苗族服饰的形式美

一、苗族服饰图案形式美的相对独立性许多苗族服饰图案中有大量的几何形纹样,表现出精确的数学计算才能,这使苗族的服饰图案离开了特定的内容而成为一种单纯的形式美。他们的几何形衲锦纹样的丰富多彩、变化无穷和精确的几何原理让人叹为观止。目不识丁的妇     

浅析贵州西江苗族服饰图案的研究与发展

苗族是我国历史上最古老且经历过最多苦难的民族之一,对贵州西江苗族服饰的图案类型、设计特点及现在的发展传承进行分析研究,探讨其中的缘由。经过调研考察,结合相关资料文献分析,指出作为一种特定的文化形态,苗族服饰因其特定的形式、状态、功能与所形成的款式及材质布料等,展现出与工业化其他服饰文化的很大不同。通过对西江苗族服饰图案类型的分析可以将苗族服饰元素图案进行进一步的发展与传承,加深了对贵州西江苗族服饰内涵文化的理解。     

简述红河州金平县白苗服饰图案中的艺术审美

由于苗族的发展历史中苗族人民曾经历过迁徙形成了苗族的众多支系。红河州的金平县有花苗,白苗,黑苗等,白苗是苗族众多支系中的一个分支,在红河州金平县白苗的服饰是比较具有民族特色的,都说苗族是把历史穿在身上的民族,他们的服饰色彩,图案等都展现了他们民族的人文历史,审美特征。苗族的支系众多,因此苗族服饰的图案多样,每个支系有其独特的艺术审美但是又存在共性。本文主要对金平县白苗服饰图案的艺术特征进行分析。     

符号学视阈下的苗族服饰“美”探究

苗族服饰是苗族人民抒发情感与智慧的结晶,兼具实用与装饰功能于一体。文章基于符号学相关理论,聚焦苗族服饰的材质、图案、色彩与款式,从美学角度探索苗族服饰特征。     

苗族服饰图案在特色文旅建筑中的运用——以丹寨万达小镇为例

以丹寨万达小镇为代表的民族特色化文旅建筑,成功地将苗族服饰特有的图案元素同建筑之间相互融合,达到协同创新的完美效果。集中体现在苗族服饰特有的图案贯穿在整体的建筑设计中,从剧场的布置到景观墙的设计,以及街道和房屋广场都有着苗族所特有的服饰图案。这些服饰图案作为时代、民族、地域特有的符号来呈现出现,也是营造文化精神氛围的重要承载者。本文以丹寨万达小镇为代表的特色文旅建筑建设作为切入点,来探讨苗族服饰图案在特色文旅建筑中,如何能够与时俱进地更好的呈现自身,又不丢失自身所特有的文化气息和内涵。     

苗族服饰图案艺术及其文化蕴涵

民族服饰作为物质文化和精神文化的一种结合体 ,是一种符号 ,也是一种语言。一个民族的服饰体现该民族的生活风貌、风俗习惯、审美意识、图腾崇拜及文化积累。从分析中国苗族聚居区的苗族服饰及其图案入手 ,着重阐述苗族服饰特点、图案艺术及其文化内涵 ,从而反映苗族独特的文化心理和深厚的民族文化蕴涵。     

苗族服饰艺术结合革制品进行协同设计的方法探究

苗族服饰是宝贵的非物质文化遗产,文章将通过文献资料查询以及实地考察,了解苗族服饰的发展历史、现状及工艺特点。主要分析苗族服饰艺术中的装饰图案、蜡染工艺,结合实例探究苗族服饰艺术结合革制品进行协同设计的方法,并分析其意义。探究苗族服饰艺术结合革制品协同设计的方法,丰富革制品创新设计的视觉表现,传承、弘扬苗族服饰艺术文化。     

湘西苗族服饰美学与现代箱包设计融合研究

为了展现湘西苗族人民的物质文化和精神文化,本文以湘西地区苗族服饰为研究对象,探究其在现代设计中的应用路径。结合湘西苗族的文化渊源,梳理湘西苗族服饰的美学特征,并说明了湘西苗族服饰元素在现代箱包设计中的应用价值和应用思维。同时,利用案例分析法,从湘西苗族服饰图案元素、服饰色彩运用和服饰工艺手法3个方面,讲述苗族服饰美学与现代箱包设计融合的实际应用。     

乌江流域苗族服饰图案在鞋类设计中的应用

乌江流域苗族服饰图案以其视觉冲击力强、种类繁多、构图精巧、造型万千、技艺精湛而著称,具有独特的艺术魅力和文化内涵,在承载苗族独有的精神特质的同时,展现苗族古朴的民俗民风。通过对骏马、蝴蝶、百鸟、腾龙、几何纹样等传统的乌江流域苗族服饰图案的解析,运用特殊的艺术表现形式和现代设计语言,对其形、意、艺、色元素进行提取,设计创作出既具有苗族风格特征,同时又具有现代感的鞋类作品,让苗族服饰图案的神秘张力和美感获得新的生命。     

苗族服饰图案艺术及其文化蕴涵

民族服饰作为物质文化和精神文化的一种结合体，是一种符号，也是一种语言。一个民族的服饰体现该民族的生活风貌、风俗习惯、审美意识、图腾崇拜及文化积累。从分析中国苗族聚居区的苗族服饰及其图案人手，着重阐述苗族服饰特点、图案艺术及其文化内涵，从而反映苗族独特的文化心理和深厚的民族文化蕴涵。     

浅析八寨苗服饰特点

八寨苗是贵州省黔东南苗族侗族自治州古老苗族支系之一,它的服饰历史十分独特,它的图腾文化浓缩了苗族人民的生活、繁衍生息、歌舞等方方面面,这些图腾则是以形态各异的图案或是不同的制作工艺运用于苗族服饰的设计当中。同时八苗寨服饰当中的鸟类、蝴蝶类、马尾绣、平绣图案等增加了这些服饰的文化性、民族性与特色性。因此,对八寨苗服饰的图案和颜色搭配进行研究,并对八寨苗服饰精湛、复杂的工艺进行细致的解析,这对于深入认识和研究八寨苗服饰文化具有重要的学术意义。     

西江苗族刺绣在服饰中的运用特点

通过对西江苗族服饰刺绣常用色彩及运用规律、西江苗族服饰刺绣图案的构图形式和刺绣技法的装饰特征、西江苗族刺绣在服饰中的装饰法则三方面的解读,了解西江苗族刺绣在服饰中的运用特点,展示西江苗族刺绣所代表的典型的苗族文化积淀和独特的地域特征.其艺术表现形式丰富多样,值得现代纺织服装设计借鉴和发展.     

苗族服饰图腾图案在现代设计的应用——评《现代服饰图案设计》

正苗族,是一个古老的民族,主要分布于我国的黔、湘、川、鄂等省区,以及东南亚的老挝、越南、泰国等国家。在漫长的历史长河中,苗族形成了丰富的民族文化。苗族服饰作为苗族文化的重要载体,其繁复样式、艳丽色彩,深受人们的喜爱。苗族服饰沿袭了十分完好的原始风貌,然而伴随社会的发展变迁,苗族服饰也发生了一定的转变,大量传统服饰及纹样濒临失传。所以,对苗族服饰进行探索研究显得十分迫切。苗族服饰中包含了大量的图腾图案,它们见证了苗族的历史发展,蕴藏了苗族的宗教信仰,反映     

贵州大花苗传统节日服饰纹样与工艺——以斗古乡大花苗为例

苗族服饰装饰元素纹样多样,图案富有变化。色彩搭配具有民族特色,而且集实用装饰功能传递本民族文化一体,是本民族情感的表达,智慧的体现。贵州少数民族中大花苗系苗族重要的支系,大花苗传统节日服饰无论是图案纹样还是制作工艺极富民族特色。文章基于传统节日服饰制作工艺的相关理论,从服饰的纹样和制作工艺风貌分析斗古乡大花苗的服饰特征,在此基础上尝试提出传承与创新的思路,试图对大花苗民族服饰艺术的发展提供参考。     

苗族鶺宇鸟图案在设计中的跨界融合与创新

文章主要探讨苗族"鶺宇鸟"图案元素本身蕴含的意义及其在当代设计中的运用,分别以在家居软装设计、标志设计、服装与服饰设计领域的苗族鶺宇鸟图案设计为例,进行案例分析。     

苗族织锦图案研究

苗族的文化自古以来都是通过服饰进行传承的,而织锦是苗族文化传承的重要载体之一,研究苗族织锦图案对苗族文化的传承与发展起到非常重要的作用。为此,从巫术信仰、自然崇拜、图腾崇拜和生殖崇拜4方面,对苗族织锦纹样进行梳理和考证。研究认为,苗族由于受到织锦机的限制,其图案的构成只有大花锦和小花锦两类,而随着经济的发展和外来文化的渗透,苗族织锦图案也发生了很大的变化,由简单趋向于华丽,图案由表意功能逐渐演变成辅助烘托。     

谈苗族刺绣在现代服装设计中的意义

苗族刺绣图案有着悠久的历史和深厚的文化内涵,苗族刺绣工艺是我国少数民族传统手工艺的宝贵财富。它是苗族服饰表达其民族精神与文化的重要方式,也是服饰制作的技术支持。本文通过阐述苗族刺绣的起源与发展,分析苗族刺绣工艺在成衣设计中的运用,指出苗族刺绣工艺如果良性的被运用于现代商业与设计中,将是对其活态的、可持续的保护。     

基于时尚创意的苗族女装服饰元素重构探析

介绍了传统苗族女装元素的造型与结构、色彩与图案、面料与饰品等呈现形式,重点论述了苗族女装服饰元素的服装整体造型与款式元素的重构、色彩与图案元素的重构、面辅材料与饰品元素的重构。作为中国传统服饰文化中的瑰丽宝藏,汲取传统苗族女装中的服饰元素,按照现代设计的方法和规律进行重构,使之通过时尚创意得到提炼、充实、丰富和发展,与时俱进地展现民族服饰文化的无穷魅力和审美价值。     

滇南苗族服饰图案纹样的艺术审美特征探究

本文主要探究了滇南苗族服饰图案纹样的艺术审美特征,图案纹样相对于服装结构的独立性强、创作灵感源于生活、造型简洁、构图整体性强、用色浓郁厚重。     

自然地理环境对苗族服饰的影响

 地理环境的差异导致服饰的多样性。本文以湘西型、黔东型、黔中南型、川黔滇型、海南型苗族服饰特征的对比分析为基础，综合分析了不同地区的地形、气候、生物环境等自然地理因素对不同类型苗族服饰的影响过程和机制。研究表明，苗族服饰在产生、发展和变化过程，其形制、用料、饰物、色彩和图案都直接或间接的受到了自然地理环境的影响。不断发展变化的特色苗族服饰，所拥有的价值已经不仅是单纯的遮体保暖功能，更应作为传统民族文化的遗产而得到足够的重视与保护。