创新构想 描绘生活——浅谈小学计算机绘画教学中特长生的培养

计算机绘画是以儿童绘画、计算机软件操作为基础,引导儿童通过绘画表现自己的学习和生活,实现启迪儿童智慧、开拓创新的目标。为了更好地实施素质教育,培养学生的审美能力、创造力和表现力,提高学生的信息素养,笔者不仅重基础,抓技能,在课堂普及计算机绘画教学,而且通过兴趣小组活动培养特长生,组织特长生参加计算机绘画比赛,积累了一定的经验。     

展览

V.S．Gaitonde：绘画似人生 沉浸在V．S．GAITONDE的绘画中,会让人产生一种“画如人生”的感悟,古根海姆博物馆目前正在展出印度现代主义画家V.S.GAITONDE的作品。从目前展出的45幅作品中可以看出他对颜色、材质和形式的钻研,     

伦勃朗的艺术世界与17世纪的阿姆斯特丹

文章是笔者从2010年以来,考察艺术家风格的形成、经历的变迁与艺术家所在的周围的社会环境、文化土壤之间关系的系列文之一。此文的主角是17世纪巴洛克艺术时期世界著名的艺术大师,荷兰画家伦勃朗。考察他所坚持的绘画风格与阿姆斯特丹这所城市之间发生的各种冲突。伦勃朗一生中所有的酸甜苦辣及爱恨交加,他事业的成功、生活的开始落魄,都源于这所城市。     

经营与构成——中国画的平面构成之美

无论设计还是绘画,都离不开对形式美的研究。平面构成的基本原理、形式、内涵,成为设计与绘画两者之间最深入和广泛结合、运用的研究平台。将平面构成这一艺术设计领域里的重要内容与中国画进行多层面多角度的通融体悟和实践,成为新时期中国画多元化发展的重要途径和手段。     

明清家具雕刻与传统绘画造型相似性研究

中国传统雕塑和传统绘画都是历史上最具有魅力的两种艺术形式,也是素材和品种最为繁多的艺术,两者有很多方面是相融相通的,其中又以木雕,尤其是明清家具木雕与绘画最为相似。文章将通过对明清家具和传统绘画的客观比较,得出两者在造型方面的相似之处,这种互通性对当今新中式家具及发展当代家具雕刻有着积极的现实意义。     

两《唐书·（车）舆服志》中的佩饰制度

两《唐书·（车）舆服志》是专门记载唐代舆服制度的重要文献,其中所描述的佩饰制度是唐代舆服制度中的一个重要组成部分。唐代对不同阶层人们的佩饰都有严格的规定,这些规定是统治者维护其政治秩序的关键性标志。文章从鱼符与鱼袋制度、腰带制度、佩绶制度几个方面对唐代等级森严的服饰制度进行了具体分析。     

漫谈陶瓷绘画与习文

学读诗文对学习陶瓷绘画大有裨益,加强文化修养,才能提高陶瓷美术的创作水平和鉴赏能力.当我们面对精品作品时,有一种无法抵御的诱惑,其中的题诗更让人回味无穷,看"珠山八友"的作品会被他们用生命化成的笔墨语言所打动,能品出他们陶瓷艺术的情怀.     

注重形式美与提高鉴赏力——中国绘画鉴赏的理论与实践

长期以来,美术鉴赏教育走进了忽视形式美、专注所谓意义与价值的误区。培养"欣赏形式美的眼睛"是美术鉴赏教育的重点与难点。本文对"形式"、"形式美"、"艺术的形式本体"、"绘画艺术本体"概念进行了梳理和界定;紧密结合中国绘画鉴赏的教育实践,提出了提高中国绘画鉴赏力的审美理念、路径、方法。     

个性语言在油画艺术中的发展

油画艺术的个性语言是衡量一个画家成功与否的基本准则,其中主要包括色彩和笔触的运用,色彩和笔触的完美结合构成了油画作品的形式美感和思想情绪.自后印象派时期起,画家对个性语言的追求更加强烈,画者以独特的个性语言传达内心体悟和精神,是现代绘画的发展方向.     

现代生活的绘画——从马奈及其追随者的艺术看巴黎

本文是美国著名艺术理论家、批评家T.J.克拉克同名著作修订版的导论部分,探讨了印象派绘画与巴黎的关系.