态下，作曲者的性情是否能得到一种更自然的流露？     

舒伯特的《弦乐五重奏》

舒伯特的《C大调弦乐五重奏》(D956)是他晚期最杰出的作品之一，也是他最后一部室内乐，完成于逝世前两个月。这部很长(约50余分钟)，其特别之处是含有非常阴暗而又强烈的情感。当时舒伯特的病情继续恶化，他已经意识到死亡的临近，即使在心境愉快时这种阴影也始终占据着他的内心。     

穆索尔斯基、里姆斯基-科萨科夫交响作品选

这是EMI古典“珍藏系列”（Treasures）中的一款管弦乐作品选辑。该系列为双张CD包装，上面收录的是两位俄罗斯作曲大师的作品，而且也属于最动听和流传最广的管弦乐作品。CD1是穆索尔斯基专辑，首曲为“基辅大门”，这是穆索尔斯基《展览会上的图画》10首小品中最为精彩的一曲，风格庄严肃穆，管弦色彩浓郁。此曲是根据当年基辅建造的城市大门设计图所得的灵感而作的，     

CD藏家快评

<正> 记得当年,新西兰小歌星海莉·维斯腾娜(海莉Westenra)与无师自通的丽栖男高音联袂演唱时,她还完全是个小女孩。其后,海莉以绝美的英文歌声打动了欧美歌坛。没想到,海莉在日本也一直受到极高推崇。她凭着日剧《白色巨塔》主题曲"Amazing Grace"而成为日本音乐史上的首位登上流行榜冠军的古典跨