朱晓鸣 主观地天马行空,客观地感同身受

<正>10月中旬我们抵达杭州。意内雅空间设计是坐落在杭州市拱墅区运河天地文化艺术园区的一家设计机构,而这家公司的执行董事和创意总监——朱晓鸣,就是我们此次采访的目标人物。工作室是一间由老厂房改造的三层办公空间,采访当天的天气有些灰蒙蒙的,但刚到公司门口时金桂香气氤氲,顿时沁人心脾,进去后三层挑空下的水景流水潺潺,不时还有鸟鸣声从户外传来,让人不自觉生出"蝉噪林逾静,鸟鸣山更幽"之感。朱晓鸣笑言,他喜欢轻松自在的工作氛围,这样能让人的自由度更高,也更加放松自在。     

从多重视角解读场景化、多元化跨域创意展——CDE餐饮设计展特别报道

正7月7日-12日,由佛山中国陶瓷城集团、广东现代国际展览中心、中装智库联合举办的国际餐饮空间设计与装修博览会(即CDE餐饮设计展)在东莞厚街·广东现代国际展览中心1号馆举行!此次展览以场景化展示手法、多样化餐饮空间制式、跨领域创意展示将餐饮文化、空间设计、家具产品以及装饰材料连接,搭建餐饮产业链一站式服务平台,展览形式独具创新且富有多重意义。《现代装饰》作为特邀媒体深入此次展览现场,并围绕着"餐饮设计中最重要的是什么?""未来餐饮空间设计的发展趋势"、"家具产品或装饰     

体验经济下的售楼中心&样板房设计探究——地产空间设计专辑

<正>"体验经济(The Experience Economy)"是美国经济学家约瑟夫·派恩(B.Joseph PineⅡ)和詹姆斯·吉尔摩(James H.Gilmore)共同提出的概念。他们认为体验经济是服务经济的延伸,是农业经济、工业经济和服务经济之后的第四类经济类型。"体检经济是从生活与情境出发,塑造感官体验及思维认同,以此抓住顾客的注意力,改变消费行为,并为商品找到新的生存价值与空间。"与过去不同的是,商品、服务对消费者来说是外在的,但是体验是内     

日常用品再设计

正最近重新阅读日本著名设计师原研哉写的《设计中的设计》,看到一个蛮有意思的概念——再设计(RE DESING)。这个概念来源于他曾经策划过的一个展览,叫做"RE DESIGN——二十一世纪日常用品再设计"。在这个展览中,原研哉邀请了日本国内三十二位有才华的设计师,针对日常用品进行重新设计,并要求所有设计提案在想法上都必须与原来的设计有明显的差异。原研哉认为将日常用品陌生化,再进一步捕捉到新鲜感进行再设计,并不是一件容易的事,能够做到这一点,才是一个真正的设计师。     

几何与线条——Zaha Hadid Design设计专辑

<正>扎哈·哈迪德的建筑设计作品以充满幻想与创意、超现实主义的大胆造型而闻名全球,她被称为建筑界的"解构主义大师"。"几何"与"线条"是其作品的标志性元素。尽管扎哈·哈迪德已经离开了我们,但是其生前创立的Zaha Hadid Architects继承了她勇于创新、追求极致的设计理念和充满"几何美"和"曲线美"的设计风格。Zaha Hadid Design由扎哈·哈迪德在2006年创立,属于Zaha Hadid Architects下的一个设计部门,并由Woody Yao和Maha Kutay共同带领。扎哈·哈迪德曾坦言:"我的     

SPOJOVNA啤酒厂

<正>SPOJOVNA啤酒厂坐落在布拉格Ghodov、Kunratice和seberov三个城区的交界处。该区域的居民构成很独特。这里是不同世界的融合与交织(这些同时也是啤酒的名字):studák,代表住在附学生宿舍的学生,kravat'ák代表附近办公室里的上班族,fesák代表住宅区的普通居民。不同的人在这里交织。午餐时间这里属于白领,而夜晚则是附近的学生及居民的休闲场所。啤酒厂的名称也由此而来——SPOJOVNA (代表着"连接"的意思)。以上面发酵啤酒为特色,SPOJOVNA啤酒厂与     

失物招领

<正>由纽约Snarkitecture事务所策划及设计的"Snark Park"系列展览于2019年3月15日在曼哈顿哈德逊广场正式向公众开放。作为Snarkitecture创意理念的孵化器,SnarkPark每年将带来三个沉浸式展览,同时将艺术、建筑和商品结合起来。"Lost and Found"展览是Snark Park的首个展览,旨在鼓励参观者在多感官的层面上与展览空间进行互动。展览空间从开始到结束都由设计工作室独家策划——从音乐到商品、装置、甚至是气味。     

夏日的色彩

<正>五月,南方的气温刚刚好,维持在20-26℃之间,温暖但不闷热,偶有清风拂面;北方的空气中还带着一丝丝微凉,但寒气已经褪去。这个时节,正是一年的好光景,做什么都再舒服不过。而五月之后,南北温差缩小,炎炎的夏日即将来临。季节的变换暗示着我们时间的流逝,也提醒我们需要调整一下个人的生活节奏。夏天到了,你准备如何迎接它?     

闲暇消费与“空间意象”的构筑——休闲娱乐空间特辑

<正>美国杰出的城市规划家凯文·林奇在其提出的"城市意象"理论中认为,人们对城市的认识并形成的意象,是通过对城市的环境形体的观察来实现的。城市形体的各种标志是供人们识别城市的符号,人们通过对这些符号的观察而形成感觉,从而逐步认识城市的本质。一个高度可意象的城市是适宜、独特且不寻常的。"城市意象"帮助观察者认识城市,并产生良好的体验感。随着现代城市规模的发展,具有高度辨识性的城市,更有助于人们增加内在体验的深度与强度。     

胡彦 从时间的维度去做设计 让设计大于“设计”本身

正端午前夕,我们前往广州采访胡彦,正赶上天降"龙舟水"。打着雨伞走在充满市井气息的广州老城区,从一条宽约一米的小巷往里走,即到达此次的采访场地——壹舍·汾阳里。这是加减智库设计事务所第二家自主运营的"壹舍(EASE)艺术生活馆",建筑由三栋清朝古宅改造而成的,是汾阳王郭子仪后人故居,建筑保留了原来的坡屋顶以及空间布局。听着户外滴滴答答的雨声,仿佛有一种