栉风沐雨六十春——新中国标准化事业征程写意（下）

90年代：应对与攀登 在改革开放的方针指引下,围绕着抓质量促效益的主题,一个“以质量为中心,以标准和计量为基础”的新思路提出来了。于是,在原国家标准局、计量局、质量局基础上组建的国家技术监督局于1988年7月经国务院批准正式成立。翌年11月,第一次全国技术监督工作会议在京召开,会议明确提出技术监督工作要以质量为中心,以标准化、计量为基础的方针。     

中国画写意性的萌生及工笔画与写意画的早期分化

写意画作为中国传统绘画的重要门类,其发端与发展经历了漫长的衍生过程。写意性作为中国传统绘画的基本特征之一,通常被认为是文人士大夫绘画理论中的首创。但事实上,这一绘画特性的滥觞应上溯至魏晋南北朝时期。受顾恺之传神论的启发,谢赫将气韵生动列为绘画六法之首,而气韵生动的提出,不仅成为其后漫长历史过程中绘画创作与鉴赏的首要条件,更启发了写意性的萌生。作为中国古代最为重要的美术理论家之一,谢赫在《古画品录》中也有意无意地对长于气韵生动与应物象形的画家及他们的绘画风格进行了明确的区分,这也不啻为工笔画与写意画早期分化的征兆。     

写意与中国文化传统

"写意"是中国古代艺术理论的重要范畴,其背后有着深刻的中国文化传统。在中国哲学中,"意、象、言"在哲学层面上的讨论是一大重点,对"意"的超越性认知与追求赋予了写意理论形而上的支撑。在中国文学中,诗歌、小说、散文与戏曲都有着悠久的写意传统。在中国美学中,写意性体现在对"神"的重视与推崇上,将一切审美对象理解为生命场域下的事物。中国书画的写意技法传统建立在写意精神之上,又反哺于写意精神。     

扬州写意绣的制作工艺及相关问题研究

作为一种特殊的民间工艺美术,扬州写意绣根植于传统"画绣",糅合地方文化特色,追随中国画的文化内涵和笔墨情趣,形成了格调高雅、雅逸传神的艺术风格。梳理其制作流程中的各项工艺环节,并分析研究贯穿于制作流程中的相关问题,对传承和发展我国非物质文化遗产有一定的现实意义和理论价值。     

浅谈意象油画中写意性的画面变化

意象油画在创作上,追求的是借物抒情,从个人内心的情感对客观物象的整理思考、筛选、锤炼、升华,再到一种有情绪的抒发。写意强调画家的个性发挥,由内而外的释放,这种释放又依赖于艺术家潜能的发挥。艺术家并不是完全依赖眼睛,而是用心灵去体味,通过对客观物象的感受、体会、思考、理解,从而激发出潜意识的一种冲动。意象抒发象征着中国人独具特色的情怀,一种似与不似之间的艺术审美的追求方式。抒中有像,写中带意的艺术语言还融入了抽象和表现,充满了个性化特征和艺术化的抒发表达。     

青花绘画工艺与国画写意

引言 在世界美术史上，中国画和世界文化艺术一样，也是在长期探索、继承、创新中创造了具有中国民族特色的宝贵艺术。而与中国画艺术同样灿烂，在世界艺术之林同样大放异彩的工艺美术奇葩中也有一颗耀眼的陶瓷艺术。     

智渊林写意

智渊林,这块芳草地处于教学楼、办公楼与师生公寓宿舍之间．是楼群之间的呼吸腹地．围棋棋盘上的活“眼”。其上有银杏林、小亭、太湖石和牡丹园等．花树茂密,芳草萋萋。漫步其问．近可观百花争艳．远可望青山一抹,是师生们业余课后休憩的好去处。     

试论珍珠釉写意水墨画装饰

珍珠釉写意水墨画是开发兴起的一种装饰艺术，它利用陶瓷多种材质与绘画技艺的结合，形成了一种具有时代性的独特的艺术语言。它丰富了陶瓷装饰形式，为满足现代人对陶瓷艺术更薪、更高的需求起到了积极的推动作用。珍珠釉写意水墨画装饰与其它装饰艺术种类在工艺操作、表现形式上有着各自的特点和区别。在创作中，应具备新思想、新理念，强化其独特的艺术风貌，使这种高雅、完美的装饰艺术更具生命力。     

论绘画与戏曲

中国戏曲是东方表演艺术的瑰宝,其虚拟、写意的表现手法,体现了中国古典哲学和传统文化的深厚背景,而中国戏画则是由中国戏曲的发展应运而生的一门艺术,它的发展与中国传统文化超越真实、化意象为美的原则和标准具有殊途同归之妙。而怎样更好地运用现代的绘画手段来表现极具东方神韵的传统文化,则是一个充满挑战、更需深入研究的课题。     

家具冥想，几何＋写意

提起中式家具，我们脑子里可能浮现出这样一幅画面，黑褐色与赭石色的基调，木质纹路和雕刻花纹的细节装饰，以及那“大方”的体形，向往已久，但真正放到现代家居里，却似一个庞然大物般不好伺候。