抽象表现主义者的无意识性,本能性和自发性绘画

抽象表现主义是20世纪第一个由美国兴起的艺术活动,也是20世纪最有意义,最富影响力的艺术形式。以杰克逊·波洛克(Jackson Pollock),马克·罗思科(Mark Rothko)和巴尼特·纽曼(Barnett Newman)三人为代表的抽象表现主义者通过各自创新的绘画技巧和绘画材质,着重探索人类内心情感对于宇宙真理的表达和人类情感体验的描绘。他们所创作的艺术作品分别体现了抽象表现主义的无意识性,本能性和自发性的绘画特点。     

美国滴画大师杰克逊·波洛克作品探析

杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)作为美国抽象表现主义的代表人物,他执着于追求艺术情感的真实表达,并勇于尝试一切有助于情感表达的绘画形式,最终以极富挑战的行动绘画创造出自由不羁的抽象表现主义新作,从而成为20世纪美国最有影响力的艺术家之一。在其作品恒久魅力的背后,是深藏在线条交织与色彩碰撞中的强烈情感表现以及勇于突破传统的挑战精神。     

传统绘画与电脑设计之间的不同表现形式

绘画在信息化高速发展的今天,具有各种不同的表现形式。自从计算机时代来临之际,我们生活节奏不断加快,由计算机衍生的产品更是层出不穷。在艺术家眼中,世界在变,他们所创造的艺术作品的表现形式也在不断变化着、发展着、创新着。许多艺术家都在思考着这样一个问题,到底是传统的艺术表现手法是艺术的表现灵魂,还是利用计算机绘图软件表现的绘画形式是最先进的,最被当代人们所认知的。     

淡泊以明志——论莫兰迪、巴尔蒂斯、梁楷的艺术精神

莫兰迪、巴尔蒂斯、梁楷的作品是通过绘画形式得以体现的,他们在选题、经营位置、用笔、用色都受到艺术简约意识的影响。三位艺术家在艺术上出现了殊途同归的现象,不是偶然的,是由他们的文化氛围、生活经历、艺术创作的规律所铸造出来的纯净之美。     

阿尔伯特·欧伦:“坏画”艺术的忠实崇拜者

正在大多数人们看来,绘画与音乐是两种不同的艺术表现形式,一种是通过图像形式给观众带来视觉感受,一种是通过音律波动给听者带来听觉体验。一种绘画与音乐重叠的艺术究竟是怎样的艺术呢?德国艺术家阿尔伯特·欧伦(Albert Oehlen)近期在意大利格拉西宫(Palazzo Grassi)举办的个人展览"水边的牛"(COWS BY THE WATER)中讲述了音乐是如何在艺术家绘画创作中发挥作用的。     

解构与重构：弗兰兹·阿克曼笔下的隐忧

1999年法国出版的《进入21世纪的艺术》（LArtautounantdet’an2000）中收录了1980年之后的137位知名艺术家的作品,但里面很少发现绘画作品,在当今的当代艺术中最具影响力的艺术家中专注于绘画的只有一部分。艺术在表现手法上趋向于多元化、多样风格并存,绘画重点也不仅限于形式风格上的追求,更多的是对文化理念的表现。从德国艺术家弗兰兹．阿克曼（FranzAckermann）身上,我们便看到绘画艺术在当代的坚持与前行。     

克里姆特艺术作品中的情感表现

克里姆特是20世纪维也纳分离派的创始人物,被誉为"奥地利最伟大的画家"。他的绘画从传统绘画风格中解放出来,形成了独特的装饰表现主义和象征主义风格。文章旨在研究艺术大师克里姆特的绘画艺术感情,通过对克利姆特的人生经历和绘画作品的创作题材、色彩、构图、装饰语言、象征性等研究,来探究克里姆特绘画中所蕴含的爱情以及爱情的表达方式。     

影讯

"FACE-OFF NO LAND"展Ruggero Rosfer意大利时尚摄影师;邵坤,中国绘画艺术家。两个不同文化背景,不同生活习惯的人,为了艺术走到一起。他们在2006年一起合作,创作了九个系     

二十世纪新表现主义对期刊封面设计的影响

新表现主义艺术强调主观情感表达、自由开放的特质使它成为艺术史上重要的艺术流派之一。在新表现主义风格的影响下,出版业平面设计领域的表现形态和特点发生了明显变化。文章对表现主义的艺术特征进行分析,以研究表现主义期刊封面设计的艺术特点与形式。通过梳理表现主义期刊封面设计理论及其形式,为研究后现代出版业平面设计的发展做些基础工作,并呼吁应正视新表现主义的价值。     

印象派的现代主义特征

印象派作为传统和现代绘画的转折点,通过对绘画的题材内容的拓展和深化、在展览作品的方式、作为艺术的作品的生产方式和销售方式上,以及艺术家自身主体性的确立上,都为现代艺术的艺术体制的形成设定了初步的轮廓。