动漫人偶服饰的设计与制作研究

最近几年随着动漫时尚DIY热潮在我国的渗透和普及,动漫手办、动漫服饰等DIY文化受到了人们特别是青年一代越来越广泛的关注,并发展成为一种流行的时尚文化。其研究成果能为动漫、服饰及其时尚DIY产品设计提供实践指导依据,对于打造动漫形象及其衍生产品的开发具有重要意义,对于动漫、服装专业学科的交叉、融合也能起到积极的推动作用。     

案例式教学在服装设计课程中的运用

文章论述了在服装设计课程中如何运用案例式教学引导学生进行新中式服装创新设计,指出在服装设计教学中对于新中式服装的创新设计,可以通过案例式教学从服装的型、色、质等方面入手,通过对新中式服装与传统的区别对比,提取新中式服装的创新点,为新中式服装的创新设计提供有效的设计思路和方法。     

装饰在艺术设计中的“无与有”

本文从回顾装饰艺术的发展脉络谈起,重点介绍了从"无装饰的装饰"发展到"宜饰而饰"的装饰思想的发展过程,以及其在服装设计中的渗透。     

《服装工艺基础》翻转课堂教学模式的实践

文章就《服装工艺基础》课程,以提高教学成果质量为首要目的,翻转课堂其实质是颠覆传统的教学流程,结合实践教学经验、方法阐述了对翻转课堂教学的一些策略和观点。     

毛织服装的经典图案研究

研究毛纺织服装的经典图案,梳理出它们作为流行文化的重要载体和营销推广的重点,潜藏在其中的文化象征性标签的作用和应用特点。研究依托符号学和流行文化理论,对奢侈品牌毛纺织服装经典图案进行分类总结,分析其内蕴意义。研究结果表明:毛纺织服装的经典图案是一种文化象征性资本,具有文化的浮动性和群众性特征,善于与特定历史时期鲜活的时代感以及当下意识交融在一起,使之能在不同语言和文化传统的国家被接受和广泛地流传,产生持久的应用价值。     

立体裁剪教学模式改革思考与实践

随着我国服装产业的不断发展,高校服装设计类专业培养应用性人才的任务日趋艰巨,传统的教学模式已远不能满足服装设计技术人才培养的需求。如何创建新的教学模式将不断发展的现代信息技术引入到立体裁剪课堂,在实践中不断完善教学方法,提高教学质量,是实现服装专业培养应用性人才的重要手段。     

浅谈服装材料创意设计

文章介绍了服装材料创意设计的重要性及其灵感来源,分析了服装材料创意设计创作方法,包括服装材料立体型创意设计、服装材料增型创意设计、服装材料增型创意设计、服装材料减型创意设计、服装材料钩编织创意设计、服装材料视觉肌理创意设计等,以此来拓展设计师的设计思路和提升服装材料的艺术感染力。     

面料材质与服装造型风格的关系

文章通过分析面料材质特性与服装造型风格的关系,探讨了面料材质对于促成服装造型风格的影响,阐述了发挥面料材质特性是服装造型风格设计的关键,提出了针对不同材质的面料性能在服装造型风格上相应的处理措施,主旨在于服装设计师协调好面料与服装造型的关系,对服装设计实践具有较强的指导作用。     

服饰对体型的修饰艺术

众所周知,服饰的审美对象是人,而不是服饰本身,离开了人体,服饰的存在毫无意义,也就是说,体态美通过服饰外延,服饰美依体态展现.人体与服饰是密不可分的两个方面.针对女性来说,除头部外,最能体现女性体型美的是肩、胸、腰、臀、腿.由于人体是一个多曲面的立体,服饰搭配时不仅要根据体型设计各种服装结构,同时结合视错原理,运用服饰搭配技巧,改变服装的视觉中心,达到改变人体某些不尽人意的体态特征,从而提高整体形象质量.     

浅谈酒店制服设计中的“增”与“减”

文章从酒店制服设计的基本要素入手,针对酒店制服的款式设计、色彩设计、材料设计、工艺设计以及配饰设计,结合实例提出一些有关"增"与"减"的设计技巧,使酒店制服在展现个性化设计的同时,体现酒店各自的企业文化,带动酒店行业的不断发展。