形式服从认知的展示陈列设计——以米兰自然博物馆为例

展示设计通过艺术化方法,采用一定形式对展品进行表达,是为了增强参观者的认知。然而,如今一些博物馆、展览馆为吸引参观者眼球,以繁琐的形式对展品进行展示陈列设计,形式大大超过内容,造成参观者的视觉疲劳,影响了参观者对展品的认知。文章以米兰自然博物馆为例进行研究,提出展示陈列设计中增强认知的重要性,探讨形式服从认知的展示设计方法,强调脚踏实地地进行展示设计,还原展示陈列设计形式的实际用途,即增强参观者对于展品的认知。     

探析灯光在展示设计中的运用

<正>灯光在展示设计中的重要性一般的展示设计里灯光设计是整个展示设计的重要组成部分,尤其对大部分商业性质的展览性质的活动而言,灯光设计的好与坏有时候能左右其成败。优秀的灯光设计可以渲染出展示的空间气氛,有利于确定展示空间的整体风格,进而塑造出其所展示的主体形象。在现代的室内展示设计中,设计师越来越重视灯光的设计。在同一个展台上,运用不同形式或者不同颜色的灯,都会给大众带来不同的视觉效果。由此可见,设计师必须根据展览会的特点,来选用合适的照明形式。在展示设计中运用良好的灯光设计可以更加突出展品精巧的构思和先进的材料,不仅能解决照明和突出展台等一系列基本的需要,而且能创造空间情调美化环境,从而使展台具有独具一格的吸引力。     

观展品趣

观看展览是一个享受的过程,不仅是展览本身,同时还包括对展览环境的时空体验,而要体会这交织在一起的双重意义,就要依赖于展品本身的魅力、展览的组织与展示形式以及展览环境里的空间特征、光照、音响、空气质量以及服务设施等等因素.在日常生活中,人和展览的关系有时是以展品为目的,有时则是以建筑环境本身为目的,有时又二者兼而有之.世界上知名的博物馆、美术馆等大多都请知名的建筑师或设计师精心地设计,为展品的展示提供最佳场地,有时也创造出完美的建筑和内部环境,甚至成为城市的标志,如由著名建筑师弗兰克·盖里设计的西班牙毕尔巴鄂古根海姆美术馆就是一个很好的例子,这座建筑以其奇艳诡异的形象让这个城市为越来越多的人所了解.     

展览空间中自然采光与人工照明的对立统一

光能引起视觉的电磁波,并通过神经系统将信号传递到大脑,使人达到感知物体的目的,没有光,我们就无法感知事物,就无法认知世界。随着现代展览的蓬勃发展,展览照明设计日益备受关注。展览中照明的基本要求是将展品呈现出来,更高要求是真实还原展品的"原貌"。光不仅能揭示展品,使观赏者能够准确、全面、完整地掌握展品的信息,还能将展品的魅力充分展现在观众面前。灯光设计涉及人的舒适感。它与展览环境的空气质量、温度、湿度一起,成为观众体验中很重要的一个部分。灯光条件影响着展览信息的传递效率、展示结构和色彩的呈现、图形的易读性,以及观众对展览结构的感知。通常情况下,展览空间中的灯光环境是为了保持自然光和人工照明的平衡。本文尝试通过对自然采光和人工照明在展览中的主要使用方法以及它们在当中的不足进行探讨,分析两者的对立统一关系,从而为它们再做有效的分配,使照明质量与照明节能相统一。     

临时展览在科技馆科普教育中作用的浅析

临时展览是科技馆展览的一个不可或缺的组成部分,是保持展馆对观众持久吸引力的有效手段。如何充分发挥好临时展览的作用,本文认为:临时展览须具有时一定的时效性,展览主题要结合社会热点;展示主题应贴近受众,形式避免单一;展品设计要科学与艺术相结合,布展环境与展览主题相结合,氛围浓厚;充分开发临时展览的功能,多途径实现交流合作,资源共享。临展在公众素质教育中的重要性也已经得到了愈来愈多的认可,已逐渐成为科技馆科普宣传教育的工作的重要内容与形式。     

艺术融合设计——“大英珍品展”的展陈设计

艺术品展览设计，不同于一般的室内设计，关注的主题是展品，而不是空间的本身，所以我们看到历时2个多月的“大英珍品展”的展示设计，是为展品有良好的展示服务的，或者说是为观者对展品的良好视觉与心灵体验服务的。[编者按]     

展示设计与设计展示：维多利亚-阿尔伯特博物馆“创意中国”当代中国设计展

探讨了一次展览的展览设计和内容之间的关系。根据在V＆A“创意中国”当代中国设计展的工作经历,概述了从挑选设计师到展览开幕的展览设计过程,讨论了展览的叙述如何与空间设计的主题相互适应,细述了策展人和设计师的想法如何升华成最后的结果。目的在于梳理出展览叙事、展品与空间设计之间复杂而协调的关系,厘清展览背后的精细思考的层次,这对于有效地传达展览的主题和关键信息来说是至关重要的。希望阐明的是,展览设计对于历史上的和当代的设计作品的展示尤其不可或缺,并指出了其与美术作品展示（通常在白色的方盒子空间里）之间的不同。     

博物馆展览展示空间设计

<正>在现代的博物馆建筑空间中,展示功能空间占据很大比例,同时,展示空间也是博物馆中的主要空间,是收藏、展览的主体。博物馆展示空间的设计从升华展示主题,展示空间氛围的营造设计以及展品与环境共同构成等形成和谐统一的整体,也运用其展示的表达方式将空间与观众之间进行有效的互动,不仅做好叙事的建构,同时也能将情感更好的融入其中,让展品与观众产生共鸣,并与空间形态有机的结合在一起。     

浅谈视觉传达在展示设计中的应用

对于一场展览来说,以最快的速度得到大众的关注有着重要意义,而利用视觉因素传达展品信息是吸引大众眼球的一个有效途径,因而目前的展示设计者在展示设计中越来越注重利用视觉因素使产品获取关注。笔者分析视觉传达在展示设计中的重要性,并从视觉传达要素方面具体分析了视觉传达在展示设计中的应用。     

浅谈科普场馆展品精品化

针对科普场馆中普遍存在展览展品多而不精的共性问题,提出了展品精品化是保持科技馆旺盛生命力的必由之路。必须将"精品气质"融入到场馆展区规划设计、科普展品设计制作与二次改造、展示技术与表现形式的选用、管理机制与服务质量等几个方面,努力实现科技馆展览展品展项精品化,不断提升科技馆整体参观水平和服务档次,充分发挥科技馆基本的科普功能,才能更好的服务于大众。     

移动盒子画廊展

在人们思维中，展览总是固定而严肃地呈现在一个特定的空间中，展品静默不动地等待参观者的到来。而移动的盒子画廊希望通过新的展示方式来打破这种常规，给人们展示流动的艺术展。为此，画廊制作出一个特别的展示区域，区域由12块相互铰接的面板构成。每块面板内侧都展示有一件艺术作品。面板之间灵活的铰接方式实现了画廊空间的多重组合，可根据场地条件、展览主题以及艺术品形式的不同从一种展览空间转换为另一空间，从为单个展览设置的单独展厅到为系列展品设置的共同展示空间。这个展示区域就是“移动盒子画廊”。     

手工移动展览,中国香港

正展览透过严谨挑选的艺术品,展示新世界发展有限公司出色的市场策略。展品主要包括从世界各地搜罗的艺术品和公司自己研发的专利发明。每个展览厅的入口,特意收窄为只有一个人能够通过的宽度,引导观众独自探索这个展览。团队巧妙地安排展览的节奏,不致在任何一个展区中堆放太多信息,提供足够的"透气位"让观众能不徐不疾地吸收展览内容。     

装置艺术理念介入当代博物馆展示设计的探讨

随着社会政治、经济、文化、科学技术的不断发展和变化,博物馆中的展品不断被赋予新的概念和历史使命。这就要求设计者在当代博物馆的展示设计中不断利用新观念、新思想、新技术表现自己的展示设计思路。装置艺术理念可以很好地成为展品内容与参观者的交互媒介,可以从感知层面拉近展品内容与参观者的距离。     

产品虚拟现实展示内容设定——以用户需求与展品特性为导向

展品特性是产品展示的核心内容,用户需求是展示的目标导向。在产品虚拟现实展示中,两者缺一不可。本文通过对展品特征属性的梳理,整合MINI品牌产品网站的信息框架,并以挖掘机虚拟现实展示系统的内容设定为案例,提出在展示设计中应以用户需求为目标导向,结合展品特性来设定虚拟现实展示内容框架。     

艺术展示中的场景照明策略——以广东省博物馆新馆展厅照明为例

本文所探讨的是在遵循相关标准或法规的基础上．提升艺术展示照明的品质，如何以光影响建筑，并在展品、建筑和观赏者之间营造整体场景氛围的问题，提出好的照明方案必须兼顾展品保护和参观者的视觉要求。为适应新的展品材料，新的媒介、新的展览形式等，必须引入全新的场景照明策略，方法和灵活控制的照明系统。     

重庆市规划展览馆

欧华尔顾问公司受重庆市规划局委托,领导多专业的顾问团队（包括建筑及室内设计、平面设计、灯光及影音系统设计、互动软件设计）,对“重庆市规划展览馆”布展部分进行展览定位、展示及室内空间概念、展品及展示效果细部设计、以及施工指导。     

论博物馆展览的逻辑展示顺序及展线布局原则

博物馆合理的展示路线和布局能为展览锦上添花,让观众在参观中依序而行、思路清晰,使展线内容主次分明、节奏明快。设计师应根据实际展厅和展览文本灵活采用展线类型,使展览样式新颖、新奇。     

动静之间——梅赛德斯奔驰博物馆室内设计

展览空间是联系参观者与其行为的媒介,它会对参观者体验展品的感官造成直观影响,为展品的展示营造出最佳的解决方案。梅赛德斯-奔驰博物馆因其独特的室内空间设计,巧妙的配合了“汽车”这一特殊的展陈主题,吸引了无数慕名前来参观的人们,并深受各方参观者们的喜爱。本文将以梅赛德斯-奔驰博物馆为案例对展览空间的室内设计做详细的分析,探讨以展品为主导的室内设计方法。     

浅析现代展示空间划分的发展趋向

现代展示空间通过展示展品或宣传内容的形式传达信息,展示空间的设计不是单一的设计,是具有复合形式的设计。展示空间的理念形成较晚,但历史发展历程中人们对展示的运用早已开始。该文从展示空间的发展历史中提取具有代表性的时间节点介绍展示空间,从传统和现代两方面介绍展示空间划分的发展历程,通过亚马逊西雅图总部Understory展厅的实例描述现代空间划分的手法给人带来的不同感受,让人们以更加前沿的方式认识与了解空间形态的构成和空间划分的变化。     

“新的旧物——处于传统与革新张力关系中的设计”展览开幕

<正>2019年6月7日至9月8日,"新的旧物——处于传统与革新张力关系中的设计"展览在中国美术学院中国国际设计博物馆1号展厅与多功能厅举办。此次展览共有来自德国等欧洲国家以及美国的45位设计师、设计团体的展品。此外,中国国际设计博物馆为此次展览新挑选19件来自中国的作品,展示了全球范围对于旧物再设计的全新思考。展览着眼于如何将经典转化为今