浅谈童装装饰设计"成人风"现象

以成人风元素风格与儿童服装装饰设计相结合为研究主题,针对当前服装市场中的童装受外来成人风影响的问题,运用童装设计中的装饰风格艺术理念研究的方法,发现目前儿童服装对于接受成人风风格的设计呈现上升趋势,但对成人风中可适用元素认知度不够,男童女童服装风格分类不清晰。指出了国内童装在追求成人风过程中要选出更加适合儿童的服装装饰设计。结合实例,从图案、色彩、款式的运用总结了成人风影响下儿童服装装饰设计途径。得出童装设计应该更全面地适应当下消费者的需要,同时在大环境下的流行趋势中寻求适合国人儿童穿着的服装,为我国童装企业的发展提供参考。     

传统美术图案与服装设计的融合

传统美术图案和服装设计的融合是一种跨界艺术形式，它不仅充分表达并弘扬了中国传统文化，而且也满足了现代人的审美需求。文章通过将传统美术图案精美细致的构造、色彩和图形元素与现代服装设计相结合，打造出独特的服装风格，并在融合中注重时尚元素的加入，为传统美术图案注入了新的活力与时尚感。从而得出结论：传统美术图案与服装设计的融合，不仅丰富了时尚文化的内涵，同时也让中国传统艺术在现代时尚领域得以延续和发展。     

淮阳泥泥狗艺术形式在男衬衫图案设计中的应用

为将淮阳泥泥狗这一具有地方民俗特色的艺术表现手法应用到现代服装设计中,对典型淮阳泥泥狗题材的造型、色彩、纹样等艺术形式进行总结,结合现代服装设计流行元素,探讨了淮阳泥泥狗形制外观的3种图案创新方法,分析了不同图案排列方式在男衬衫中的应用方法,阐述了民族元素在现代男装设计中的重要作用。研究结果表明,无论对淮阳泥泥狗图案的创新还是应用,既要注重各艺术形式间的组合方式,又要充分融合现代流行元素,对其进行诸如造型、色彩、大小、位置、数量以及图案间的组合等形式上的创新;既要符合图案面积和服装之间的位置关系,又要符合服装的款式风格特点和满足工艺技术要求。     

论油画图案在服装平面艺术设计中的应用

伴随人们生活质量的持续提升,其在服装艺术品位方面也产生很大的区别。在现代服装设计中引入油画图案,对提升服装设计成效有重要作用。基于此,文章首先从凸显文化表达、凸显形式审美两个方面介绍了油画图案对平面艺术设计的影响,然后从油画的色彩价值、油画的创作风格入手分析了油画图案的艺术价值,深入研究了服装平面设计的艺术效果,最后探究了在服装设计中如何运用油画图案,以供参考。     

童装设计中装饰元素的应用探究

以现代儿童服装设计与装饰元素相结合为研究主题,针对当前儿童服装市场现状下的服装风格差异性的问题,运用童装设计中的装饰元素审美特征概念研究的方法,发现目前儿童服装设计中的风格内容和发展方向的定位呈稳步升级的态势。指出国内儿童服装品牌要从童装设计流行趋势中设计其装饰元素。还从童装市场现状、童装品牌风格和流行趋势等方面总结了儿童服装中装饰元素风格的应用,为我国童装市场的发展方向提供构思和设计参考,并结合当下童装设计进行传承发展,以提高童装品牌的竞争力。指出儿童的服装设计应该更全面的适应当下消费者的需要和市场流行趋势的变换。     

仿生针织童装的益智功能分析

以0～6.0岁儿童针织服装为主要研究对象,从仿生针织童装的概念和分类着手,对儿童智力开发关键时期的特点进行分析。结合儿童心理学和仿生学设计理念,运用脑科学研究的最新成果,深入分析仿生针织童装的色彩、图案、造型、肌理和声音益智元素,并着重研究仿生针织童装的益智功能,从认知、思维、想象、记忆和心理强化5个方面,对仿生针织童装的益智功能和作用进行阐述。通过对仿生针织童装的益智功能进行研究,拓展了针织童装创新设计思路,并为童装设计者提供了一定的理论参考依据。     

中专教育服装教学中现代服饰图案的色彩研究

中专艺术教育是培养综合性人才的重要课程和场所,服装设计是其不可缺少的一部分,色彩是服饰设计的精髓,是展现服装特征和表达情感的桥梁。它具有较强的装饰性和象征性,区别于写实的色彩,其更注重整体审美效果以及主观意义的表达。本文通过研究中专服装教学中现代服饰图案的色彩表现,采用组合的形式,使色彩元素构成和服饰的整体风格相协调、呼应,汇聚人们注意力,增加装饰效果。     

浅析现代童装市场的成人化现象及其对童装设计的启示

童装成人化,顾名思义就是根据成人的服装设计风格,直接把成人服装中的流行要素或设计元素,运用到童装的设计当中,即把童装当做成人服装的缩小版。但是从设计的角度来讲,童装成人化并不仅仅等于成人服装的直接缩小版,因为儿童和成人的思维方式、审美习惯、心理特点等是截然不同的,结合儿童的身体特征和心理特征以及当下服装的流行趋势,从款式、材料、色彩、细节等方面出发,以期设计出符合儿童心理和生理的时尚成人化童装。     

传统文化在电影服装设计中的融合——评《服装设计元素》

<正>服装设计元素是服装设计学的重要组成部分。王群山、王羿编著的《服装设计元素》总结了十多年的教学和实践经验,分别就服装设计元素的概述、服装风格的创造与服装的外轮廓设计、服装细部设计、服装色彩设计、服装图案设计、服装面料设计、服装设计元素综合实践等方面进行了详细的论述与分析。《服装设计元素》中对传统文化在服装设计中的应用进行了详细的分析,笔者结合《服装设计元素》一书,以电影服装设计为主题,对传统文化在服装设计中的应用进行研究。     

图案在童装设计中的教育意义

服装图案设计是一种古老且现代的装饰艺术,其主要是通过对物象形态做出概括提取,让物象以艺术性与装饰性组织形式展现出来的艺术。图案设计以更加适合服装的图案形式对服装进行装饰设计和美化设计,用面料和纹样等共同构成装饰图案,而服饰图案是服装设计中极为重要的内容。本文浅析图案在童装设计中的教育意义,为相关的工作人员和研究人员提供有用的参考。     

学前幼儿针织服装体验设计方法研究

结合学前幼儿生理和心理发展特征以及针织童装体验设计的特点,探讨了学前幼儿针织服装体验设计中的面料、色彩、款式、图案等要素。针织面料中不同纤维的合理搭配可改善服装的性能,针织面料与其他面料的组合可增加服装的审美性;要善于从学前幼儿喜欢的小动物身上提取色彩,并注意儿童性别差异;款式主要从"未完成"款式、审美集成款式和玩具型款式3方面展开分析;图案要注意满足儿童感官体验及情感体验。对针织服装设计创新和中国针织童装行业的发展具有参考意义。     

传统文化元素在皮革服装图案设计中的应用

形成了全新的全球化设计思潮,并形成了中国独特的传统文化艺术体系。在皮革服装图案设计过程中大量使用传统元素,既是中国艺术的精髓体现,同时也是服装设计中传统元素的独特应用模式,能够创造出一种新的服饰风格。本次研究将以皮革服装图案设计为切入点,分析服装设计和传统文化元素的融合应用。     

剪纸艺术中的镂空元素在服装上的创意设计

本文结合现代服装的款式特点,针对剪纸艺术形式进行全面的研究与剖析。探究剪纸艺术中的镂空元素在服装设计中的应用,从剪纸艺术的图案特征,服装的结构形式、色彩搭配、工艺表现等多个方面做出了研究与归纳,研究传统剪纸艺术形式与现代服装创意设计的结合更好地继承与发展传统民间剪纸艺术。     

街头嘻哈风格服装的解析与研究

从街头嘻哈文化切入阐述街头嘻哈风格服装的形成与发展;从文化内涵延伸与时尚潮牌兴起两方面举例分析街头嘻哈风格服装的时尚性特征;以服装品牌为例探究街头嘻哈风格服装的色彩特征和图案特征。文章表明,街头嘻哈元素运用于服装设计能够取得成功,在于街头嘻哈文化本身所有的独特魅力和服装自身带有的艺术性以及两者之间的完美结合。该研究丰富了街头嘻哈风格服装的理论认知,旨在明确一种新的设计元素如何运用于服装设计之中,为我国服装设计的创新发展提供方法与经验。     

解构主义在服装设计中的应用研究

解构主义在服装设计中的应用,打破了传统形式,也为其现代化发展提供了可能。但不是无秩序的应用,在总体风格上遵循解构主义逻辑思维,冲击现有服装设计领域的秩序;在形式法则上与主张避开华丽色彩与绚丽外表等元素,整体突出典雅风格的结构主义相反,更注重缺陷美,以突显解构主义服装设计的自我表达性等风格特征。解构主义服装的设计方法以不破不立为主,主要体现在服装图案与色彩等解构方面。但设计思想方面还需取长补短,使其设计思想融入到生活中,带动服装设计行业现代化发展。     

服装设计中美术元素的应用——评《印花纹样设计与应用》

正在现代服装设计中,美术元素的应用扮演着十分重要的角色,无论是其美术风格、质感,还是美术图案、色彩,均可对服装设计的艺术效果产生不同程度的影响。美术元素凭借其丰富的文化内涵及多样的造型特征,在服装设计中得到了广泛的推广。对美术元素在服装设计中的应用进行探索与研究,一方面可推动我国服装设计的有序健康发展,另一方面也可推动我国服装文化登上世界舞台。此外,美术元素还可启发服装设计师的创造思维,同时也是服装设计师设计灵感和创作素材必不可少的源泉。     

学前幼儿针织服装体验设计与应用

童装是一种服饰文化载体,有着独特的情感、审美等文化需求,对学前幼儿针织服装体验设计进行研究,可借助童装文化属性引导学前幼儿培养正确的审美认知与情感体验,有利于促进幼儿的个性发展。文章基于服装体验设计内涵,阐述服装体验设计的特征,结合幼儿心理与生理发展的特点,分析服装体验设计要素,如面料、色彩、款式、图案。针织面料与其他面料的巧妙组合,能有效提升服装的设计感与审美性,而面料中不同纤维的合理搭配可改善服装性能;色彩是吸引幼儿注意力的重要元素,通过色彩的科学选择与合理搭配,能赋予幼儿以不同的情感体验;款式方面应求新求变,可从“未完成”款式、审美集成款式与玩具型款式等方面进行创新设计;服饰图案应重视激发学前幼儿的审美和辨别能力,满足幼儿的不同情感体验。     

刍议印染图案在服装设计中的运用

正图案的设计和应用对服装具有举足轻重的作用,是服装设计的重点与创意点。无论是传统文化中的吉祥纹饰符号,还是现代视觉传达艺术形成的趣味图案,都在服装的视觉美感与艺术审美中发挥着重要作用,因此设计师们将图案元素广泛应用于服装设计领域。印染图案在服装设计中的运用与相互融合也成为服装设计的重中之重。     

服装设计中“朋克”元素的运用

"朋克"是一种反叛形式,它彰显着一种特立独行的特殊风格,它产生于20世纪70年代,摒弃当时所有其它文化形式,冲击着人们的视觉和审美,影响着服装的流行趋势与发展。"朋克"鲜艳、简明、破烂的风格,将地下和街头的时尚变成大众流行风潮。从"朋克"风格的特点出发,首先阐述了其起源、发展,利用风格、色彩、图案、配饰等元素,表现朋克精神以及其对服装的深远影响。运用"分解"和"重组"等理念将这些元素运用到服装设计中,设计出时尚的朋克服装造型及款式。     

色彩图案在印染服装设计中的应用——评《印染图案艺术设计》

<正>现代社会不断进步,科学技术飞速发展,使得社会大众的物质生活水平得到了极大改善,由此也促使人们越来越关注自身精神层次的追求,特别体现在服装、装饰等方面,迫切需求通过服装设计作品的造型、风格直观地展现自身的形体及个性特征。色彩图案作为影响着印染服装设计造型、风格的一项重要设计要素,由其配合印染工艺生成的服装作品可有效吸引广大受众的目光。笔者以色彩图案为着手点,对色彩图案在印染服装设计中的应用展开研究分析。《印染图案艺术设计》的作者是东华大学服装艺术设计学院教授黄元庆,黄元庆教授从事纺织图案设计、服装设计教学及研究四十多年,曾