写意人生

本住宅有着优渥的豪宅条件，三层的空间使得各功能分布井然有序，动静分离。摆脱以往传统制式的思维设计，客厅、餐厅、厨房围绕在连接上层的梯间周围，各是独立的空间而又互相联通，通透的旋梯是视觉的一个焦点，盘着从三楼天花挂下的水晶灯，引领而上到另一空间。     

智渊林写意

智渊林，这块芳草地处于教学楼、办公楼与师生公寓宿舍之间，是楼群之间的呼吸腹地，围棋棋盘上的话“眼”。其上有银杏林、小亭、太湖石和牡丹园等，花树茂密，芳草萎萎。漫步其间，近可观百花争艳，远可望青山一抹，是师生们业余课后休憩的好去处。     

浅析当今写意青花的题材选择

青花装饰是景德镇的传统装饰方法之一，其中的写意青花又以其简约萧疏的艺术特征获得了人们的普遍喜爱。针对时代的变化影响，研究了当今写意青花在题材选择上与传统写意青花的差异。     

北方艺术一体化运用研究--写意花鸟画与印章

在当前国画创作趋于写实甚至超写实的状态下。北方写意花鸟画从其正大气象绝能独立,给画坛带来了强劲的“东北风”和浓郁的时代气息。北方写意花鸟之作无不凌射着北方的粗犷奔流之气以及旺盛难抑的生命之气,小中见大．将人引入高处不胜寒的祟高美学境界之中。然当欣赏者或学术研究者都侧重于画作的孤枣以及独到的笔墨关系的时候,都极容易忽略印章一一篆刻艺术在其画作中所起到的无可替代的重要作用。     

论绘画与戏曲

中国戏曲是东方表演艺术的瑰宝,其虚拟、写意的表现手法,体现了中国古典哲学和传统文化的深厚背景,而中国戏画则是由中国戏曲的发展应运而生的一门艺术,它的发展与中国传统文化超越真实、化意象为美的原则和标准具有殊途同归之妙。而怎样更好地运用现代的绘画手段来表现极具东方神韵的传统文化,则是一个充满挑战、更需深入研究的课题。     

浅析中国写意花鸟画的意象艺术

所谓意象,就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。中国最早提出"意象"一词的著作是刘勰的《文心雕龙》,文曰:"独造之匠,窥意象而运斤。"从此,历代画家在创作时开始逐渐重视意象的重要性。在中国花鸟画中,着重写意,画家注重通过客观事物描绘自己的独特情感,创作出许多精彩纷呈的作品。随着社会审美需求的进步,不少画家们愈来愈善于将大自然经过感情积淀,物化成一幅幅笔墨丹青的写意图画,以满足人们不断增长的精神文化需要。     

翰墨当歌之邓远坡

传统中所表现的东西其实都是经过精心推敲的,蕴含了很深奥的寓意和哲学。就拿题材来说,最常见的梅兰竹菊,象征着一种高尚的精神品格。当人们看到的作品中有一种似曾相识而又不曾相识之感,才是其艺术的妙处。初识邓远坡先生,最先感受到的是温和,说话总是娓娓道来,温文尔雅。他的家里摆满了古典的红木家具,典雅厚重。偌大的画桌上,摆放着一幅先生墨迹未干的字。先生笑笑说":近几年越来越意识到古典的美,中庸的美。看到精心雕琢的家具纹饰,其做工的耐心和细心也     

国画需有传统的根——林蘭子的国画人生

"习中国画需要文化的沉淀与积累,讲究的是底蕴。一个国画家如果没有文化底蕴和国学修养是画不出好画的,因为中国画表现的是思想的升华,会让你从中探寻到生活的哲理。"——林蘭子     

晚清浅绛彩中的大写意

清初画坛大写意画家虽有八大、石涛、王武等人，但影响不大，与崇祯到清初青花大写意渐衰是相合的。民窑绘画钟情于精巧华丽，而古朴浑厚之气荡然无存——“政治、文化如是，瓷业亦然。”(许之衡《饮流斋说瓷》)咸同时，瓷业由盛极衰，一蹶不振。“铅华洗尽西江水，留得庐山面目真。”(汪友棠题句)这时候有程门等文人画家立足瓷业，以“花草精神”(汪友棠题句)创造出中国陶瓷绘画最辉煌的浅绛彩绘艺术。     

中西地名文化内涵对比及其翻译

地名蕴含丰富的自然与社会人文信息．为使译文符合“信、达、雅”标准，地名翻译应尽可能采用意译．同时还应考虑东西方文化的差异，适当对源语名称的所指述行重新命名．