传统的先驱——黄自管弦乐序曲《怀旧》的结构分析

20世纪初由于中国经济政治的衰败,音乐的创作也随之衰减,随着新音乐新文化的传入影响,以学堂乐歌为表现形式的声乐作品开始在音乐创作中占据主要地位。在歌曲创作林立的20世纪早期,黄自为管弦乐队创作于1929年的序曲《怀旧曲》,则凸显出此作品音乐形式与创作技法的与众不同。     

爱乐之路（44）音乐作品中常见体裁和形式——奏鸣曲和奏鸣曲式

奏鸣曲(Sonata)这个英文词是从意大利文So-nare词转变而来,它原来的意思是“鸣响”。所以在16-17世纪,凡是用器乐演奏的乐曲统称Sonata,以区别于有器乐伴奏的声乐曲。奏鸣曲这个名词,指类似组曲的室内套曲,它由多段对比性的乐段组成。那时分“室内奏鸣曲”(Sontatda chiesa)和“教堂奏鸣曲”两大类。“室内奏鸣曲”多为两人演奏,即一人独奏,另一人用键盘乐器采用通奏低音为之伴奏。     

论贝多芬钢琴奏鸣曲中展开部的写作特征

当今贝多芬奏鸣曲被各音乐高校作为音乐分析的教学谱例。为了使学习者在展开部的学习中立刻掌握要领,所以总结出一些常规的规律。但是,这些规律如果把它当成一种套路,这对掌握贝多芬奏鸣曲是没有意义的。贝多芬奏鸣曲的展开部除了一些常规的规则外还有许多复杂的变化形式,只有分析出作曲家在作品中的个性创作,才能达到分析的真正目的。     

在传统中酝酿突破——析贝多芬钢琴奏鸣曲Op.10,No.3

贝多芬的创作风格横跨古典和浪漫两个时期。早期的奏鸣曲虽然具有古典时期海顿和莫扎特的影响,但也显示出他的求变之意。OP.10,No.3就是其中典型的例子。这部作品在结构、织体、动机的构造与运用上都具有强烈的独特性,与传统古典时期的古典奏鸣曲相去甚远。     

莫扎特K309《C大调奏鸣曲》第一乐章的音乐分析

本文通过对莫扎特K309《C大调奏鸣曲》第一乐章的分析,从整体上把握莫扎特运用奏鸣曲式结构创作的相关技术与特点。