革带变迁及文化符号学内涵研究(续)

革带作为我国舆服志文化的重要组成部分,具有独特的符号象征内涵,同时传承至今。中国传统元素逐渐融入现代国际时尚设计及古装剧作创作中,在革带现代再设计中不难发现其包含符号象征性及形制错乱等现象。通过文献查阅及实地调研等方法,从符号学的角度对革带变迁及文化符号学内涵进行总结性研究,基于物质文化、制度文化、精神文化研究革带装饰造型以及纹饰背后的文化寓意及符号学象征。通过此研究,可更好地把握革带发展变化及符号学价值内涵的脉络,同时为今后融入中国传统元素的革带设计给予灵感及理论支撑。     

革带变迁及文化符号学内涵研究

革带作为我国舆服志文化的重要组成部分,具有独特的符号象征内涵,同时传承至今。中国传统元素逐渐融入现代国际时尚设计及古装剧作创作中,在革带现代再设计中不难发现其包含符号象征性及形制错乱等现象。通过文献查阅及实地调研等方法,从符号学的角度对革带变迁及文化符号学内涵进行总结性研究,基于物质文化、制度文化、精神文化研究革带装饰造型以及纹饰背后的文化寓意及符号学象征。通过此研究,可更好地把握革带发展变化及符号学价值内涵的脉络,同时为今后融入中国传统元素的革带设计给予灵感及理论支撑。     

革带变迁及文化符号学内涵研究(续)

革带作为我国舆服志文化的重要组成部分,具有独特的符号象征内涵,同时传承至今。中国传统元素逐渐融入现代国际时尚设计及古装剧作创作中,在革带现代再设计中不难发现其包含符号象征性及形制错乱等现象。通过文献查阅及实地调研等方法,从符号学的角度对革带变迁及文化符号学内涵进行总结性研究,基于物质文化、制度文化、精神文化研究革带装饰造型以及纹饰背后的文化寓意及符号学象征。通过此研究,可更好地把握革带发展变化及符号学价值内涵的脉络,同时为今后融入中国传统元素的革带设计给予灵感及理论支撑。     

西南少数民族服饰纹样的精神显现

 从西南少数民族服饰纹样的象征性寓意出发,通过分析纹样图案与自然、宗教以及历史文化之间的内在联系,将其所蕴含的精神体现归纳为:天人合一境界、宗教寓意以及本民族的文化历史3类。针对现代服装设计中存在的服饰纹样误用缺陷指出,只有真正理解和发掘少数民族服饰纹样的精神内涵,才能传承其文化精髓,不断从传统的服饰纹样中获得设计灵感和主题,从而使现代服装具有最为珍贵的内在神韵,在国际舞台上散发出中国文化的独特魅力。     

浅谈白族服饰的文化符号

本文主要介绍的是白族服饰文化符号,通过对其历史性、内容以及所代表的文化来进一步阐述了白族的服饰文化,并将白族的服饰符号学规律加以归纳和总结,将服饰符号作为一个重要载体来识别每个民族的特征,使大众对于白族文化符号传达的寓意和本民族文化的精神内涵更加清晰明了。     

我国南北方少数民族服饰差异特征

服饰以其外在特征形成独特的符号，成为区别族群的标志。我国的民族服饰异彩纷呈，南北方服饰形态存在着很大差异。了解南北方服饰差异的成因与特征，有利于更好地把握中国民族文化的精神内涵，可为民族文化元素合理地运用于现代设计之中打下良好的理论基础。     

民族服饰对现代服装设计的影响

通过分析民族服饰的图案、色彩、环境特征及其影响因素,阐述了民族服饰所具有的独特文化内涵、设计理念与制作工艺。分析表明,在服饰设计理念与审美观点瞬息万变的现代,只有牢牢把握民族服饰的特征,借鉴民族元素、设计理念并改进制作工艺才能有针对性地对服装进行设计,使民族服饰元素融入到现代服装设计理念之中,不仅为打造具有民族特点的国际化品牌奠定基础,更利于民族文化的传承与传播。     

壮族服饰文化元素在现代设计中的应用

世界各地的民族文化绚丽多彩。服饰文化是民族文化强烈的外在表现形式,如若将民族服饰文化中的元素如图案、色彩、面料、装饰等运用到现代设计中,有利于丰富现代设计的民族文化内涵,增加服饰的艺术美感以及在一定程度上激励民族文化的传承和发展,壮族服饰文化元素在现代设计中的应用是民族服饰文化应用到现代设计中的优秀代表。     

中国少数民族帽饰的文化内涵

帽饰是中国少数民族服饰重要的组成部分之一,蕴涵着丰富的文化内涵和象征意义。从图腾崇拜、宗教信仰、社会识别符号：审美情趣等角度揭示了少数民族帽饰的文化内涵和象征意义。     

陕北延川布堆文化意蕴及民俗符号分析

为了促进陕北延川非遗布堆文化的传承与创新，针对陕北延川布堆画的视觉符号、行为符号和精神符号，剖析陕北延川布堆文化蕴含的生命群体意识，探索陕北延川布堆画承载的黄河文化和历史文化遗存。以符号学和设计学作为理论支撑，采用文献综述法、田野调查法、对比分析法归纳整理陕北延川布堆画艺术特征和审美内涵。根据皮尔斯符号学划分的图像符号、指示符号、象征符号剖析陕北延川布堆画的造型、色彩、纹样的表象特征及象征意义的表意内涵，剖析陕北延川布堆画的文化根源。研究表明陕北布堆画的视觉特征符合符号学理论构建，具备符号学赋予的内涵，符号学方法的构建为陕北布堆画的研究及设计实践提供新的思路。     

中式袖结构设计研究

中式袖结构是袖型体系中不可或缺的重要组成部分,通过对中式连身袖这一民族性服饰元素作探索性研究,阐述了连身袖结构的特征、结构变化设计的构成原理和方法,归纳出连身袖结构造型的几种创新设计形式,介绍了斜肩式、斜袖式、插裆式、插肩式、衣片分割式连身袖及其应用规律。用现代服装设计理念和结构构成方法对传统中式连身袖结构进行改良,融入民族服饰的文化内涵,获得丰富多彩的创新设计,使古老的民族服饰文化服务于当今的时尚。     

中国传统节日服饰色彩意蕴探究

节日服饰色彩作为节日的重要特征表现,反映了中华民族的精神风貌,也是节日的重要标志之一。在此期间,各民族的服饰通过色彩的装饰来表现出中国人重视节日、祈求美好生活的理想与信仰。中国文化与异质文化的冲击与接触带来了色彩应用上的丰富多彩和变化万千,同时,中国纺织技术的发挥和中华文化的灿烂成就了中华民族服饰的神韵和风采,也造就了中国传统节日与服饰之间相应成趣的关联。在现代的传统节日中,除了饮食文化和祭祀活动外,服装理应成为要体现出现代中国人的积极向上的时代特征与精神风貌,体现出传统节日的标志性、民族性、传承性、兼容性和时尚性。     

华服设计中的中国传统寓意与现代元素

华服是中华民族文化的服饰符号。为促进华服设计的创新和研究,从纹样、造型、面料、裁剪、装饰及色彩方面分析了华服设计中的传统寓意与现代元素。主要表现在传统纹样与现代造型彰显的东方内敛与西方热情,丝织品与立体裁剪工艺造就的“意”和“形”,传统艺术与奢侈的现代装饰元素表现的民族性和时尚性,传统色彩与时尚流行色彩体现的绚丽色彩。指出华服设计师应恰当地处理传统与现代2个概念的关系,以展现华服的民族精神和现代韵味。     

Making a Difference: Sartorial Practices and Social Order in Eighteenth-Century Sweden

This article focuses on the seventy-three essays that were submitted to the Swedish Royal Patriotic Society in 1773, in response to a competition for the best essay on the advantages and disadvantages of a national dress. When presenting their thoughts on the design and realization of a national dress, the authors came to reflect on deeper issues of social order and sartorial culture, describing their views on society and its constituent parts, as well as the trappings of visual appearances. Clothes were an intricate part of the visual culture surrounding early modern social hierarchies; differentiation between groups and individuals were readily visualized through dress. Focusing on the three primary means for visual differentiation identified in the essays — colour, fabrics and forms — this article explores the governing notions of hierarchies in regards to sartorial appearance, and the sartorial practices for making the social order legible in late eighteenth-century Sweden.     

中国结的历史演变

通过研究民族传统文化中的装饰艺术形式——中国结即传统绳结技艺,将中国结的历史演变阶段划分为上古至民国和现代2个阶段,探讨中国结于各个历史时期在装饰及服饰领域中的文化和艺术价值。重点分析了中国结在传统与现代服饰中包括服装、服饰配件、服装饰品3方面的形制及装饰特征,明确中国结是中华民族特有的传统文化装饰元素,特别是在服饰的装饰与应用方面具有非常鲜明的民族特色,这对现代服装设计及产品开发具有一定的启迪作用。     

拉祜族服饰的民族性格语言

少数民族的服饰文化是中国服饰文化中最耐人寻味的支系,在追寻民族气象、探求历史风俗方面有较高的研究价值。拉祜族作为我国最古老的民族之一,其服饰文化发展悠久、内涵深厚。文章从拉祜族民族服饰的款式、色彩等元素入手,梳理该民族的信仰、风俗,探索拉祜族的民族服饰文化,并进一步探求拉祜族人民的生活习惯,以期探讨拉祜族服饰所彰显出的民族性格语言。     

现代城市建筑的地域文化性设计策略

城市是复杂文化的载体,而城市建筑则又是城市的灵魂,怎么样去体现其地域性、民族性,继承和发展中国传统的地域文化显得尤为重要。本文从现代城市建筑文化中的形式与功能、民族化与现代化、创新与保守入手,探讨现代城市建筑与文化价值之间的关系,使城市建筑设计更具有地域文化性,并提出地域文化性的设计策略。     

赫哲族鱼皮服饰元素的艺术特征及在现代服饰中的应用研究

赫哲族鱼皮服饰是我国少数民族服饰中最为典型的民族服饰之一,它是赫哲人在历史与与自然长期的互动中,形成独特的民族产物。本文通过总结赫哲族鱼皮服饰的保护现状,以赫哲族独特的生活方式、民族信仰以及特定的地域文化入手,结合鱼皮服饰的材料、色彩、纹样等元素,探索出赫哲族传统服饰与现代服饰的融合创新之路,并对赫哲族鱼皮元素如何在当今服饰中应用提出自己的见解,将赫哲民族文化传承与保护推进到新的高度。     

近代汉族民间童帽的装饰元素

为了解汉族民间童帽所隐含的民俗审美及民俗文化,以江南大学民间服饰传习馆藏品为研究对象,通过实物归纳法对其装饰用色、图案、配件,以及装饰元素的布局特点、装饰纹样造型特点分析研究。结果表明：近代汉族民间童帽装饰元素丰富,充满童趣,形成了自己的装饰规范,较其他类服饰更具特色;童帽装饰元素与民间生活密切相关,并非偶然形成。其丰富的文化内涵为研究与儿童相关的民俗风俗提供参考,为儿童服饰设计提供了在写的素材。     

彝族服饰元素融入现代服装设计中的运用

随着时代与社会的发展,服装也必然不断产生新的变化。对传统民族服饰的研究设计与创新,是对传统民族服饰文化的保护和传承,是中国服装行业发展的动力,将传统民族服饰元素融入现代服装设计中是很有必要的。文章将彝族传统服饰元素融入现代服装设计中,注重再设计理念在服装设计中的运用,通过设计作品将传统与潮流、时尚紧密结合。