试论音乐教育中的声乐演唱教学

音乐教育中的声乐演唱教学,应注重提高学生的艺术素养、激发其歌唱热情,致力于培养适应现代社会需要的,兼具知识型、艺术型于一身的高素质人才;应坚持以美的歌唱为基础的唱法导向,使其与我们的民族音乐文化融会贯通。具体在教材制定、曲目选择等方面,应有明确的思路,并要遵循教学规律。     

浅谈声乐中解决高音演唱的方法及体会

声乐中的美声唱法传入使中国文化再度大放异彩,并且具有很强的艺术个性.它集中体现了歌唱的力量和热情,迷住了中国现代人,会使戏剧性的场面充满令人激动的情绪,气氛高涨.于是,几乎所有人都认同了美声唱法的演唱艺术、令人振奋的激情!如何才能获得美好的声音和清晰的歌唱语言呢?尤其是大多数人们关注的高音问题怎么顺利解决呢?很多人在唱高音时出现的挤音、破音现象怎样练习才能够通畅呢?     

美声教学之我见

美声唱法是声乐教学中的重要组成部分,如何做好美声唱法技能训练以及充分发展学生的歌唱能力是教学实践中亟待解决的问题.本文首先阐述了美声唱法的概念及其特点,接下来介绍美声唱法教学中要帮助学生树立正确的声音概念以及教师应该提高自我认知水平,最后介绍了美声唱法的具体教学方法.     

流行演唱元素在美声唱法中的运用研究

主要以美声唱法中流行音乐元素的运用分析为研究方向,旨在研究流行音乐元素对美声唱法起到的影响作用,为两者的交融及更好的发展做出初步探析。     

浅谈美声唱法中音色的作用

作为一种"强调声音华彩优美、体现高难技巧的发声唱法",美声唱法深受各国人民的喜爱。本文从美声唱法中音色的基本含义出发,主要探讨了美声唱法中音色的四个作用,力求音色在美声唱法中的作用得到尽情发挥,充分表现美声作品中的人物形象和角色特点,竭力促进美声唱法的传播。     

中国传统的戏曲唱法和西洋美声唱法之比较初探

歌唱共鸣与声音的音量、音色、音质都存在着直接的因果关系,对吐字和发声技术也有很大的影响。中国传统的戏曲唱法与西洋美声唱法在共鸣的运用上存在很大的差异;中国传统的戏曲唱法与西洋美声唱法在行腔上各相不同：中国传统的戏曲唱法的行腔是吟唱,美声唱法讲究的是咏唱;中国传统的戏曲唱法与西洋美声唱法的关系是既有差异,又相互补充。     

亨德尔清唱剧《弥赛亚》对美声歌唱的贡献

本文通过对亨德尔清唱剧《弥赛亚》创作背景、内容、旋律、节奏和力度等方面的综合分析,对其声乐作品迎合人的嗓音条件,符合美声唱法以自然、放松、优美、柔和、规范为基础的美声演唱风格。同时,亨德尔的声乐作品不仅是欧洲声乐史上的经典曲例,也体现了美声歌唱方法的科学性、艺术性、规范性,更是声乐学习者进行声乐基础训练的不可多得的经典曲目,为歌唱者建立规范的美声演唱风格和规范,从而为声乐学习者的长远发展奠定更好的基础。     

声音之美——浅谈三种唱法的特点与欣赏

声乐艺术作为人类音乐文化的一个重要组成部分。越来越受到人们的重视和喜爱。文章就我国三种唱法中的美声、民族，通俗（流行）三种唱法从产生渊源、发声特点进行阐述，并着重就三种唱法的特点进行比较，就我国现今三种唱法提出了见解。     

现代美声演唱方法的创新问题研究

美声唱法是我国声乐艺术体系中的重头戏,具有中西合璧的文化融合意义。而对于这一来自西方17世纪的发声和演唱方法,我国声乐艺术面临的不仅是继承,更重要的是创新问题。本文就从这一背景出发研究这一问题。     

把遗产留给后代——做“原生态”民歌的守护者

众所周知,自从中央电视台第十二界青年歌手电视大奖赛将＂原生态＂唱法列入赛程、与美声唱法、民族唱法和通俗唱法并列参赛之后,＂原生态＂民歌乃至＂原生态＂一词便成为了学界竞相关注和谈论的热点话题。在学者的谈论中,不乏针对＂原生态＂民歌这一称谓的科学与否及其＂能指＂与＂所指＂、＂可比性＂与＂不可比性＂等层面而展开的激烈的争论,我觉得这种争论意义不大。事实上,＂原生态＂民歌与我们所熟悉的美声歌