卡通形象任食品包装设计中的应用

分析了卡通形象在食品包装设计中的应用现状,并通过对国内外市场上食品包装设计案例的研究,总结出了卡通形象在食品包装设计中呈现出的时尚性、个性化、价值性、趣味性特点,论述了卡通形象在食品包装设计中出现的必然性和重要作用,并结合当代社会的人文特点,针对卡通形象在食品包装设计中的运用潜力,对食品包装中卡通形象设计的基本原则进行了探讨。     

情境认知视域下的亲子农园文创产品设计研究

目的 将情境认知理论用于文创产品设计,探讨文创产品在亲子农园中创新设计的新思路.方法 通过对情境认知理论概念以及国内外研究的分析,从设计学角度,在用户情境、环境情境和任务情境三个情境因素下对亲子农园进行分析研究,构建亲子农园中的情境认知模型,形成基于情境认知理论的亲子农园文创产品设计流程,为亲子农园文创产品设计提供研究思路和方法.结论 在情境认知视域下,探讨基于情境认知研究的亲子农园情境认知模型和文创产品设计流程,以"种子"为主题,提出相关亲子农园中文创产品的设计方案,从而更好地促进亲子农园中文创产品的发展,同时加强亲子间的互动体验,提升儿童对各种农业知识的认知,加强儿童对生态保育及环境保护的意识,促进儿童在体验活动和动手操作中学习理解农业文化.     

基于莫里斯符号学的地域文化文创产品设计研究

目的 基于查尔斯·莫里斯的符号学理论,以洪江古商城商道文化文创产品设计为例研究地域文化文创产品设计的流程与方法,旨在探索文创产品设计的新思路,从而达到传承和推广地域文化的目的.方法 以莫里斯的符号学理论为基础,将语义学、语形学、语用学引入地域文化文创产品设计流程,以洪江古商城商道文化的文创产品设计实践为例,具体分析"发现问题、定义问题、设计开发、传播推广"4个阶段的设计要点.结论 在符号学视角下地域文创产品设计应从语义学角度解读并梳理地域文化符号内涵,聚焦设计主题;从语形学角度提取并凝练地域文化符号的形式特征,赋予产品认知价值;从语用学角度引导文创品牌的符号消费,传播地域文化,最终使文创产品设计充分满足受众对地域文化解读、认知与传播、消费的多元需求,形成对地域文化的认同感,提升文创产品的文化价值.     

乡村振兴视阈下湘北桃源刺绣的视觉化设计与开发

本文主要研究湘北桃源刺绣的视觉化设计与开发。首先分析其代表性的刺绣图画符号，探讨其形象设计的具体运用；其次从乡村振兴角度出发，分析非遗湘北桃源刺绣与视觉化设计的关系，构建一系列的符号化系统设计，采用符号化形象的设计，衍生出一系列创意性文创产品，用现代化视觉设计语言来表达非物质文化遗产的魅力，试图架起乡村振兴与非遗传承之间互通的桥梁，对湘北桃源刺绣进行二次符号化的创新设计、界面交互传播设计与地域性的文创产品的设计，以期由此推动湘北桃源刺绣的发展，进一步重塑乡村生态，促进当地经济发展。     

博物馆文创产品设计研究

总结当下文创产品设计存在的问题,探讨博物馆文创产品设计方法、设计原则、开发模式、馆藏文化再利用方式。方法 通过对博物馆文创产品设计文献资料的分析,发现博物馆文创设计中存在同质化、缺少专业研发团队、与博物馆文化融合深度不够,以及理论研究投入不足等问题,并讨论解决问题的方法。结论 博物馆文化是其文创产品设计的重心,是连接消费者与产品的重要纽带。基于此,提出了博物馆文化元素转化的三种设计思考方式,分析了人性化设计等成熟的工业设计方法在文创产品设计中的应用和文创产品的设计原则,总结出区域社会经济、技术和特色文化应作为文创产品开发中重点考虑的设计要素,以及博物馆馆藏文化的深层次研究能够促进文化的有效转移。     

全球本地化视野下的文创产品设计前期研究

目的 从全球本地化视角深入剖析文创产品的多样化设计形式及其意义,并提出适用于文创产品开发前期阶段的设计模型,从设计创意源头解决当前文创产品同质化、缺乏全球化设计思维等问题,旨在以文创设计推动中国文化的对外传播,促进全球文化多样性。方法 以全球本地化理论和文化分类研究为基础,分别从“本地文化符号的叙事设计、本地传统工艺的重构设计、本地生活方式的转译设计”3个维度对现有的典型文创产品进行分析,总结出适用于文创产品开发前期的设计模型,并将其带入双钻模型的设计流程中,最后结合教学实践案例展开说明与验证。结论 基于全球本地化视野的文创产品设计前期研究能从创意源头指导文创产品开发的全流程,推进中国传统文化在当代的传承与发展创新,并助力提升迈向全球化新时代的中国文创产品的全球竞争力。     

云冈石窟文创产品意境构建方法应用研究

目的 研究传统意境美学思想融入文创产品的设计方法，为文创产品意境化系统开发提供理论探索和实证研究。方法 采用文献分析法整理归纳宗白华的意境美学思想；运用归纳演绎法，分析宗白华意境理论与设计学思维的共通点，演绎意境理论指导下的设计思维方法；将意境美学设计思维融入云冈石窟文创设计中，构建文创产品意境设计方法，形成云冈石窟文创意境设计流程。结果 得出意境创构理论可以融入云冈文创构建全流程，最终生成富有意境的文创产品。结论 通过活用宗白华意境理论，创新云冈文创设计思维模式，促进了石窟类文创产品的意境化系统开发，深化了云冈石窟文创产品的文化内涵，使意境美学在设计领域实现了新的价值，也为石窟类文创产品设计提供了新的设计思路与方法。     

“互联网+”背景下的博物馆文创产品研究

目的总结在"互联网+"背景下的博物馆文创产品的市场现状、设计趋势和设计原则,提出博物馆文创产品的设计流程、设计方法。方法通过案例研究来总结分析博物馆文创产品的设计开发模式和现状,结合"设计3.0"时代下的产品属性评价标准,运用设计管理、用户研究和品牌文化等设计理论方法,归纳现有产品的设计优缺点,最后总结博物馆文创产品的设计趋势,通过案例设计来具体体现"互联网+"背景下的博物馆产品应具有的文创产品属性。结论随着互联网技术、资源和思维的不断发展,博物馆文创产品迎来了新的机遇和挑战,其设计在注重实用性的同时,也应加强体验性和故事性,突出产品的文化内涵,借助品牌营销,更好地发挥教育功能和文化传播功能,在实现文化价值的同时获得商业成功。     

文化消费视角下文创产品可持续设计策略研究

目的 针对文创产品粗放式开发导致抑制文化消费增长的问题,引入可持续设计思想,为文创产品的设计转型与实践提供一种理论方法参考。方法 从文化消费的角度对微观视角下的消费客体、中观视角下的消费主体和宏观视角下的消费文明等3个方面,探索文创产品可持续发展的设计模式,并从本能层次的直观感受、行为层次的使用体验和反思层次的情感思考,得出文化消费视角下文创产品可持续设计方法。结论 基于文化消费的设计要素,提出有利于文创产品可持续发展的设计策略,并以设计实例验证文创产品可持续性设计方法的有效性。     

基于感质理论的文创产品设计方法研究

目的探讨感质理论在文创产品中的应用,提出具有感质的文创产品设计方法与流程,帮助设计师准确地捕捉用户情感,设计满足消费者需求且能够触动内心的产品。方法梳理感质理论的内涵,提出感质注重体验性,在文创产品中可以分为感官、行为、情感和反思四个体验层次。针对四个体验层次分别提出感质文创产品的设计方法,并将感质文创产品的设计流程分为文化元素的提取、设计师的整合、文化特征的感官传递三个步骤,最后以一款地域文化为背景的茶具进行设计实践验证。结论感质文创产品的设计方法与流程能够帮助设计师更加准确地捕捉用户的情感与需求,设计的产品能与消费者认知相匹配,带给消费者感官、行为、情感和反思体验,触动消费者的内心。     

天一阁之符号意象与文创产品设计研究

目的研究天一阁的符号意象与文创产品设计的关系。方法从传统文化衍生面进行叙事性设计法研究以发现文化特征,运用本研究提出的由概念模型、研究策略和设计流程组成的三阶文创产品设计模式,对研究对象的文化特征符号进行探究,将其转译为植根在地域性上的文创产品的意象表达,继而将意象元素融入创意产品设计中。结论对天一阁的文化特征辨识分析表明,文化特征是嵌入产品中的价值元素,可以强调其价值或意义。研究通过提取天一阁最为显现的文化特征符号,演示如何从文化衍生的面向进行叙事性设计;将天一阁符号意象转变为消费市场的现代设计的例子,适用本土文化创意产品设计模型,能为文创设计者以叙事性设计法设计创意产品及文创教育提供参考。     

非遗文创产品重庆荣昌夏布的创新设计研究

目的探讨非遗文创产品重庆荣昌夏布的设计要素与设计方法。方法从重庆荣昌夏布的设计实证分析出发,分析创新设计要素,并提出行之有效的创新设计方法论,以构建非遗文创产品严谨、科学的开发体系。结论通过对荣昌夏布的工艺、形态、质地等方面的综合设计实践,以及创新设计要素及设计方法的构建,对非物质文化遗产文化创意产品的创新提出了行之有效的设计路径。     

基于图像叙事的杨家埠木版年画数字文创设计研究

目的 基于图像叙事理论,以国家级非物质文化遗产杨家埠木版年画数字文创为研究内容,探索非遗文创产品设计创新路径,旨在助力非遗项目的活态传承与数字传播。方法 通过挖掘杨家埠木版年画的图像叙事特征,梳理杨家埠木版年画的图像素材与叙事主题,制定提炼叙事主题、设立表述层次、创设叙事场景、产品设计实践4个阶段的设计流程。根据用户移动社交行为与消费偏好,进行年画图像和角色IP的提取、转化及衍生品设计,建议利用数字文创打破非遗文化的传统圈层,拉近年画与年轻消费群体之间的距离。结论 研究杨家埠木版年画在数字媒体时代背景下的文创设计,提出应用场景个性化图像、角色IP延展等创作方式,有利于用户在网络社交过程中自觉融入非遗传播,营造弘扬中华优秀传统文化的良好氛围。     

符号学在文创产品设计中的应用现状

目的 符号是文化的重要表达方式之一,符号学在文创产品设计中被广泛应用;综合现有研究与应用成果,研究符号学理论在文创产品设计领域中的应用价值与方法。方法 通过分析国内外相关文献,梳理出三种符号学在文创产品设计中的应用方式及其优点与不足,并提出未来的研究策略。结论 能指与所指在文创产品设计中用于文化符号解读、提取和应用;三元关系用于构建文创产品设计模型,三分法用于文化符号提取;语义、语构、语用、语境用于构建文物元素解读模型和地域文化解读模型。总结出符号学理论在挖掘文化外在表征与内在含义、为产品设计提供解析思路等方面研究较深入并发挥出较大的应用价值,但从能指与所指角度对提取形态符号的方法缺少详细研究,在基于文创产品设计模型进行文化元素编码时对用户因素考虑较少以及对文物元素解读模型的解读顺序不够明确,针对这些不足提出了未来研究策略。     

文创产品设计与开发研究

目的 探讨文创产品设计与开发的概念与价值,为文创产品设计与开发提供参考与借鉴。方法 采用文献资料法、案例研究法等研究方法,对文创产品的设计与开发进行探讨,使文创产品设计研究更为系统、科学。结论 文创产品包括原创型产品设计和文创衍生品的设计,在设计过程中要坚持消费者和文创产品的结合、景点文化和文创产品的结合及自然环境和产品的结合,从而使文创产品更符合消费者的需求,更好地满足消费者的需要,在实现产品实用性的基础上,进一步发挥文化传承的作用。     

殷商青铜鼎文化气韵可视化及文创设计应用

目的 深入研究殷商青铜鼎文化,对其文化气韵进行可视化,并应用到殷商文创产品设计实践中,促进殷商文化的传承与创新。方法 首先基于中国的太极文化、气韵生动理论,从“虚”“实”两个方面对殷商青铜鼎文化气韵进行可视化,深挖殷商文化基因,构建文化基因库;其次,运用形态矩阵法,将殷商文化要素、文创产品功能与具有地域特色的产品类别相结合,提出文化基因与产品创新设计的融合方法,详细列举产品设计的诸多可能性,为文创产品设计带来丰富的创新方案。结果 构建了殷商青铜鼎文化气韵可视化模型,阐述了基于形态矩阵法的地域性文创产品设计方法,进行了殷商文化创意产品设计应用。结论 通过对殷商青铜鼎文化进行可视化解构,并将其转化成设计元素,进行地域性文化创意产品设计,促进殷商文化创意产业的特色发展,最终通过案例设计验证方法模型的可行性。     

基于文化原型的创意设计应用机制模型构建

目的研究文化元素在文化创意设计中的应用机制。方法以文化的三因子论为理论指导,对文化元素进行整体结构的认知解析,然后从3个层次提炼关键性特征以及它们之间的内在联系和逻辑关系,组成特定文化元素的文化原型,构建基于文化原型的创意设计应用机制模型,最后以基于客家围楼文化元素的创意产品设计为例,对模型的可行性进行验证。结论获得了基于文化原型的创意设计应用机制模型,在设计实践中验证了其可操作性和有效性。     

成语文创产品的设计表达与方法探索

目的 基于现有文创产品特征,探索成语在产品中的文化内涵与外形体现,融合语言学理论,建立一种能够表现成语文化的文创产品设计方法。方法 在“认知联想”中介入原型范畴理论,以此为基础建立认知分级雪花模型,分析目标成语。根据其物象与意象,收集各形式作品后,简化作品图像并抽取内部形状的关键线条,同时,提取目标类别产品的外形特征轮廓。经矢量处理后形成设计元素形状参考库和产品形态素材库,再选取线条形状元素与目标产品外形,按形状文法规则进行组合并生成创新成语文创。结果 成语经过语言学的认知分析与设计学的创意转换及图像表现,能够成为一种有效的文创表达方法。结论 归纳认知语言学中的原型范畴理论对于文创产品设计的应用价值,推动成语内涵在产品外观设计与文化象征两方面的体现。     

基于数字孪生的畲族文创设计研究

目的 结合数字孪生原理来辅助文创产品的设计过程,借由智能图像处理技术发散更多艺术创意,从而减少文创产品设计的艺术内耗,提升设计效率,并从数字孪生角度审视文创产品效果,辅助产品的孵化。方法 在数字孪生原理的指导下,以数据处理技术提取文化特征,丰富畲族文化资源数据库,并从中选取畲族设计元素以智能数字图像处理方法进行批量化图像生成,最后在keyshot中对概念产品的数字孪生模型进行数字图像的UV映射,以构建文创产品的仿真造型效果。结果 获取畲族文化图像孪生数据,组成畲族纹样文化资源库,构建数字孪生辅助的畲族文创设计方法。结论 基于数字孪生的文创产品设计中,借助了多种人工智能和数字图像处理手段,对文创中的图像设计工作起到了有效的辅助产出作用。为文创与科技融合的设计方法提供了新思路。     

地域文化元素在文创产品设计中的应用

目的以地域文化元素与文创产品设计的特点为引,分析地域文化元素在文创产品设计中的应用策略及未来发展。方法从文创产品的基本概念、特点及功能开始,对其地域性元素的缺失展开分析,并以地域文化元素的基本构成及其赋予文创产品的认知、情感、美学、社交等功能为参考,从地域文化元素在文创产品中的具体应用原则和思路等方面展开深入探究,结合纹样、色彩、材质、文化等细节进行全面细致的论述,同时列举海南、安徽、江苏等地在文创产品设计中对特色地域文化符号的有效应用,提出两者融合的发展思路。结论地域文化元素在文创产品设计中的应用,能够催发个性化的产品设计创意及形式,使文创产品更具识别性、文化性和情感性,从而使人们在购买的过程中享受到一种亲切感和代入感,体会到不同的地域文化所展现出的独特魅力。