论中国传统女红文化资源的传承和发展

本文从阐述传统女红文化的内涵入手,对女红文化资源面临的危机与表现进行了深入的分析;通过对中国传统女红文化的发展前景进行理论剖析,指出了保护、传承中国传统女红文化资源的必要性,并对传统女红文化的继承和发展提出合理化建议,使中国传统女红文化资源在现代社会得到传承和发展。     

浅析国产动画创作中的突破与传承

近年来,国产动画产业成长迅速,日益朝着产业规模化的方向发展,然而在动画艺术的创作上却始终找不到准确的定位,无法突破瓶颈。本文试从动画电影的内容与形式两方面进行分析,探索一条适合中国动画发展的道路,提出了结合贴近现代社会生活的题材与符合中国传统审美意识的艺术形式的创作理念。     

高职艺术设计教学中学生创新思维能力的培养策略

在新时期,高职艺术设计专业教学中培养学生的创新思维能力非常重要。本文首先解释了创新思维定义,分析了高职艺术设计教学的特点,然后从多角度探讨了高职艺术设计教学中学生创新思维能力的培养策略。     

民间工艺对中国艺术设计史研究的意义

中国艺术设计史研究是对于中国造物行为中设计思维的仔细梳理与深度探索,中国传统造物的纷杂景观形成了设计学科框架建立的复杂性,造物行为的平民性也导致了中国艺术设计史研究的宽泛性,对于传统民间工艺的新型探究对中国艺术设计学科的确立与发展有着重要的当代意义。     

禅之韵——试谈卫浴空间的意境营造

禅是一种心灵体验,禅意的营造需要主人积极的情感投入。卫浴间是现代居室的重要组成部分,也是现代人放松身体的重要场所.本文试从卫浴产品的选择、空间的布局以及装饰三个方面展开讨论,对禅风的现实意义进行了反思。     

浅谈民间年画的艺术特色

年画是我国的一种古老民间艺术,是中国民间最为普及的艺术品之一。它是中国民俗的形象反映,是节日文化风俗的典型体现,是中国民俗、年俗文化的代表。它在漫长的发展过程中传播和丰富了民族文化,也强健和完善了自身的艺术形象。本文从民间年画的历史渊源、造型手法、构图特点以及色彩样式这几方面进行了阐述。     

出版绘画初论

本文率先提出出版绘画研究的课题,从梳理出版绘画的概念、特征和类型入手,对出版绘画的社会作用、艺术价值、人才培养等方面的问题,做了初步的探索和纲领式的论述,提出了自己的观点,为进一步研究和适应出版绘萄的创作需求。奠定了坚实的基础。     

知识创造视阈下的艺术设计教育

艺术设计教育的核心是创设性思维过程的形成和培养,其整个过程中含有的大量暗默知识如何与形式知识互动转换,产生创设性的思维是艺术设计创作和教育的难点。因此设计教育应该放在知识创造的视阈下进行思考。本文基于野中郁次郎和竹内弘高认为的"人类知识是通过暗默知识与形式知识之间的社会化相互作用而创造和扩展出来的"观点,分析探讨艺术设计创作和教育中的暗默知识与形式知识互动转换以及创设性思维过程的形成和培养。     

Hownot to demarcate cognitive science and folk psychology: A response to Pickering and Chater

Pickering and Chater (P&C) maintain that folk psychology and cognitive science should neither compete nor cooperate. Each is an independent enterprise, with a distinct subject matter and characteristic modes of explanation. P&C's case depends upon their characterizations of cognitive science and folk psychology. We question the basis for their characterizations, challenge both the coherence and the individual adequacy of their contrasts between the two, and show that they waver in their views about the scope of each. We conclude that P&C do not so muchdiscover ascreate the gap they find between folk psychology and cognitive science. It is an artifact of their implausible and unmotivated attempt to demarcate the two areas, and of the excessively narrow accounts they give of each.     

平面设计交互中的艺术通感

目的致力于了解作品受众和他们的期望值,通过研究分析平面设计交互中的艺术通感,将这种通感融入到设计中去,让设计作品和它的受众之间建立一种有机关系,达到设计本身对受众产生的最理想的效果。方法在能指和所指层面对符号学进行分析,并以平面广告为例,研究具体实例中艺术通感之于设计交互的影响。结论艺术通感的研究有利于更有效的实现平面设计交互的最理想效果,它是联接设计师、设计作品、受众的桥梁。艺术通感的研究对于平面设计的影响也必将是未来平面设计方向的一块重要的领域。