论藏式建筑装饰图案设计中的艺术呈现

建筑是人类走向文明的结晶,建筑装饰图案记录了人类文化的演变历程,对当地的建筑装饰图案进行研究,可以更加透彻的理解当地文化和民俗民风。文章汇总归纳了藏式传统建筑的装饰特点,从藏式建筑装饰的色与形入手,讨论了影响藏式建筑装饰的人文因素、宗教因素以及地理环境因素,从建筑装饰、空间形态、色彩运用等方面展示了藏式建筑装饰图案设计之美。     

建筑装饰工程项目专业分承包管理方式探讨

随着建筑装饰市场竞争的不断加剧,采取合理合适的承包方式是企业发展的一个新方向。本文主要根据对现阶段我国建筑装饰现状的认识,分析建筑装饰工程项目加强分承包管理的必要性,并提出一些建筑装饰工程项目分承包出现的问题,探讨建筑装饰工程项目专业分承包管理方式。     

浅析建筑装饰工程的施工特点

建筑装饰工程是建筑项目中一个重要组成部分,随着近年来人们生活水平的提高,对生活质量要求也随之提高,建筑装饰需求也随之提高。在建筑装饰工程中首先要确保施工质量,其次还要注重提高装饰专业性和规范性。文章重点分析建筑装饰工程的施工特点。     

房屋建筑装饰饰面工程施工工艺的探讨

在建筑整体施工结束之后,要对室内外进行装饰,在装饰施工中,不仅展示建筑的美观度,同时对于建筑的结构也会有所影响,所以文章对建筑装饰工程的施工工艺进行了探讨。     

浅谈对建筑装饰的几点认识

进入到新世纪以来,随着我国国民经济水平的飞速发展,我国在建筑行业上也已经取得了十分卓越的成就,其中建筑装饰是建筑行业艺术中最为深刻、古老和广泛的部分,这主要是由于在时间的维度上,建筑装饰从当前的现实能够深入到人们的童年时期,也由于建筑装饰所涉及到的领域包括了艺术的发生学、美学、心理学、历史学以及社会学等众多的学科。另外,建筑装饰行业对我们的生活也是有着至关重要的影响的。本文便以建筑装饰为切入点对建筑装饰的相关内容进行了详细的分析和探讨,同时也详细的论述了建筑装饰对建筑的影响。     

浅谈对建筑装饰的几点认识

进入到新世纪以来,随着我国国民经济水平的飞速发展,我国在建筑行业上也已经取得了十分卓越的成就,其中建筑装饰是建筑行业艺术中最为深刻、古老和广泛的部分,这主要是由于在时间的维度上,建筑装饰从当前的现实能够深入到人们的童年时期,也由于建筑装饰所涉及到的领域包括了艺术的发生学、美学、心理学、历史学以及社会学等众多的学科。另外,建筑装饰行业对我们的生活也是有着至关重要的影响的。本文便以建筑装饰为切入点对建筑装饰的相关内容进行了详细的分析和探讨,同时也详细的论述了建筑装饰对建筑的影响。     

探究建筑装饰装修施工质量管理要点及优化对策

近些年来,我国建筑行业得到了快速发展。随着建筑施工的数量不断增加,也对建筑装饰装修施工提出了更高的要求。建筑装饰装修施工不仅会给消费者造成影响,也对建筑装饰装修企业本身的发展有着至关重要的作用。文章从装饰装修施工内容出发,指出了我国建筑装饰装修施工中存在的质量问题,最后对建筑装饰装修施工质量管理要点及优化对策进行了分析。     

哈尔滨原松浦洋行外立面装饰研究

建筑装饰设计是一种文化的折射,反映了一个国家或地区特有的城市面貌,是人类物质和精神文明的载体。哈尔滨作为一座文化多元的城市,建筑的特色十分鲜明。这篇文章从原松浦洋行的建筑背景入手,对哈尔滨市原松浦洋行的建筑外立面装饰进行了考察,把建筑装饰的元素进行了分析,对该建筑的外部装饰进行了总结,也对该建筑的设计特征进行了总结,可以说原松浦洋行的建筑装饰是外来文化与中国传统文化的碰撞结合,演绎了哈尔滨建筑文化的独特魅力。     

加强建筑装饰施工质量的几点意见

随着社会经济的不断发展,人们对建筑美观性的要求和个性化的需求越来越高,建筑装饰施工行业应运而生。建筑装饰施工质量,对于整个建筑工程整体的质量和安全性都有着非常重要的影响,因此,建筑装饰施工人员,应该从理论出发,与实际相结合,不断探索如何提高建筑装饰施工的质量。文章就当前建筑装饰施工中存在的问题,提出合理化的建议。     

宗教影响下的东山口历史建筑装饰艺术研究

受宗教影响的近代建筑装饰是建造艺术中重要一环,它集中反映当社会面对外来文化时,建筑装饰艺术的观念变更。19世纪的广州东山区,受美国基督教浸信会影响,短期内集中产生了一批宗教性质浓厚的建筑,在近代建筑装饰艺术研究中具有重大意义。为探索宗教影响下历史建筑装饰艺术的特征与意义,以基督教体系下的东山口历史建筑如侨园洋房、教会教堂等进行实地调研考察,透过外部透析当地历史建筑装饰,并对宗教影响下东山口近代建筑装饰特点进行整理,该研究结论得出东山口历史建筑装饰整体呈现中西融合,传统装饰样式与外来样式进行融合的艺术特征并影响了岭南近代建筑装饰。     

浅论艺术创造力在当代视觉艺术中的升华

当代视觉艺术是我们这个时代的产物,也是人类视觉艺术经验发展的必然阶段。在这个飞速发展的时代,人们对艺术创造力的渴求比任何时候都强烈。艺术家的创造力是否旺盛,创新思维是否活跃已成为衡量当代艺术成功与否的基本条件。为了使艺术具备生命力,艺术家就必须放飞想象力使之自由驰骋,同时继承创新,在探索艺术真理之路上面勇往直前。只有这样,我们精神家园才会变得更加绚烂多彩。     

漆艺在现代家居产品中的应用

漆艺作为中国三大文化遗产之一，在经过历史的沉淀后依旧保持着其独有的生命力。在一定程度上，漆艺产品代表了中国特有的文化。漆艺家居产品，是漆艺在家具产品中的应用。本文以漆艺家居产品为研究对象，剖析了漆艺在现代家居产品市场中存在的问题，并根据实践经验，总结了漆艺在现代家居用品中的主要应用方式。     

论装饰在设计艺术中的重要地位

本文从定义装饰入手,在论述装饰时,提出了装饰在设计中的“重要地位”的论点,论证了装饰是人类历史上最早的设计形态,最早的装饰已经孕育了有关设计艺术本质的基本元素；接着阐明了现代设计艺术家们都从装饰中吸取营养；装饰的内涵和外延较之其它艺术更为庞杂和宽泛；装饰在设计艺术中的重要地位在当代越来越凸显又从装饰越趋成熟、表现手段的多样化、描写对象的广泛化、材料运用领域的无限化上进行了论证。     

The Politics of Textiles in the Romanian Contemporary Art Scene

This paper explores the means and ends to which textiles are employed by contemporary Romanian artists in their intermedial practices. The history of textile arts in Romania’s cultural-political sphere has received little academic attention in studies dedicated to recent history. The argument put forth is that tapestry, rugs, and other textiles associated in the past with undervalued housework or folk art—and ranked as a lower form of artistry in the artistic hierarchy—are reinvested with political, critical, and mnemonic meanings. The first section addresses the convoluted relationship between textile arts and Romania’s communist era during Nicolae Ceau?escu’s regime by highlighting the ways in which the authoritarian state supervised and controlled the production of so-called folk textile art to political ends. The next sections elaborate on the artistic production of Geta Br?tescu, Ana Lupa?, and Ion Grigorescu, all of whom produced contemporary textile art—often derogatively called “applied art”—whose meanings and purposes eluded the official requirements of national folk art. In the last section the paper scrutinizes the political, critical, and artistic comeback of textile arts as cultural memory since the fall of the communist regime in 1989.     

论古希腊艺术两大核心理念的产生——以陶绘艺术的引领作用为视角的探讨

古希腊陶绘艺术的发展经历了两次技术飞跃,分别标志着艺术取材诗歌和取形自然两大核心理念的确立。黑像画法强调表现细部与空间,为表现诗歌场面提供了技术支持。泛希腊认同的需要与激烈的市场竞争促进了陶绘与诗歌的密切结合。红像画法比黑像画法具备三大优势,在表现手法方面探索了对自然的模仿,标志着写实主义风格的初步确立。陶绘艺术不仅在时间上最早践行了希腊艺术的两大支柱理念,更在内容、形式与技术方面影响了其它艺术门类,导致两大理念在整个艺术领域得以确立。艺术取材诗歌实际上是巧妙利用了诗歌已有的受众基础,艺术取形自然则是准确把握了受众的趣味。陶绘在整个希腊艺术发展史上担当了先锋的角色。     

扎染中的褶皱艺术

从扎染的定义入手,阐明了扎染所具有的色晕、褶皱、作品唯一性的独特魅力;以扎染的褶皱展开论述,探讨了在传统扎染基础上发展起来的现代扎染.利用高温定型技术可使扎染服装呈现永久的褶皱,更具空间感与艺术性.     

对中国高校设计艺术教育的探索——中国高校设计艺术教育与中华民族传统艺术资源的关系

本文对中国高校设计艺术教育的现状进行分析,并阐释中华民族传统艺术资源开发利用的必要性和可行性,旨在为民族传统与新兴学科的探索上找到新的结合点,在最古老和最现代的两极间找到学术和艺术上的发展空间,为设计艺术的发展寻求新的发展活力。     

探讨多媒体艺术设计发展之路

未来是普适计算模式下的全智能空间,构想设计为我们勾勒了未来的美好生活,也为我们指引了设计的方向。而多媒体艺术设计在这个时代应该如何发展呢?本文认为,应立足于其本身数字化的属性,寻求一种跨平台的"多"媒介融合的新形式,扩展多样化的创作手段,融合科技的力量,以推动多媒体艺术设计的发展。     

论西方艺术插图对我国艺术插图的影响

中国的插图创作历史悠久,比西方要早近800年。在近代,中国的艺术插图已远远落后于其他国家和地区,在中国近代插图逐渐没落时,德国、前苏联的艺术插图对我国影响深刻。到了当代,欧洲及美国的现代艺术插图观念、先进的人才培养模式和市场运作方式逐渐被我们所接受,意识到不但要发掘具有自己民族特色的艺术插图,也要在人才培养模式和市场运作方面,走出特色之路。     

广绣的艺术风格及其与西方艺术的相互影响

广绣历史悠久,根植民间,长期以来形成了构图饱满、色彩浓烈的艺术风格.广绣艺术品的大量出口,对西方美学产生了巨大影响,在一定程度上促进了洛可可艺术风格的形成.同时,西方美学也对广绣艺术起了潜移默化的作用,使广绣在吸收的过程中成长与发展.