中国传统文化元素与动态视觉设计的融合与创新

目的 随着新媒体的普及,动态视觉设计发展迅速。在将动态视觉设计融入现代设计大潮的同时,如何把传统文化元素融合其中,使其充分展示出民族特色,这是此研究的目的。方法 利用民族元素在动态视觉设计中的运用、传统文化元素的含蓄性与现代设计形象的融合、新媒体环境中传统文化元素表现形式的调整、传统文化的艺术韵味与动态设计技术的结合、传统文化元素在动态视觉设计中的创新改造等几种策略进行分析。结论 将传统文化运用到现代动态视觉设计中,可以促进中国传统文化的传承,用有效的方式和世界水平接轨,使传统文化在现代视觉传达领域中获得重生。     

商周鸟形酒器设计的情理特征研究

目的 以商周时期的仿生型酒器中具有形态与文化特殊性的“鸟”形象酒器为研究对象,研究其仿生构形之“理”与文化意蕴之“情”的设计特征,以探究先秦仿生造物情理相融的设计巧思以及其造物路径对现代设计的启示。方法 在器物溯源的基础上,根据鸟形酒器的图片和数据信息,以设计学视角对酒器仿生造型中的器身构造、视觉符号等特征开展研究。主要分析器物中鸟形与酒器结构、功能的融合形式,以及鸟形态视觉特征与酒器审美文化内涵的关联两个层面的设计要素。结论 总结商周鸟形酒器由情入理的设计路径,将其沿用在现代动物形酒器的设计语境中,提出“自然元素的升级”“文化语境的融入”“情理和谐统一的设计路径”三点转变因素,完善并构建现代动物形酒器情理相融的设计传承方法。     

视觉传达设计的汉字教学

汉字是中华民族赖以思维和交流的核心工具。字型是中华民族五千年积累的精神财富,是对客观世界和主观世界高度艺术化的信息符号。这种符号以形表意、以意传情,具有视觉的感召力。本文作者通过理论研究和课程教学实践,提出汉字设计教学对视觉传达专业的重要性,继承优秀书法遗产、吸收现代构成理念,适应视觉传达设计快速传递信息,运用文字融入图形表达意蕴的趋势,使汉字在视觉传达设计上大展宏图,在设计的国际化中体现中国气派。一、汉字造型是重要视觉语言视觉传达设计是将理念信息化为视觉符号,传达给受众达到沟通共识。汉字     

现代设计中传统视觉造型元素的应用

主要探讨了中国传统文化中的图案、汉字、书法、印章、色彩等视觉造型元素在现代设计中的应用.阐述了中国传统文化艺术元素题材广泛、内涵丰富,其对空闻、色彩、造型的运用及虚实关系与阴阳关系等方面具有独特的审美特性和文化价值.对传统文化的某个局部进行提炼和概括,可以构造出更为独立、丰富多彩的视觉符号并应用在现代设计中,可形成独特的、民族化的设计艺术.     

色彩元素在视觉传达设计中的创新应用

目的 探索创新视角下的色彩元素在视觉传达设计中的个性化应用.方法 分析视觉传达设计的主要内涵及其代表性设计门类,引出色彩这一视觉元素在视觉传达设计中表现的在传递信息、呈现效果、展示文化等方面的重要作用,并分别以包装设计、展览陈列艺术设计为代表,就具体的创新应用路径进行分析和探索,最后从对视觉中心的关注、对比例及尺度的合理控制以及对整体与局部的协调三大方面总结色彩元素在视觉传达设计中的创新发展方向.结论 色彩元素是视觉传达中不可缺少的重要组成,将这一元素进行科学分析和整理,创新性地应用于视觉传达设计的各个领域,能够改进相对固化的视觉元素运用形式与效果,使作品更具吸引力和时代感,从而提升视觉传达效果,促进视觉传达设计的优化发展.     

传统图案元素在视觉传达设计中的应用

目的 探索传统图案元素在视觉传达设计中的应用策略.方法 传统图案历经了几千年的传承与发展,其中的精髓是值得肯定的.以此为源头,分析其中的类别与内涵,并尝试将这些经典元素引入当前的视觉传达设计领域.总结了其给予视觉传达设计的文化、社会和经济等方面的重要价值与意义,然后结合传统吉祥元素、传统绘画元素和传统剪纸元素等代表性图案精髓,对各自在视觉传达设计领域的具体应用方式方法进行论述,思考这些传统图案元素在装饰、移植和创新等方面所赋予的视觉传达的方向与路径指引.结论 传统图案是我国自古流传下来的代表性艺术形式之一,有着很强的应用价值与效用,其与视觉传达设计的结合是自身传承方式的创新,是视觉传达设计的尝试,也是社会效益和经济效益的有效实现载体,能够促进视觉传达设计的优化发展,发扬传统文化,促进媒介信息传播途径的拓展.     

视觉传达设计中视觉元素的运用分析

视觉信号的传达对于大脑具有强烈刺激性作用,在设计一些需要用视觉效果来传达信息的作品时,设计者首先要了解视觉信息的接收和元素的应用技术,并将其提取到的元素融入作品当中.面对环境的不断变化,即使是在不同的设计理念中也可以合理运用视觉元素来实现视觉传达,所以,对视觉元素的运用进行研究十分必要.     

中国传统文化元素在视觉传达设计中的应用

传统文化元素在视觉传达设计中的应用，使设计具有浓郁的中国特色和民族风格，在一定程度上丰富了视觉传达设计的设计理念和设计内容，使设计模式趋向多元化发展。概述了传统文化元素和视觉传达设计，阐明了中国传统文化元素在视觉传达设计中的应用意义，介绍了中国传统文化元素在视觉传达设计中的具体应用，以期为视觉传达设计者提供借鉴经验，推动我国传统文化的发展。     

浅析品牌包装的视觉要素设计

品牌包装的视觉设计要素除了要遵循设计美感的原则外,还要满足视觉信息传达的基本功能。品牌包装设计不仅要呈现商品特征,还妻赋予视觉语言传达的机能和表达物品丰富内涵的功能。现代品牌包装必须从市场营销、消费心理、社会文化等诸多因素出发,服从企业整体形象战略（CIS）,配合企业的营销策略进行设计。     

民间美术对视觉传达设计的影响及融合研究

目的 探索民间美术对视觉传达设计的多方面影响以及二者在融合方面所表现出的可能性与路径.方法 从视觉传达设计的发展需求开始,引出其对传统文化的渴求,接着从民间美术这一传统文化的精髓处进行挖掘,分析民间美术对视觉传达设计所表现出的多方面影响,总结民间美术在设计资源、突出特色和提升内涵等方面对视觉传达设计的积极意义,然后从整体性的视角对视觉传达设计的民间美术元素融合方法展开探索,重点分析了包装设计、标志设计和广告设计三大领域的具体应用路径.结论 民间美术在视觉传达设计中的融合与创新应用,能够将传统文化的精髓进行艺术化的创新展现,展示中华民族独特的审美标准和深厚的文化积淀,同时反映出现代人的精神追求,最终使设计出的作品更加受大众喜爱,十分利于文化价值和商业价值的实现,是视觉传达设计可以借鉴的重要方面.     

田汉文化品牌视觉形象设计

品牌视觉形象的系统化设计对于延续传统文化和弘扬名人精神具有重要作用。田汉,作为中国著名的文艺活动家、中国现代戏剧三大奠基人之一,他的故事和精神被广大的中国人所熟知。但从品牌传播理论与形象设计原理出发,把田汉作为名人文化品牌来说,其形象较为薄弱和模糊,且缺乏有效视觉标准,最终导致传播力度不够等问题。针对这些问题,综合运用系统分析法探讨了田汉名人文化品牌的文化定位和视觉定位。通过挖掘田汉文化,凝练田汉精神,提取田汉文化中的典型要素,最终制定并提出了一个可行的田汉文化品牌视觉系统策略。不仅为更好地传播与推广田汉文化及精神提供了应用性的帮助,其设计手法和思路也可以为其他名人品牌的视觉设计和传播提供参考。     

传统中国元素在现代视觉传达中的力量

以传统文化艺术对于一个民族的身份认同有重要意义为出发点,论述了运用传统中国文化元素在现代视觉传达中所具有的优势,具体分析了传统中国元素至今仍未丧失其有效识别性的原因,列举了传统中国元素在现代大设计中的广泛应用和取得的良好文化传播效果,强调身为职业设计人,应从中国元素里面提炼出独创的属于当代的东西,进而促进国际交流。提出文化是设计的基础,设计是文化的载体。     

清末民初生肖火花设计探析

清末民初的生肖火花设计内容主要包括美好祝福、情感表达、图腾崇拜,通过具象造型和意象造型方式来传达丰富的民族文化,以多变、夸张、联想的手法塑造各生肖艺术形象,使其承载某种寓意或具备某种内涵。剖析火花中精美的设计和浓厚的生肖文化内涵,有利于审视和传承中国传统文化。     

羌族羊头符号的图像语意与设计再现

目的在图像学视角下研究羌族的羊图腾崇拜和羊头符号的图像语意,并展开创意思考与分析,实现当代设计再造。方法借助图像学、设计学等多学科研究方法以及现代设计研究方法,对羌族羊头符号进行图像语意分析和设计再造,从心理符码和文化符码两个方面分析羌族羊头符号的图像语意。羌族羊头符号可以概括为尖角羊头和曲化羊头两类,前者直角、尖锐,立体而阳刚;后者圆润、饱满,委婉而柔美。借助符码设定方式的理论,分析羌族羊头符号在现代设计中的再造。结论当代设计应从民族传统文化中找寻创意点,提出羊头符号在现代设计中的图像再造方式,包括仿像、表号、重构3种,并由此实现对羌族羊文化的视觉传承和设计再现。     

基于民间传说文化的城市品牌视觉形象设计探究

目的 基于民间传说文化自身的重要价值及民间传说文化对塑造城市品牌视觉形象的重要作用,探讨民间传说文化要素提取方法,研究民间传说文化要素在城市品牌视觉形象设计中的应用。方法 采用简化提炼、夸张强调、分解重构、变换形式等提取方法,提炼民间传说文化中的图形、文字、色彩等视觉要素,结合平泉契丹始祖传说要素应用于城市品牌视觉形象中的设计实践,论述将所提炼的民间传说视觉要素运用于城市品牌形象中的路径及所产生的价值,试图在民间传说文化传承与城市品牌视觉形象设计空间拓展之间探寻一条融合发展、互促互进的可行之路。结论 作为根植于地方、凝结地方原始文化基因的民间传说,能够为城市品牌视觉形象塑造提供差异性、独特性文化要素,避免城市品牌塑造的同质化,提升城市形象识别度,展现独特历史文化,提高城市品质与内涵,促进城市发展,同时,通过将民间传说文化要素应用于城市品牌视觉形象塑造,有助民间传说文化融入现代生活,这对实现城市历史文脉延续与民间传说文化传承发展具有双重意义。     

唐代铜镜装饰艺术研究

目的对唐代铜镜的装饰艺术进行分析。方法通过对中国古代铜镜装饰发展历程的梳理,尤其对唐代铜镜的装饰题材、装饰主题、装饰铭文、装饰布局及构图等方面的研究,揭示中国古代铜镜装饰艺术对现代设计的借鉴作用。结论唐代铜镜纹样表现手段丰富、取材广阔、造型独特,是现代设计可借鉴的宝典,具有广泛的实用价值。     

中国传统吉祥图案在现代设计中的应用

目的 探索中国传统吉祥图案的渊源、特点及其在当前设计领域中的延伸与发展。方法 从华夏文明的起源谈起,分析中国传统吉祥图案的产生及其造型特点,总结其形式美法则与变化统一的规律,并就其的形、意、魂三方面的应用方向展开探索,明确传统吉祥图案与现代设计的融合与发展路径,最后分别选取产品设计、包装设计、首饰设计和服装设计等方面,对两者进行更深层次的价值与实践的论证。结论 将中国传统吉祥图案应用到现代设计中,可以充分发挥传统吉祥图案所具有的顽强生命力、表现力和艺术价值,使设计作品具有更深的民族文化特征,并能很好地把握中国传统元素给现代设计领域带来的精妙灵感,实现民族感与时代感的统一,充分展现我国传统文化和民族情结,进一步传承与发扬民族文化。     

广西铜鼓设计解构及文创运用研究

目的 以广西在地铜鼓为研究样本,通过铜鼓三维空间造型与装饰图案的提取,探析模块化应用策略下铜鼓文化与现代设计理念相衔接的方法,实现铜鼓文化设计传承与创新。方法 综合博物馆考察、网络搜索和文献阅读等方法,收集广西在地铜鼓典型样本,归纳铜鼓三维空间造型与装饰图案基本规律及视觉效应,提取有效造型线条及典型的纹样装饰,并运用分解、重构、平滑处理等方式对图形元素进行优化,搭建模块化的图形元素资源库。最后,在“三月三”节日花灯设计案例中予以体现。结论 通过“归纳—提取—分解—重构”的现代设计手法,将广西铜鼓三维空间造型与装饰图案运用在现代设计中,既有利于引导产品文化价值提升,又能够推动广西铜鼓文化的传播,并在日常应用中予以传承。