民间艺术的数字化开发与传承——以甘肃庆阳香包艺术为例

社会经济的发展使得传统民间艺术所赖以生存的环境已经发生了变化。时代赋予我们的责任就是做好民间艺术数字化资料的归档,并通过合理的产业化使之有效发挥经济和文化价值。本文以甘肃庆阳香包为例分析了目前民间艺术的传承现状及面临的困境,从数字资源库的建立、数字化修复与保护、数字化教育传承等多方面,提出了民间艺术数字化运用和开发的有效建议。     

论新媒体环境下高校文化创意产品的创新设计研究

在新媒体时代,高校校园文化发生着嬗变,而高校文化创意产品作为大学品牌文化传播中必不可少的载体,面临着新的机遇与挑战。需要应用新媒体技术进行创意设计和技术创新,有效利用新媒体的正面引导作用,在新媒体思维的运用下推进校园文化建设和文创产品的互通良好发展,提高高校文化创意产品的文化含量、技术含量,把握新媒体环境下校园文化创意产品的新发展、新生机。     

高校传统文化创意产品设计

目的近些年来文化创意产业兴起,文化创意产品流行,高校作为文化传播最集中的地方,对文创产品的需求正在扩大,其显性价值、隐性价值不断彰显,探究高校传统文化创意产品设计路径及发展方向成为高校关注的问题。方法结合文化创意产品的发展前景及其在高校中的重要意义,探讨具体的设计策略,从高校品牌打造——标志设计入手分析,到整体的导视形象推广,并以高校文化创意产品设计实例为基础,分析高校形象营造与文化创意产品开发的关系及发展路径。结论高校文化创意产品有着独特的代表意义和传播价值,以完善的校园形象为基础,优秀的校园文化创意产品设计为依托,能够成为高校有效的宣传形式,更好地突出高校的文化宗旨与内涵,扩大高校的社会影响力。     

京津冀地区民俗文化在创意产业中的应用

目的以保护与传承京津冀地区的民俗文化,深入分析开发民俗文化创意产业的实践方式。方法以民俗文化的视角,在当前京津冀一体化与新型城镇化建设协同发展的战略国策背景下,分析京津冀地区如何保护与传承其丰富的民俗文化资源。结论得出了文化创意是实现民俗文化保护与发展的重要途径之一,通过分析京津冀地区民俗文化的独特性和文化价值,发掘其在创意产业化过程中的价值所在,归纳并总结出开发京津冀民俗文化创意产业的实践方法。     

“文创+”视角下文化创意产品设计策略研究

将文化创意产品设计置身于"文创+"新视角思考,以挖掘文化创意产品的设计策略,找到传承和创新的平衡点,实现传统文化的活态传承。通过对文化创意产品设计现状的分析,归纳文化创意产品的设计要点,总结一条符合文化创意产品发展的存续之道。围绕"文创+",提出文化创意产品设计的三大原则,即以"文"蓄势、以"创"转化、以"+"赋能。并在其指导下提炼出文化创意产品设计的三大要点,即故事内容、消费者体验和文化IP授权。     

从文创设计与IP打造看传统手工艺进入日常生活的路径

目的重新认识传统手工艺的生活化本质与当代价值,通过研究手工艺资源的文创转化与文化活化,探讨"创意性"保护与传承。方法通过阐释、比较等质化研究方法,分析手工艺的生活化本质与审美化特质,阐述了手工艺遗产作为资源的文化价值,比较文创设计与文化IP打造的差异,探讨手工艺文创设计和创意活化的途径。结论在手工艺文化资源IP转化的过程中,文创设计是最为具体的落地形式。尽管如今的传统工艺已失去了最初的使用功能,可是对其传承保护多基于文化价值的需要,因此设计的介入使得传统手工艺资源得以活化,通过文创设计和IP开发,一方面使传统手工艺的使用价值得以延伸,在使用功能上启发了现代设计;另一方面使当今的日用之需具有了文化价值,使日常生活延续了传统的文化基因。传统工艺在文创设计和IP转化过程中得以传承工匠精神,延续造物文化。     

“一带一路”背景下漳州陶瓷文创产品设计开发模式研究

目的 探索“一带一路”背景下地域传统文化的传承与发展,挖掘并分析漳州陶瓷文化多维内涵,为开发具有显著地域文化特色的文创产品和文创产业发展提供有力的参考。方法 以漳州窑陶瓷文化为核心,通过分析漳州陶瓷文创产品行业现状,剖析其存在的问题,提炼城市文化符号和地域人文特色,对漳州陶瓷文化资源进行再挖掘和再归纳,将传统文化元素和创意产品系统设计与开发进行融合,构建基于漳州陶瓷文化的创意产品开发模型,并通过具体设计案例进行论证。结论 将传统文化元素和创意产品设计结合,找寻传统文化与创新产品的平衡点,使其真正成为具有符合当前社会经济文化发展需要,并有着较大地缘辐射影响力的重要文化遗产,综合提升陶瓷文创产业良性发展和区域文化传承发扬的双重价值,为传统文化的有序传承和文创产品的多样化发展提供新思路。     

文化认同视域下沈阳旅游纪念品创新再设计

目的将文化传承和设计创意作为文化创意产业的核心要素,突出以创意和文化等无形资源实现创造性智力成果的生产,激发沈阳地域旅游文化产品创新潜能。方法提取地域文化符号,结合传统手工与新材料、新工艺,设计旅游纪念品。结论将传统满清文化与现代旅游纪念品相结合,创造出独具沈阳特色的新型旅游纪念品,更好地传播沈阳地域文化。     

湖湘民间艺术的分布现状与研究进展

湖湘民间艺术按照地域分布来看,可分为湘西、湘中、湘南、湘北、湘东等地区民间艺术,尤以湘西地区的民间艺术最具特色。目前主要集中在对湖湘民间艺术的概念界定,题材、内容、范畴,湖湘民间艺术文化的学理性,以及对湖湘民间艺术的文化传承等方面展开研究。该研究对于梳理和总结湖湘民间艺术的实践经验,丰富和完善湖湘民间艺术的学理体系,传承和发展湖湘民间艺术的宝贵财富,建设和振兴湖湘美丽乡村具有重要价值。     

包装设计中的文化创意传承

通过在现代化包装设计中传承文化创意,可以进一步发掘我国文化的巨大潜力及价值,促使包装设计更具时代感。因此,文章以包装设计中的文化创意表现方法为入手点,并从民族文化、传统文化、本土文化等方面入手,对包装设计中的文化创意传承路径进行了进一步论述。     

基于中法文化融合的精工工艺文创产品设计研究

目的 中国传统文化故事是文化创意产品重要的设计素材,为了更好地将其融入文化创意产品设计,提高文化创意产品设计的文化性、趣味性和现代感。方法 通过中国设计团队和法国设计团队的合作,首先以中国传统文化故事为设计源头,对传统故事中的“动静态”层次进行研究,对故事的有趣情节进行推敲、提取。然后,选用法国精工工艺中的包金工艺作为设计载体,提炼法国包金工艺的功能和价值层次。最后,将传统中国故事的情节和精工工艺的层次进行结合,尝试构建不同文化之间相互融合,完成产品设计的创新实践。结论 运用中法文化的融合方式完成了系列文化创意产品的设计,突出了文化创意产品的交互功能,带给使用者良好的文化价值体验,也为文化创意产品的设计提供了可借鉴的创新方法。     

民间艺术融入文创产品设计的方式

目的 探索新时期民间艺术元素与文创产品设计的交融与创新实践。方法 民间艺术是我国劳动者长期的智慧结晶,是中华文化的重要内容,其中蕴含的元素符号、文化内涵等都在当前的时代发展中延伸出多样化的艺术形式。对民间艺术的现实意义和文化价值进行总结,并探讨其在与文创产品融合中所呈现的巨大的商业价值,总结两者在互相借鉴与发展的道路上所展现出的现实状况,尤其对不良的发展势头进行重点关注,总结基础性的民间艺术元素与现代发展趋势的结合路径,并就两者的融合与发展进行详细地解析与论述。结论 民间艺术资源的文化价值丰富,其与文创产品的融合是传统文化产业发展的新思路和新方法,这既可以促进文创产品的设计创新,又能够让民间艺术在新时期获得更好的传承与发展。     

柳暗花明又一村——湖湘民间艺术传承与发展的时代契机

作为湖湘文化发源地的重要区域湖南,民间艺术种类丰富。但在相当一段时间里,由于各种原因,民间艺术的魅力在人们心中逐渐地淡化,有些民间艺术种类在现实中甚至已经消失。文章分析了湖湘民间艺术传承与发展的现状,阐述了民间艺术在传统文化中的作用与意义,提出通过政策性措施和现代科学技术的应用来保障民间艺术的传承与发展,以期民间艺术重新焕发出光辉。     

基于桂北传统建筑的旅游文化创意产品设计研究

目的 分析桂北地区建筑的文化精神、造型、结构、装饰、技艺等内容,将其应用到旅游文化创意产品中,使所设计的产品具有桂北传统建筑文化符号的特征,以此促进桂北传统建筑文化的传承及旅游业的发展。方法 首先对桂北地区的建筑类型进行分类整理,从聚落公共建筑、天井式地居和干栏式楼居的造型、结构,以及建筑局部的屋檐、柱、门簪、柱础、门、窗、栏杆等装饰元素入手,挖掘、凝练、整理、归纳其文化符号和视觉元素;其次遵循旅游文化创意产品地域性、文化性、创意性、便携性等原则,对提取的元素进行解构、重构、融合等设计创新;最后进行设计实践。结论 结合桂北传统建筑文化元素进行旅游创意产品设计,可以提升产品的内涵与价值,让人们了解桂北建筑文化,有利于桂北建筑文化的保护和传播。通过研究处理好建筑内容、元素提取、恰当载体、设计方法的关系,为基于桂北建筑文化的创意产品设计提供一些参考。     

从萨满文化谈辽宁文化创意产品设计中元素的转译

目的 分析萨满文化,提出辽宁地区的文化创意产品转译方法,以保护和传承萨满文化,丰富辽宁地区的文化创意产品种类。方法 从萨满文化的视角,提取和甄选萨满文化中的设计元素符号,找出萨满文化中最具有代表性的萨满文化元素符号以及最受关注的萨满文化描述量。结论 通过对设计元素的分析、提取和甄选,提出一种地域性的文化创意产品的设计方法。     

基于地域文化的文创礼品瓷整体开发策略研究——以“陇的传说”为例

中国古代礼仪文明是中华传统民族文化的重要组成,具有深厚的思想内涵和文化承载意义。礼品瓷作为中国礼文化的典型代表,以中华优秀陶瓷文化为基础,利用现代艺术设计理念创新设计表达,体现中国礼文化以及民族特色地域文化。本文以"陇的传说"文创礼品瓷为例,运用理论、调研与创意实践相结合的方法,基于甘肃地域文化,研究开发文化、日用、审美、包装特色兼备的整体性文创礼品瓷创意产品。文创礼品瓷要走向市场,符合市场需求,必须创意思路,开发具有文化附加的地域特色性一体化整体设计。从而达到既能合理传承优秀传统礼文化、又能符合当代人时尚文化价值追求的双重目的。     

乡村振兴背景下大桥剪纸的价值构造研究

以大桥剪纸文化价值的构造作为研究对象,探究乡村振兴背景下如何促进剪纸文化发展,期待大桥剪纸在文化创意产业转型方面获得启示。文章通过分析大桥剪纸艺术价值、传统文化价值和剪纸图形价值,在其基础上提出了新的思路和发展途径,用文创理念改造大桥剪纸手艺,实现大桥剪纸的传承和发展。     

基于跨界打造非遗文化创意产品的设计研究

目的非物质文化遗产是中国传统文化中的宝贵财富,如何在保护它的基础上进行活态化传承和创造性发展具有十分重要的意义,并以此实现传统文化的继承与创新。方法阐述非物质文化的成因、历史、分布与类型,分析非物质文化遗产的特性,探索现代设计与非物质文化遗产的结合点,归纳其中的关键因素。结论在此基础上提出了非遗文化创意产品的设计策略,包含3种较合适的途径,即非遗文化创意产品的工业化及标准化、非遗文化创意产品的市场化和非遗文化创意产品的品牌化。跨界是当前产业发展的新趋势,融媒体可以激活非遗的影响力,体验可以促进非遗的聚集效应,使非遗IP创造出跨界的无限可能。     

类型学在古村镇及历史街区保护中的运用——以对重庆磁器口古镇的原型提取与分析为例

近代以来中国的经济与城市建设迅速腾飞,然而在过去的城市更新发展活动中,常常是以牺牲古村镇以及城市中历史地段的历史价值和文化价值作为代价。以重庆磁器口古镇为例,利用类型学的方法,对历史地段中残存的传统空间及其历史信息进行挖掘整理,保护其传统文化和地域特色,实现对历史地段的文化传承与保护性重构,进而探讨类型学在历史街区保护与更新中的作用及其应用步骤。     

基于文化特性的传统节日文创开发设计思路

目的对传统节日文化创意开发设计现状及存在问题进行研究,以提出适合文化特性的的传统节日文化创意产品设计思路。方法通过对传统文化创意产品的开发设计现状的调查分析,提出文化创意产品开发设计中存在创意同质化现象,缺乏有针对性的创意开发设计的问题。从产品创意开发设计的角度对传统节日文化特性进行分析,并提出传统节日文化创意设计中应注重节日的独特文化特性,关注文化创意产品的文化传播目的。结果针对传统节日文化特点提出文化创意开发设计的思路,提出基于用户体验的节日文创产品情感化设计方法并进行设计实践。结论传统文化创意产品开发设计中应注重不同种类文化的特性,考虑文化创意设计中的文化传播与传承的目的,在综合考虑大众文化需求的前提下有针对性的进行文化创意开发设计。