图案教学多途径图案造型研究

众所周知,图案课程是现代艺术设计学习的基础课程,对艺术设计的学习具有重要且基础性的作用。随着现代教育的不断发展,图案教学的方式也不断受到现代教学手段的挑战和冲击。为了充分发挥图案教学的基础性作用,适应现代艺术设计的需要,寻找多途径的图案造型教学方式是现代图案教学工作的重点。     

关于图案设计课程教学的思考

图案设计是艺术设计专业重要的基础课程,主要培养学生的造型能力,并为之后的专业应用打下坚实的基础。文章从教学的角度出发,对目前图案设计课程进行探讨,旨在提高教学效率,提高艺术设计专业学生的装饰审美素质、创造性思维与设计表现力。     

高校艺术设计教育中民间美术课程教学研究

民间美术资源是民族艺术文化的重要载体,也是民族智慧的体现,民间美术具有不可估量的教育价值。民间美术包含多种艺术式样和丰富的造型,这些内容对扩展高校艺术设计专业学生的设计视野和创作思路都有较好的借鉴作用,民间美术中的图案、构图、造型及艺术内涵都会对艺术设计课程产生积极的影响。将民间美术资源引入高校的艺术设计教育体系,既要与时代发展相适应,也要符合自身的办学特点。发挥民间美术优势,将民间美术的艺术形式、造型特征和审美内涵运用到艺术设计教学中,可以推动地域民间美术资源与高校艺术设计教育的良好发展。     

装饰图案设计的理论与实践应用研究——评《装饰图案设计与表现》

<正>在现代化社会的不断发展下,现代艺术尤其是视觉艺术也得到了创新发展,装饰图案设计的理论与实践呈现出新的特点,同时也有了新的发展要求。装饰图案设计是艺术设计的重要组成部分,是高校艺术设计类专业的核心课程之一。如何紧跟现代艺术设计潮流,在装饰图案设计的理论基础上,更好地将设计理念融入到实践应用中去,以精心制作、有设计感、创意十足的装饰图案来适应个性化的需求,对公众形成美的艺术熏陶,正是装饰图案设计理论与实践应用的研究方向。由余雅林编著,上     

关于造型基础设计课程教学改革方案的探索

艺术设计专业造型基础设计教学,可以缩短艺术设计基础课与专业课的距离,提高学生的艺术素质和设计专业技能,是一直以来许多艺术设计专业教学工作者关注的焦点。文章探索艺术设计专业造型基础设计课程教学改革方案,这是优化艺术设计基础课教学的一次探索。     

艺术设计造型形态学与艺术设计思维教学研究

文章对艺术设计造型形态学核心内涵进行研究与阐述,通过对其"场的造型化"的属性认定,结合对艺术设计三种思维类型的分析,指出艺术设计造型形态学与艺术设计思维教学结合的必要性和意义,进而提出在不同设计学习阶段如何分期实施、结合应用教学,使设计思维教学方法更加多样。     

从《石榴》墙纸图案设计探析威廉·莫里斯的图案设计

正威廉·莫里斯是工艺美术运动的倡导者,他对现代设计影响深远,是欧洲设计史上举足轻重的一位大师,他不仅是设计师,同时也是诗人、思想家、评论家和社会主义者。莫里斯的设计涉及范围广泛,有图案设计、建筑设计、室内设计等等方面,但是对现代设计最为影响深远也最为人所熟知的便是他的图案设计。作为一名纺织品艺术设计的学生,本人特别喜欢莫里斯的图案设计,本科四年的学习中,他的经典图案设计也曾被老师多次当做范例来讲解学习,本文从莫里斯的经典墙纸图案设计——《石榴》出发,分析探究其图案设计的题材来源、形式结构、色彩等等方面,从中借鉴学习,希望能够丰富自身图案知识,增强对图案设计的理解,提高图案设计的能力。     

浅析现代艺术设计中湘西土家织锦元素的借鉴

土家织锦是具有悠久历史和民族特色的民族传统技艺,记录着土家族古老的文明进程、历史变迁与人们的审美情趣等因素,是土家族人智慧的结晶。土家织锦独特的造型和色彩纹样,体现了实用性与装饰性的完美结合。文章对土家织锦的图案分类和色彩构成进行分析,研究土家织锦艺术的形、意、韵,阐述现代艺术设计对湘西土家织锦元素的借鉴与应用,从而吸引大众从不同的视角解读这种民族传统技艺,在传承中创新,为其寻求更为广阔的生存与发展空间。现代艺术设计对传统民族技艺的传承,是对传统民族技艺借鉴造型、延伸意境、保持特色。现代艺术设计只有借鉴、应用民族元素并与其完美结合,才有根可循。     

装饰图案课程教学改革探索

装饰图案课程作为环境艺术设计专业重要的基础课程之一,在培养学生的创作能力和表现能力方面起着重要作用。现代社会的快速发展对环境艺术设计专业人才提出了更多要求,装饰图案是环艺专业的基础课程,教师应该从教学内容和教学方法上进行调整和改革,以培养符合现代设计需要的人才。     

基于思维模式的艺术形态创作的基础教学研究

艺术设计教学中形态的思维基础训练更多的是设计思维的抽象化,往往忽略了基础造型思维的训练。未来艺术设计教学将是渗透与实践的立体化模式,在基础造型语言的基础上实现自我思维意识的形态表达,阐述对自然形态的造型认知,通过形态结构和功能的转换了解和掌握艺术转变的设计方法,继而进行再创作。     

新时期图案设计教学创新探讨

图案设计课程是平面设计专业的必修课,也是高校平面设计教育中的关键课程。新时期的图案设计教学既要继承以往图案设计教学的优点,又要与新时代的审美观念、创新意识相融合,结合色彩搭配、造型设计、构图联想、市场需求等因素进行创新。基于此,该文结合陕北地域特色,探讨新时期的图案设计教学创新策略。     

传统文化元素对标志设计的影响

中国传统文化元素的融入为标志增添了个性,同时实现了文化的传承。传统纹样、图案和符号对标志设计的影响体现在颜色、形式、形态和精神四个方面。标志中对传统元素的运用不是对原始纹样的照搬,而是对原始图案的分割、重组和创新。原始图案的"意""神""相"也影响着现代标志的造型设计。     

民族传统艺术在现代装饰图案设计中的应用

将博大精深的中华文化渗入现代艺术设计中能够实现文化与艺术的结合。该文从构图、色彩、形象、透视和寓意等方面对民族传统艺术与现代装饰图案的结合展开讨论,以期在继承民族传统艺术的同时实现传统文化与现代艺术更优质的结合,并丰富现代装饰图案设计。     

民间美术造型语言在现代艺术设计中的应用

民间美术艺术造型是我国各个民族美术传统所形成的基础,而将其中的民间美术造型语言应用在现代艺术设计中,在促进现代艺术发展上起到重要的作用。因而本文主要就对民间美术造型语言在现代艺术设计中的具体应用进行探讨。以期能够进一步提高现代艺术设计质量,符合人们审美要求。     

基础图案教学刍议

作为设计专业的基础课,基础图案教学的目的是让学生通过对自然现象的认知,经过艺术加工,使之从自然形态转化为图案形态。在这一系列以各种物象为对象的装饰造型训练过程中,通过强调"感知"与"理论"的结合,学生可以获得对图案变化的规律性认识和形式原理的理解,从而形成整体的图案设计基本思路。对于基础图案教学来说,教学的意义重在培养学生形成积极有序的设计思路,通过大量的基础训练,引导学生从简单、狭隘的设计思路中走出来,变自发为自觉,进行形式多样化的探究,以提高图案造型能力。     

论动画专业基础造型能力向设计能力的转换

动画造型能力是动画设计人员的基本能力。如何培养学生的动画造型能力,并最终使动画造型能力向设计能力转换,是现代艺术设计教育面临的一个难题。     

基础图案教学对学生审美意识形成的影响

人们对各类设计不仅有质量和品牌的要求,而且有设计审美的要求,视觉审美是受众的重要选择标准之一。图案的设计与应用是各类设计的基本要素之一。基础图案作为专业基础课程在艺术设计中不可或缺。审美意识是审美活动中人对审美对象的能动反映。基础图案教学能提有效提升学生的审美意识和审美能力素养。     

探析中国传统图案对平面设计的启示

中国传统文化是影响世界发展的重要文化之一,也是世界上绵延不断、时间最长的文化之一,这其中也包括了传统图案。传统图案经历了数千年的发展,构成了完美的中国传统图案文化。艺术来源于生活,传统图案也是起源于人类的生产生活。从造型上看,中国传统图案完美地体现了现代设计中的形式美法则。本文从艺术的角度对我国传统图案在平面设计的应用进行了探讨。     

民间美术的艺术造型和色彩在现代艺术设计中的应用

民间美术以其独特的艺术造型和绚丽的色彩为生活带来了美的感受,民间美术造型和色彩在现代艺术设计中得到了很好的应用。文章从民间美术的艺术造型在现代艺术设计中的应用以及民间美术的艺术色彩在现代艺术设计中的应用两个方面进行研究和探索,论述民间美术对现代艺术设计的意义。     

浅谈民间美术艺术造型和色彩在现代艺术设计中的运用

艺术设计来源于生活并且是生活的真实写照。现代艺术设计更强调与生活的契合度。民间美术艺术具有浓厚的中国文化特色,为现代艺术设计提供了丰富的意向和设计源泉。而色彩是艺术作品欣赏的第一感官要素,是体现艺术美感的主要方式。美术艺术造型与美术色彩的结合才能使现代艺术设计作品完美的呈现。