植物印染在服装设计上的应用探究

我国有数千年使用植物染料的历史,在西方合成染料问世后,植物染料逐渐退出了染料市场。随着回归自然、返朴归真潮流的影响,植物印染技艺这一古老的民间手工纺织品染色艺术在中国流行开来。天然植物染料环保、安全、新颖、耐用,满足了人们心理和生理的审美需要;同时,也反映了传统工艺的服饰品设计发展的新趋势。现代审美理念与植物印染艺术特色相结合、现代科学技术与传统技艺相结合,进而将传统文化与服饰品设计融合是服饰品新的设计亮点。     

传统刺绣技艺在现代休闲鞋设计中的应用

传统刺绣技艺具有悠久的历史和深厚的文化积淀,是服饰品装饰设计的经典工艺.简要解析了传统刺绣技艺的艺术特征和文化内涵,以其在服饰品设计运用中存在的典型问题角度入手,分别从绣材、工艺、图案和色彩4个方面研究刺绣技艺与现代休闲鞋设计的融合点,以及应用方法和原则.可以为现代休闲鞋装饰设计提供一些新的方向和思路,促进传统刺绣技艺与现代休闲鞋设计的融合与发展.     

浅析辽东地区满族服饰品中的萨满文化元素

萨满文化元素对满族装饰纹样有着深远的影响。在满族文化及服饰品装饰中大量地出现动物图腾、植物图腾等都是深受萨满文化的影响。因此,满族服饰品在装饰纹样方面与其他民族相比有着自己独具一格的艺术特征。即使在与汉民族相互融合之后也大量显现萨满文化元素的浓厚艺术色彩。     

瓯绣艺术在现代旅游服饰品设计中的创新应用

瓯绣是浙江"三雕一绣"特种工艺品之一,具有浓厚的地域民俗特色,其中瓯绣纹样是一种把装饰性和艺术性有效结合在一起的表现方式。在现代旅游服饰品中充分融入瓯绣艺术,不仅可以提升其美观性,而且可以拓展其艺术性。基于此,文章以瓯绣艺术在现代旅游服饰品设计中的创新和应用为目标,结合现代旅游服饰品本身的特点,以色彩搭配、针法以及结构布局等为切入点进行研究,使瓯绣艺术在现代旅游服饰品设计中充分发挥其价值,从而促进瓯绣艺术更好地传承和发展。     

汉阳陵“姗姗”形象在包袋设计中的应用研究

包袋作为必备服饰品,已经成为时尚产业中的消费重点,如今在我国文化自信和民族复兴的发展下,越来越多的传统文化被人们所注意。本文通过对汉阳陵"姗姗"文化内涵与艺术特征的研究,在包袋设计中对这一IP形象进行创新应用。     

奥运旅游产品——中国结服饰品的开发

中国结是中华民族传统文化中的装饰艺术形式。通过应用中国结设计服饰品（包括服装、服饰配件及服装饰品），以绿色奥运、人文奥运、科技奥运理念为设计主题，将中国结传统技艺运用形式美规律并结合现代艺术设计理念展开研究，开发设计了奥运旅游产品——中国结服饰品。     

基于创文背景下河源特色服饰品创新设计研究

以城市创文为背景,进行河源特色服饰品创新设计的研究。通过对本土服饰品文化元素的挖掘,结合当下服饰品流行趋势,满足现代消费者对于特色服饰品的需求,打造出更加优秀的本土特色服饰品。     

唐瑞兽葡萄镜元素在袜子设计中的应用

瑞兽葡萄镜是唐代最具典型代表的铜镜,其无论是造型还是图案均突破传统内容,创造出开放、神秘的色彩,展现了唐代时期中西文化交流和中国文化的包容之力,以其自身具有的鲜明艺术特征和丰富艺术内涵被广为流传。随着世界的发展,设计理念的不断创新,现代设计中融入传统文化元素的手法随处可见。而袜子作为整体服装搭配元素之一的服饰品,对其设计创新理念的需求不断增加,文章将瑞兽葡萄镜文化元素与现代袜子设计相融合,实现传统文化元素与现代设计理念创新相结合。     

现代服饰品中的超前性设计研究

随着社会的发展进步,消费者素质的普遍提高,信息时代各种交互方式盛行,信息传播速度之快使得消费者接收到的产品讯息量与日俱增。科技与服饰品结合必将是未来首饰设计的一个重要方向,现代设计经历原材料、生产工艺、艺术形式、设计理念的不断革新,不再局限于以往的"金银珠宝",艺术首饰、概念化首饰等各种超前性设计的形式层出不穷。因而现代服饰品超前性设计的研究对适应快速变化的市场具有重要的价值。     

阿富汗蒂拉丘地出土服饰所见东西文化互动

阿富汗蒂拉丘地出土的服饰品作为丝绸之路繁荣时期的社会缩影和历史见证,具有较高研究价值。文章立足文献研究,运用图像学方法对蒂拉丘地出土服饰品的构成形态、造型手法与纹饰特征进行分析。研究表明:蒂拉丘地出土服饰品体现出两河流域、西亚、中原、草原文化等多元文化因素,这些文化在古代巴克特里亚汇聚,对此地的政治、贸易、文化、宗教和艺术均产生了深远的影响。并且,通过研究发现,东西文化通过服饰品这个媒介在传播的过程中,并不是一成不变的,其在从西往东或从东往西的传播过程中,融入了不同民族的宗教与信仰,产生了不同特色的艺术作品。     

首饰艺术的文化传承和创新

以民族传统文化影响下的首饰艺术特征为启示,分析传统首饰文化的基本内涵和历史传承,民族传统文化在现代首饰设计中的传承和创新案例。在此基础上,提出将传统文化应用于现代首饰设计中的设计理念,以促进传统文化与现代艺术的融合发展,创造出具有传统文化内涵和艺术美感的现代首饰艺术品。     

流苏装饰的特点及艺术魅力

以流苏为切入点,概述了流苏装饰的起源及其在中国历代服饰中的演变与特点,结合现代服饰设计产业分别从服饰品与不同服装风格方面阐述了其应用,总结了流苏在现代设计中的艺术魅力。     

街头涂鸦艺术在袜子设计中的应用研究

正涂鸦最早起源于20世纪60年代的美国。几十年过去涂鸦文化已经慢慢地在世界各地发展开来,并慢慢被人们接受,并且变成了一种新的艺术形式。随着中国越来越与世界接轨,街头文化随之迅速渗透进来,"街头涂鸦文化"就是其中之一。它是来源于最直接的内心情感,声音铿锵,个性张扬。而袜子作为现代年轻人穿衣搭配的重要服饰品之一,带有涂鸦元素设计的潮牌袜子将会带动大量年轻消费力。文章结合现代消费需求对美式涂鸦这种新兴艺术在袜子设计中的     

传统民族艺术在皮具箱包设计中的应用研究

就传统民族文化艺术的应用价值,以例举湖南侗锦和湖南梅山剪纸的形式,分析现代皮具箱包设计中应用传统民族文化艺术的方法,并研究传统民族文化艺术应用到现代皮具箱包设计中得到的效果,利用皮具箱包产品渠道来传承和创新传统民族文化艺术。     

汉元素在现代服饰品中的创新与应用

为弘扬传统汉元素,充实服饰品设计创作手法,分析了汉元素的文化价值和市场前景,重点表述现代服饰品中汉元素的创新点,指出传统汉元素的创新应用要顺应现代社会环境,合理创新,不忘传统文化底蕴。     

现代服饰品设计与传统文化的关系

在普遍意识到传统文化与外来文化的冲突愈演愈烈的今天，究竟是一个民族的服饰决定了该民族的文化还是文化决定了其服饰呢？笔者认为必须始终坚信文化才是服饰的灵魂，而服饰则是文化的外在表现形式。想通过服饰这种外在的东西来改变对于传统文化这种内在的东西的继承，其结果必定是事与愿违的。现代的服饰品设计也只能在抓住中国传统文化这个大的内涵的同时吸收新的营养，成为具有现代形式美感的载体才能真正地为我们传统文化的继承作出贡献。     

中国少数民族特需皮革服饰品设计现状与探讨

民族特需皮革服饰品作为一种特殊的少数民族日常消费品,兼具时代性、民族性、多样性,承载着重要的物质、文化历史,受到国家的重视与保护,同时也因其特殊的原料、制作工艺造成了设计生产上的难度。通过文献资料考察与实地调研,本文在民族特需品目录基础上,细分整理为四大类,并对当下民族特需皮革服饰品的发展状况进行梳理,探讨其在设计生产上存在的问题,归纳出该类产品在设计上应遵循的基本原则,提出可供参考的创新思维。     

浅析苗族银饰元素在现代服装设计中的应用

在倡导"民族的就是世界的"文化理念的今天,民族元素越来越普遍地运用到现代设计之中。少数民族元素更是因为其丰富的民族文化以及独特的艺术工艺,成为现代设计中民族元素的重要源头。本文从笔者的专业,少数民族传统服饰与服装艺术出发,探索如何将少数民族元素更好地融入在现代的服装设计之中。     

楚瓦什民族服饰文化的传承

楚瓦什民族是俄罗斯历史悠久的五大少数民族之一。楚瓦什民间艺术特殊性的形成,是在它与其他民族的地域文化,历史遗留和民族风俗的相互交融和不断创新的过程中形成的。在商业并不发达繁荣的时代,楚瓦什服饰品别具匠心地艺术制作却是引领服饰潮流的重要引擎。楚瓦什民族在历史发展中的不断迁徙,其传统服饰经历了与不同民族文化的交流与融合,在不断的演变中,服饰及其他物品刺绣图案的艺术形式的基本元素一直延续至今,其代表了楚瓦什民族服饰独特性的文化价值和审美寓意。     

流蘇裝飾的特點及其藝術魅力

流苏在中国古代早期称之为“步摇”,在现代设计中应用极广.以流苏为切入点,概述了流苏装饰的起源及其在中国历代服饰中的演变与特点,并结合现代服饰设计产业,分别从服饰品与不同服装风格阐述了其现代应用,总结了流苏在现代设计中的艺术魅力.