方航陶瓷艺术

方航,男,江西浮梁人,毕业于景德镇学院,美术家协会会员,高级陶瓷美术师、现就职于江西省陶瓷公司国家用瓷办公室。     

景德镇陶瓷学院教授 杨冰

杨冰,景德镇陶瓷学院教授,硕士研究生导师,系中国工艺美术学会会员,江西省美术家协会会员,景德镇女陶艺家协会副会长兼秘书长。1957年2月生于江西赣州市,安徽长丰人。     

青花艺术

第三章 官窑与民窑 明清时代是青花瓷的昌盛期,这一时期青花瓷分成官窑和民窑两条线发展,形成了两种不同的风格。     

青花艺术

在中国陶瓷史中,历代各地瓷窑都烧造过许多名贵品种,如宋代的“官、哥、汝、均、定”五大名窑的陶瓷。但是,像青花瓷这样烧造年代悠久,纹饰造型丰富,受民众爱戴之普遍;是其他品种难以与之相比的。将青花瓷的起源、工艺特点、文化内涵、艺术风格和历代变化加以分析研究,对于继承和发展传统青花艺术有着重要的意义。     

中国工艺美术大师 饶晓晴

饶晓晴,高级工艺美术师,中国工艺美术大师,1961年11月生,1984年毕业于景德镇陶瓷学院美术系设计班,后分配于景德镇市技工学校从事教育工作,1993年调入轻工部陶瓷研究所艺术室工作。多年来探索高温色釉的综合装饰,逐步形成了自己的艺术语言。另外,在色釉和粉彩、新彩综合装饰上形成了     

邱含作品欣赏

这件"山谷奇松图"是邱含历经半年时间创作的一幅山水瓷画作品,采用釉上粉彩绘制,整器设色雅致,虚实相间、动静结合、气韵生动。创作伊始,他就希望这件作品能在构思、陶瓷创作工艺性上有所突破,于是他在传统粉彩瓷装饰的基础上,运用粉彩胶水料与油料结合的手法,弱化了传统粉彩的粉润、柔和与厚重的特点,尽量从色彩的渐变与线条虚实上突出表现景物的质感,形成格调高雅,别具情趣的韵味。整幅作品以传统中国山水底蕴为基础,用墨、色、水三者巧妙结合,点翠皴青,将传统山水画法注入现代审美意识,气韵并举之间缔造出生动之美,在空间意识、丘壑图式与笔墨肌理上独辟蹊径。在构图上,他把巨石怪峰与奇松的线条相穿插,尽量使整个画面突显磅礴气势,再加上色彩多次烧成的柔和光感,画面整体效果不失清润之气。纵观整幅作品,广阔天地的"虚"与山涧景物的"实"相衬托,深谷的"静"与溪水的"动"相呼应,融诗意于画中,用画来表达置身世外、放游仙境的洒脱心境。     

青花艺术

第五章青花技法 青花白唐代出现以来，就在技法上不断地进行完善，从勾线平涂到勾线揭浓淡，再到细笔画线，大笔分水的晕染,使画面由单一线描发展成具有水墨韵味的笔墨效果，逐步形成了青花特有的装饰技法。青花绘画工具，材料 一、笔 1、画笔：用来画坯上的青花线条，这种笔用精选羊毛加工而成，笔毛少而硬，笔锋整齐尖细，笔杆细长。     

浅谈景德镇现代陶艺的艺术法则

当人们走进“江西省陶瓷研究所”、“江西省玉风瓷厂”的陶艺作品陈列室,无不引起浓厚的兴趣,赞口不绝。人们被这情与形、泥与火、艺术与天成的交融,所产生的作品而激动。因为它既保留着憨厚的东方色彩,又闪烁着景瓷的传统光辉,这确实是一件了不起的奇迹,它是景德镇人新的伟大创造,是“江西省陶瓷研究所”、“江西省玉风瓷厂”陶艺工作者智慧的结晶。     

吴能陶瓷艺术作品

吴能,字也墨,江西南昌人,1955年生。中国工艺美术学会会员、江西省美术家协会会员、景德镇美术家协会、书法家协会会员、南昌大学共青学院客座教授、景德镇画院画师、秘书长、著名陶艺家、高级工艺美术师。