从一个人到几千人

正早在2003年,杨健在观看电视剧时被林青霞的风姿惊艳,他想如果能用摄影把画面还原,艺术摄影的行业潜力是无限的。现在,杨健早已把同行远远甩在身后,他要做的,不只是摄影,在他的规划里,还有一座国学大讲堂,除了琴棋书画,他还要在讲堂里发扬中国的传统文化。     

1919-1927年中国艺术摄影探究

从1919年"五·四"运动到1927年国民大革命,是中国由旧民主主义革命向新民主主义革命的过渡时期。1919年爆发的"五·四"群众爱国运动,激发了人们关心国家大事,参加爱国斗争的高度热情。随着摄影技术,即照相机和感光材料的不断发展,许多构思新颖的摄影作品开始出现,这一现象表明了单调的"以貌图貌"摄影形式已不能满足人们的需要,无论是照相馆的摄影师还是业余摄影爱好者,都在努力探索新的表现形式,力求作品有更强的艺术表现力。这一时期,我国的艺术摄影事业走向新的起点,展现出新面貌。     

碟片

斯宾塞·图尼克是一位一直备受欧洲摄影界争议的摄影师，图尼克称他钓这种裸体摄影行为为“先锋艺术摄影”。从1992年开始，图尼克从纽约出发，在美国四十八个州进行普通人人体艺术照创作的实验。让图尼克惊讶的是，很多人乐于出现在他的镜头中，随着志愿者越来越多，图尼克也迅速从美国默默无闻的摄影人迅速成名。本片记录了在美国的实验成功后，图尼克开始走出国门拍摄人体艺术照片的经历。     

碟片

斯宾塞·图尼克是一位一直备受欧洲摄影界争议的摄影师，图尼克称他钓这种裸体摄影行为为“先锋艺术摄影”。从1992年开始，图尼克从纽约出发，在美国四十八个州进行普通人人体艺术照创作的实验。让图尼克惊讶的是，很多人乐于出现在他的镜头中，随着志愿者越来越多，图尼克也迅速从美国默默无闻的摄影人迅速成名。本片记录了在美国的实验成功后，图尼克开始走出国门拍摄人体艺术照片的经历。     

舞台摄影

舞台摄影是艺术摄影的重要题材之一。舞蹈——是人们用肢体语言来表达自己丰富内心世界和情感的一种方式，有时甚至充满着夸张。动的舞姿，静的造型，有动有静，动静结合。是舞蹈表演的基本形式，舞台摄影要求摄影家懂得如何去抓住、提炼并凝固舞蹈表演最美的瞬间。     

尊重作者 以理服人——读《天象奇观》看影评变异

《影像材料》第二期“评头论足”栏目中刊登的“我对《天象奇观》有看法”一文 ,引起我的兴趣。作者顾岳先生对年前第 6期发表的“《天象奇观》摄制创作谈”进行的评论 ,火力之猛 ,论据之玄 ,实在罕见。经查 ,原作品系摄于 1997年 3月 9日日食的艺术片。那次发生的日全食只能在黑龙江省漠河县可以看到 ,其它地区仅能看到日偏食 ,尽管如此 ,日食天象也是值得拍摄的稀罕题材 ,作者不失时机地抓住珍稀有限的时段 ,充分发挥才干 ,实行两手同时抓拍并举的方案 ,黑白特写拍新闻片 ,彩色拍日食全过程片。事后证明作者两手抓、两手都硬。两种手法抓…     

视觉深度与灵魂深度——品读高大庆《陶元浴素》之当代陶艺家黑白影像艺术摄影

摄影与照相的本质区别,在于"对焦"的不同。照相对焦,用的是"手眼";摄影对焦,用的是"心眼";前者可谓"物视",后者是为"灵视"——一位当代中国诗人,则将其意象化地命名为"用灵魂对焦"。由此,摄影便上升为艺术。高大庆以《陶元浴素》为题旨的当代陶艺家肖像摄影作品系列,便是这样一种"用灵魂对焦"的艺术之作。《陶元浴素》第一批作品初次亮相,在"2010中国当代陶瓷艺术展"中。     

旁观者拍摄状态和摆拍面对的遭遇

人们对摆拍的评价不一,对于一部分偏艺术摄影的摄影师来说,摆拍是一种非常值得摒弃的方法,尤其是对于让模特穿上被设定的衣服以及摆出既定的姿势,这是一种对于纪实摄影大师来说不可原谅的方法。笔者对这个观点并不完全反对,摄影师作为存在在现实中又超离出现实的一个一刹那的旁观者,实际上是不可能完全旁观的,因为所有的摄影对象和模特无法忽视他们身边和视野里的这个摄影师。     

华润微电子员工摄影联谊会

成立于2008年春天。在华润微电子的大力支持、关怀下,联谊会的会员已从成立之初的十几人,发展成为目前拥有87名会员的摄影爱好者团队,成为无锡市艺术摄影学会仅有的两家会员单位之一。