基于案例的纺织工艺设计知识重用技术研究

纺织工艺设计是一个严重依赖于专家知识、经验的思维过程,完整准确的数学描述显得十分困难。该文研究了纺织工艺设计的知识表示与重用技术,提出了基于案例(CBR)的工艺设计智能化方法,提高了系统解决实际问题的能力。实践表明,CBR技术在纺织工艺设计中具有广阔的应用前景。     

传统绢花工艺在现代首饰设计中的传承与彰显

在现代首饰设计发展的瓶颈时期,睿智的设计师和品牌策划人开始将目光转移到具有民族特色的传统工艺与传统元素上,以期为现代首饰设计谋得新的发展方向。传统绢花工艺作为传统工艺与传统元素的杰出代表,当之无愧的地成为现代首饰设计文化传承和工艺借鉴的首选。绢花的文化内涵和题材寓意为现代首饰设计提供了丰富的创作源泉;绢花的质感和形态所彰显的工艺魅力为现代首饰设计的工艺设计提供了充足的养分。在这种传统文明与现代设计的邂逅中,设计师有望创作出既富有传统民族特色,又符合现代审美观念的首饰设计作品。     

废旧电子产品网上信息平台设计与实施

近年来,电子垃圾数量骤增,同时引发了废旧电子处理方面的问题。相比传统处理方式,实行利民的网络平台机制更加符合当前的社会生活方式。文章以废旧电子产品回收与交换为背景提出关于废旧电子产品网上信息平台的构想,设计网上信息交互平台的实用功能并规划网上信息平台的开发,从而实现废旧电子产品处理的便捷性、高效性。     

考虑余料价值的三阶段二维剪切下料算法

余料再利用是企业降低成本、减少环境污染的一个重要途径。在二维剪切下料问题中考虑余料的二次利用价值,采用束搜索优化材料利用率高、加工复杂度低的三阶段同质排样方式。束搜索节点既考虑板材中排入的毛坯价值,又考虑余料的二次利用价值,较好地兼顾当前生产周期的下料成本和余料在未来周期中的可用性。演示了排样方式的优化排样过程,给出了考虑余料价值的排样方案与已有文献算法的对比,说明文中算法可有效节省板材成本、生成可用标准余料。     

传统工艺产品的传承与创新方法研究

文章就扬州漆器向现代工艺产品方向发展时所遇到的问题,提出产品创新策略,为传统工艺品融入现代社会找到切入点。通过设计与工艺的结合,将现代设计理念注入传统漆器工艺,以不同的视野寻求传统漆器最贴合现代生活的方法,通过现代宣传、现代设计、现代文化创意的创新方式,以期发掘传统工艺品在现代设计中的新价值和创新途径。并将这种传承与创新方法运用于扬泰地区其它传统工艺品的传承与保护中。     

黎锦蛙纹因子可视化与创新设计研究

黎锦在我国纺织史上享有“活化石”的美誉，蛙纹作为黎锦的主要纹样之一，具有独特的民族特色和文化内涵。文章主要研究当代黎锦蛙纹的提取及应用设计方法，结合具体实践验证相应的设计方法与思路，以实现对我国优秀传统纹样的传承与创新。通过分析黎锦蛙纹的典型特征，以显性因子、隐性因子对黎锦蛙纹进行提取并建立因子库，后以润方言蛙纹为例，利用形状文法生成新的纹样设计，并以润方言地区特产为例验证该方法模型的可行性。     

中国传统语境下的展陈空间设计研究

展览是中国传统文化传播与保留的重要途径之一,能否将传统文化的信息完整传达,成为决定传播与保留效果的的关键。文章将以解决我国现有展陈设计的问题入手,通过对展陈之"道""形""材"(1)三个层面的探索研究,力图以中国传统语境为药引,实现传统叙事逻辑与展陈思路融合共构、传统空间语言与展陈形式结合创新、传统材料工艺与展陈材料工艺传承应用的新型展陈策略。     

传统文化双创视角下汉字字体设计教学要点研究

汉字文化作为我国悠久又厚重的历史文化，在如今文化复兴的浪潮下历久弥新。汉字作为传统文化的基础载体在如今的字体设计教学内容中占据着主要的地位。通过汉字字体体系、汉字字体设计的教学要点，以及汉字所反映的传统文化双创的要求，体现汉字在字体设计中的重要性与必要性；归纳汉字字体设计的基础体系及“双创”成果，从中挖掘汉字字体设计教学母体，融入汉字字体设计的时代背景要求，深刻理解传统文化双创的内涵。     

浅谈工艺美术产业与教育中的文化特色

工艺美术的发展源远流长，具有很强的民族特色，并且与人们的生活息息相关，是人们精神的寄托。对工艺美术的审美标准是以文化为依托，发展至今出现了除手工以外的现代工业设计工艺，对传统的工艺美术发展起到了正反两方面作用。要使中国工艺美术能够持续发展，必然要提高大众审美文化，加强工艺美术的技术从业人员的文化素养，使工艺美术产业能与教育紧密联系，共同发展。     

传统刺绣与电脑刺绣的艺术特点比较

目前,传统刺绣与电脑刺绣在社会进步中平行发展,人们越来越注重传统刺绣的文化价值,开始挖掘和发展传统刺绣,电脑刺绣的产品也充斥着整个纺织服装市场,文章通过对传统刺绣与电脑刺绣艺术表现手法的比较,介绍了两者针法构成方式和绣制方法的不同,也深刻阐述了其表现手法的目的性,是为了让人们深刻理解传统刺绣与电脑刺绣的艺术特点,拓宽刺绣的表现力,为刺绣设计的创作提供驱动作用。     

废弃建筑的更新与激活

正"我们只是地球上的旅游者,来去匆匆,但城市是要永远存在下去的。建筑是有生命的,它虽然是凝固的,可在它上面蕴含着人文思想。"这是建筑大师贝聿铭对城市与建筑的阐释,建筑是城市的组成部分,历经时代变迁,承载着城市的文化与记忆。随着城市化进程的推进,废旧建筑的改造设计也逐渐成为了我们需要面临的问题,废旧建筑的设计再利用不仅是对节能环保、绿色设计的重要实践,     

中国传统乐器的纹样装饰及传承应用

中国传统乐器的装饰艺术承载着丰富的民族文化内涵,蕴含着民族的文化特性、审美习惯、工艺特色等多重信息。文章总结了通过资源收集和分析、理论研究和理念思考以及设计实践对中国传统乐器的纹样装饰及传承设计的体会,提出了把握乐器装饰的文脉属性、坚持纹样装饰的功能主导原则,从传统文化宝库中提取精粹资源、注重装饰材料和工艺对乐器品性的适宜性的传承应用主张。     

紫砂茶器与现代设计的融合探索

文章通过分析中国紫砂传统文化,在历史朝代的发展和变迁下来进行切入,挖掘当时文化印记对设计作品的影响,并分析中国现代工艺体系下紫砂茶器形态和工艺,为紫砂文化与当代设计的融合提供参考和借鉴;同时也在探索当代紫砂茶器设计之路,使其摆脱纯器具设计的形式感,并为之成为全面发展的艺术形态做出努力。     

基于动态分割与合一的排样算法

提出一种于动态分割与合一的优化排样算法,基本思想是分割之后,尽量将相邻的余料合并成较大的余料参与下一轮排祥,这不仅增加了排祥大件的可能性,而且也增加排样优化的机会,同时减少零件之间的空隙余料碎片,从而提高了切割速度。     

玲珑瓷碗的创新设计实践

玲珑瓷碗的创新设计一方面延续了传统玲珑瓷碗工艺特点以及其审美特征,另一方面满足当下的功用和消费需求,以简洁的器型设计结合传统玲珑瓷装饰工艺,以现代图形创意设计诠释传统吉祥文化的良好寓意,采用人机研究、用户分析、计算机三维建模、3D打印、玲珑吹砂工艺(1)等现代设计方法和工具,设计出满足现代生活需要的玲珑瓷碗,并实现了标准化量产。     

品姜糖刍论姜糖包装策略

中国湘西作为一个少数民族聚居地以其神秘古朴的民族文化特色,向世人展示魅力。姜糖作为湘西传统文化的一部分,对其制作工艺了解与包装设计的探讨,对湘西文化环境和文化氛围的发展,有着重要意义。     

基于传统陶瓷工艺的文化创意产品设计分析

由于大众消费水平的显著提高和消费观念的转变,文化创意产品的接受度也越来越高,逐渐成为了大众日常消费品。传统陶瓷工艺在文化创意产业发展背景下其独特的人文价值和经济价值得到显现,其工艺的文化性、审美性逐渐向大众文化靠拢。文章基于传统陶瓷工艺的产品设计应用层次划分提出设计理念与原则,并以市场上代表性陶瓷文创产品案例进行分析,进一步明确传统陶瓷工艺的当代设计创新可行性,推动中国传统陶瓷文化、技艺的当代生产性保护。     

细部设计承载文化厚重

高科技的迅猛发展也使人们对生活的要求"高情感化",而在设计中承载文化最精妙的地方是细部的语言,通过材料、造型、色彩、工艺等细部元素的精心处理可以体现设计的思想、情感和深厚的文化。笔者试图从设计艺术学的角度探究细部与文化间的密切关系,使设计者能够从传统细部设计符号中提取设计的理念和情感,并构建新的细部设计语言,使之能够承载优秀的民族文化,为国内正蓬勃发展的设计事业提供有价值性的启示。     

基于图腾文化的苗族传统纹样视觉创意衍生设计

文章研究基于图腾文化的苗族传统纹样特色及其现代视觉衍生设计方法。通过对苗族传统纹样文化渊源的内在阐释，解读其重要的文化寓意、美学意蕴和现代设计应用现状，深入分析苗族传统纹样中蕴含的元素构建、骨骼构建、色彩构建等视觉要点。通过探索视觉元素的创新变异、民俗故事的创新提取两个创新路径，输出符合时代审美需求并代表苗族图腾文化象征寓意的创新设计纹样。苗族在数次迁徙中丢失了自己的文字，图腾纹样便成为记载其民俗和历史的重要文化符号，它体现着苗人特有的思维方式与审美意识，“图必有意，意必吉祥”，从苗族图腾文化视觉化传承的角度探索苗族传统纹样的创新应用，有助于苗族传统纹样焕发新的活力，有助于传承传统纹样中丰富的社会价值及艺术价值，为新时代的设计应用提供理论借鉴。     

品姜糖刍论姜糖包装策略

中国湘西作为一个少数民族聚居地以其神秘古朴的民族文化特色,向世人展示魅力。姜糖作为湘西传统文化的一部分,对其制作工艺了解与包装设计的探讨,对湘西文化环境和文化氛围的发展,有着重要意义。