“傩面”——解读秋月繁的包装设计

文章从传统的意象审美视角解读论述了现代海报艺术中生成复合意象的多种思维方式,以及论述了在现代海报艺术中生成复合意象的各种造型方法,目的是让现代海报设计形成具有民族个性的审美判断和审美理念,构建意象海报设计,让传统的意象审美在现代海报设计实践中得到传承和创新。     

海报设计中的复合意象

文章从传统的意象审美视角解读了现代海报艺术中生成复合意象的多种思维方式,论述了在现代海报艺术中生成复合意象的各种造型方法,目的是让现代海报设计形成具有民族个性的审美判断和审美理念,构建意象海报设计,让传统的意象审美在现代海报设计实践中得到传承和创新。     

汉字招贴设计中“意象精神”的视觉解构

目的研究汉字招贴设计中"意"与"象"的精神表述方式以及视觉语境。方法通过对汉字本源的关注,感悟"象思维"对汉字的艺术造化,分析了汉字图像化与符号化的再生功能,并通过赏析优秀作品,以多维视角解析了汉字招贴艺术的意象审美思维和视觉语境。结论汉字招贴设计中的"意象精神"是对汉字符号"意"的延伸和"象"的拓展,具有文化隐喻之美和图像符号之美;汉字招贴设计是"意"与"象"的精神融合,体现出了汉字招贴图形化、符号化、本土化、意境化的丰富视觉语境。     

汉字海报“形意”转化的设计本源探索

通过对汉字本源的解读,感悟汉字的形美与意达的视觉转译过程,再结合分析各具代表性的汉字海报作品,以东方审美视角解析汉字海报"形意"转化的探索路径,用设计的理性表达意象的感性,达到汉字海报设计的意境之美。在传统文化热潮席卷全球,民族文化回归大众之时,中国设计师也重新审视自身文化的价值。其中,汉字海报设计是再现东方审美的重要载体和媒介,文章分别从汉字海报图形化、符号化、意境化3个方面进行形意转化和视觉表现,表达人与自然天人合一的思想,从而设计出符合东方审美的意境佳作,在广泛传播东方文化的同时,实现中国文化自信。     

以意度象——论徐累

意象美学是中国文化的精髓。传统的诗、画理论中意与象有同有异，客观存在的象与内在的意结合生根，托物之象寓意之象。徐累的绘画安静而温和地游离于各种团体、流派之外，其作品既暗合了古典氛围，又透出思维的后现代性。使传统绘画意象和各种现代视觉意象进行并置，其间意象的运用，极大的增强了主体意识的强化，混合成鸡尾酒式的现代性结构的意象群。     

论传统美学语境下的线形态之美

目的研究线形态在中国传统美学思想语境中的审美特性。方法以传统美学思想及艺术理论为基点,结合经典艺术作品案例来对线形态的形式美感进行印证。通过分析线形态的粗细、方向等视觉变化以及情感、韵律等意象表达,从传统美学的角度对线形态的美学属性加以阐述。结论线形态的形式美感表现在线的形象与形式之美、节奏与空间之美、情感与表意之美中,这些美的特质和属性在中国传统美学语境中显现出了独特的形式特点与艺术魅力,同时也对线形态之美的研究开拓了具有创新性的视角。     

靳埭强海报的元素符号与审美理路探析

目的对靳埭强海报的元素符号与审美理路进行分析,以对现代海报设计有所借鉴和启发。方法首先从形式风格出发,结合中国书画与印章的关系,从画面的平衡性、生动性上了解海报中的代表性红点所起到的灵动作用。然后从视觉形式与内涵的角度分析海报的虚实关系,并应用中国古典美学"象外之象"的观点论述海报含蓄的审美风格。最后从"儒"、"释"、"道"三家的文化思想窥探其海报的审美理路。结论靳埭强的作品呈现出"意义的复合性"和"本根的创造性",画面充盈着东方之美、中和之美和个性之美。     

数字化博物馆审美情趣与中国画意境美学的比较研究

目的 将传统的中国画意境美学与现代数字化博物馆审美进行对比研究,寻求其审美层面的内在联系,以期将传统艺术的意境美学延伸拓展至数字化博物馆设计,致力于推动中国画意境理论的现代化、科技化、数字化发展,同时也促进现代数字化博物馆的民族化、传统化、本土化发展。方法 以中国画意境理论中“天人合一”“气韵生动”“心斋坐忘”“虚实结合”“神与物游”为基础,分析其在数字化博物馆中的体现以及对应关系。结果 在中国画意境美学的影响之下,现代数字化博物馆追求全息性、生命性、沉浸性、虚拟性和交互性的审美特征。结论 通过数字技术综合调动参观者的外在感官神经,刺激参观者的思想、情感、精神等内在活动,实现了主观与客观统一、感性与理性统一、技术与艺术统一,在审美意识领域下达到了物我交织,开启了新的审美体验,同时也为中国传统意境美学注入了数字时代的活力。     

意象融合与空间设计表达

目的针对传统文化意象与现代空间设计之间的内在联系进行分析,提炼出在中国传统美学的背景下,意象融合在空间设计中的理念和应用。方法通过意象与意境在空间设计中的概念和中国传统审美视角,分析传统意象的作用,即利用特色空间元素和隐喻来进行系统分析,得到意象融合的方法。结论中国传统文化和美学讲究的空间意境,需要传统意象和文化元素的融合来共同实现。意象在空间中融会贯通的最终目的是创造出更加富含意境和文化内涵的空间环境,进而到达一个相由心生、交融创新的设计艺术新领域。     

中国写意绘画对海报设计的启示

目的对现代海报设计中的中国传统写意绘画性应用进行分析和总结。方法以受众的视觉心理分析为基础,研究传统写意绘画的美学思想和美学取向,对比中国传统绘画的笔墨、构图、章法等与现代海报设计视觉应用原理的关系,分析东西方审美的产生渊源的异同,从单纯的效仿西方设计理论中脱离开来,形成自身的语言体系。结论将中国传统绘画的精英文化属性融入视觉传达设计的大众文化属性中去,将中国传统文化的意境融入世界设计大环境的理念中去,从而推动本土设计向成熟发展,最终形成视觉传达设计领域的中国风格和中国味道。     

招贴语言中隐含性语义成分的“意境”分析

分析了意境的含义、构成因素及其层次性,并结合现代招贴设计的实例,论述了意境与招贴语言的关系,揭示出意境在招贴语言中所发挥的语义功能。在此基础上,提出了意境在招贴语言的构成中属于隐含性语义成分,它使招贴语言既能再现客观事物,又能体现创作主体的审美意识,从而实现主、客观世界在作品中的和谐统一。     

民间剪纸艺术在平面设计中的应用

目的探析平面设计对民间剪纸艺术的借鉴与应用策略。方法从平面艺术设计的发展历程谈到当前的各种设计思路与方法,提出民族文化元素在平面设计中有着重要的存在价值及实际作用的观点,并以此为基础,对民间剪纸艺术进行深入的特点分析,结合其艺术形式、艺术表达和文化寓意三方面进行整体解读,接着从传统民间剪纸艺术的造型语言、吉祥寓意、色彩意象、美学追求几方面探索具体的应用方向,深入分析传统民间剪纸艺术在现代平面设计中的应用策略,探析招贴设计、包装设计、标志设计中的剪纸艺术表现形式。结论民间剪纸艺术是一种朴素的美学形式,寄予着劳动人民对生活的美好憧憬,将其应用于平面设计中,能够给平面设计带来了更加广泛的艺术资源与灵感来源,进一步强化作品的新颖性和民族性。     

黄海电影海报的文艺性与商业价值剖析

目的从美学和商业价值研究黄海电影海报。方法通过剖析黄海电影海报的创作手法与价值,从汉字构成、传统水墨、中国哲学、色彩切换、情感营造以及视觉冲击等多方面,阐述黄海电影海报以充分的文艺性主导电影商业性的成功之道。结论电影海报是电影商业推广的重要手段,但商业价值的功利性常会冲淡或掩盖电影海报作为视觉传达设计的文艺性。黄海电影海报设计不断给予人们新的视觉体验,彰显了东方美学在中国电影海报设计中的独特地位。     

传统剪纸图案在现代设计中的应用探索

目的探寻传统剪纸图案的应用路径及其在现代设计中的独特价值与实践。方法以中国传统文化为源起,沿历史发展足迹探寻剪纸图案的独特题材与审美,挖掘文化内蕴,将其融于现代艺术设计,总结出化繁为简、古今合璧、呈现意象等具体的应用方法;将视线聚焦在现代设计领域的标志设计、服装设计、招贴设计等方面,通过深入细致的分析,列出全新的设计思路与典型的设计案例,深入探索了剪纸图案未来的发展路径。结论中国传统剪纸图案形式多样、内容丰富,且蕴含劳动人民在生产生活中的智慧与审美,融入现代设计后能够进一步展现中国传统剪纸图案的特点和形式美法则,体现中国文化的丰厚内蕴,使当前的艺术设计作品在不断国际化的同时凸显民族特色。     

做"少"的招贴设计

通过分析当前招贴设计的三种设计方式及其所能传达的意义,再结合时代的美感要求,得出招贴设计需要将"少"作为其主要的设计思想."少"的真正意思就是招贴设计应突出主题,即其所反映出的主题内容要单纯化、鲜明化、准确化以及唯美化;"少"也是以人们对美的时代要求作为一个重要衡量尺度,满足主题表意的准确性、表现手法的艺术性.     

“气韵”在产品设计中的应用

目的用气韵的审美视角研究北京奥运奖牌的设计理念,并简述里约奥运奖牌的设计突破、简析气韵的涵义与美学解释。方法从气韵的审美方式出发,探究北京奥运奖牌形式的呈现、材质的应用、寓意的表达。联系中国传统审美和当今国际审美特点,用专业的设计方法进行剖析。结论将民族传统材料与现代可持续环保材料进行结合能创造出具有传统文化底蕴和更具人文关怀的设计,能在国际市场上表现得更加出色。     

“新丑”在当代视觉设计语境下的价值与意义探析

目的 “新丑”（New Ugly）一词因其视觉形式常与颠覆常规的版式和夸张变形的字体联系起来。多数关于“新丑”的评述却流于表面风格调性的浅析,导致其背后的视觉逻辑在这场对“新丑”的误读中被消解。文中以日常生活审美化作为历史诱因切入,并将新丑的设计现象问题引入设计艺术史中进行分析研究。方法 以历史性研究与比较分析的方法,通过对“新丑”现象新视角下的解读和对设计艺术史中个案与综合作品的分析来定义“新丑”在当代视觉设计语境下的真正意义,挖掘其于当代平面设计语境下的价值。结论 “新丑”作为一种设计现象,是一种建构在外部客观社会审美心理更迭的基础上,对日常审美经验关注的主观思考。在商业主义同质化设计对大众进行无意识劝诱的当下,构建一种以所谓的“丑”作为差异化的文化合法性,使得野生美学在一个更加平等的审美立场下被审视。“新丑”不仅拓宽了当代视觉设计的语境,以一种更加包容多元的态度反映了视觉设计中本应存在的真实,也在一定程度上激发了当下视觉设计创新的超越性和活力,从而唤醒了受众对于日常生活审美经验的再发现。     

基于形象IP构建的网络表情符号视觉形态设计

目的探究表情类形象IP的跨媒介叙事能力,分析决定形象IP核心价值的关键设计要素,总结视觉形态设计的原则与方法,丰富网络表情符号IP产业化发展的设计理论基础。方法对具有较高知名度的网络表情类形象IP进行筛选、整理与分析,归纳高价值形象IP的核心内容、艺术特征、视觉形式及其传播方式。在此基础上,面向目标用户进行调研,对用户审美接受度及情感关联要素进行分析,归纳出基于用户认知与情感互动的设计体验要素,并且通过项目设计实践以验证思路和方法的有效性与可靠性。结论具备IP开发价值的网络表情符号具有高度视觉审美性与鲜明形象特征,能集流量和情感认知于一体,具有势能转化与跨平台转移的特点,外在的视觉形态以及内在的情感构建是实现表情类形象IP多渠道价值的核心与关键。     

民间美术与现代艺术设计的有效结合

目的基于当代艺术设计的领域,探究民间美术与现代艺术设计的有效结合方式,实现现代艺术设计对民间美术的创造性吸收和改造,解决现代艺术设计方式不合理、搭配不恰当等现实问题。方法从现代艺术设计特征和实际需求出发,结合民间美术的审美性、民俗性、实用性3大艺术特点,结合艺术设计领域中多例成功的作品,对民间美术中的刺绣、剪纸、春联、泥塑、青花、水墨、木板年画等艺术形式与服装设计、包装设计和招贴设计3方面的结合进行探究,为提升服装设计、包装设计和招贴设计的艺术效果提供思路。结论将民间美术与现代艺术设计有效结合起来,能够使艺术设计作品获得更加丰富的表现形式与文化内涵,从而使之更加符合现代人的审美需求。     

基于诗文传统文化艺术的招贴设计研究

目的 在招贴设计创作中怀着对传统文化艺术的景仰和感恩,跨时代跨界地会通古诗文传统文化与艺术设计,关注文学、艺术及思想之间的互动关系.方法 将古诗词的形质与意义高度提炼并与传统美学融合,藉此指引当代设计,以不同的形式再现和记录高贵的诗意精神.结论 传承知行合一精神,为中华传统文化的创造性转化、创新性发展提供有益借鉴.