方曙 首届江西省陶瓷技能大师

<正>方曙字云白,1972年出生于景德镇。1995年景德镇陶瓷职工大学陶瓷美术专业毕业。首届江西省陶瓷技能大师,景德镇非物质文化遗产代表性传承人(古彩类)。中国古陶瓷研究会会员,江西省高技能陶瓷艺术家协会常务理事,景德镇古彩研究所理事。自幼受家庭熏陶,酷爱陶瓷艺术,随父方复教授学艺,主攻古彩。从事古彩艺术的研究与创作活动二十余年。在传统古彩传承的基础上,汲取姊妹艺术养分,结合新时代艺术风貌,求创新、     

换个角度聊“瓷博”

<正>2014年的瓷博会在形式上虽然已经谢幕了,但我们常说,瓷博会永远不会落幕。笔者是一名从事陶瓷工作4 0年的陶瓷人,对陶瓷特别爱好,每年的瓷博会都要去展馆饱受眼福,今年也不例外。走进展馆,你会陶醉,因为无论是陈设瓷还是日用瓷;无论仿古瓷还是创意瓷;也不论是本土瓷还是外来瓷都会使你由衷地发出感叹:太美了!俗话说,会看的看门道,不会看的看热闹。笔者自诩是一个看门道的人,花了三个多小     

概述古彩艺术的审美特征

古彩是景德镇传统"四大名瓷",具有独特的风格、深湛的艺术造诣、丰富的艺术语汇,呈现出一种浓烈的传统民族气息和审美取向,本文简要概述了古彩的艺术特征,从古彩的表现内容、构图、设色等方面探讨古彩审美的独特性。     

基于传承"工匠精神"人才培养的探索与实证性研究——以粉彩、古彩非遗教育为例

本文以粉彩、古彩非遗教育为例,从深化人才培养模式、改革课程教学体系、更新教学团队、提升创新意识四个方面探索将非遗传承与职业教育深度融合的非遗文化教育方法。     

浅论工笔重彩画与陶瓷绘画的关系

正在我国悠久的历史长河中,工笔重彩画作为中国最传统的绘画形式,有着自己独特的地位。纵观景德镇陶瓷的发展史和许多的陶瓷艺术品,就会发现工笔重彩画始终与陶瓷绘画有关系,陶瓷绘画从来没有脱离中国画和工笔重彩的渗透影响,在陶瓷绘画当中无一不是赋予了作品丰富的情感和人文因素,丰富了工笔重彩画的寓意和启发。工笔重彩画有多少技法和流派,陶瓷绘画中便可以找到多少种与其相似的技法和风格,从艺术理论的观点上可以说两者异流同源。两者     

浅谈中国陶瓷绘画

<正>中国是瓷器的故乡,中国瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献。"瓷器"的发明始于汉代,至唐、五代时渐趋成熟;至宋代为瓷业蓬勃发展时期,在对陶瓷的装饰上更展现出工艺特性,使其绘画线条饱满手法娴熟,形成自然的釉面裂纹线条,定、汝、官、哥、均等窑名重千古;元代青花和釉里红等新品迭出;明代继承并发展了宋瓷传统,(宣德、成化窑制品,尤为突出)。此外,陶瓷绘画装饰往往用曲线形式的藤枝和缠绕的花枝交错于画面,在瓷器上形     

陶瓷彩绘艺术与工艺技术

现代名人手工瓷上绘画是绘画艺术与工艺技术相结合在相互制约的引申中形成一个属于艺术的连接范畴,从而使物质变精神,借助了瓷器这种特殊的器型和瓷艺这种特殊的方法表达和体现,赋予其色彩和形状表达对事物的认识与认知。绘画艺术就是指在瓷上必须同国画、油画、版画一样运用线条、色彩和形体等艺术语言,通过构图、造型和设色手段来塑造出静态的视觉艺术形象。工艺技术是指瓷上绘画必须通过特殊的物质材料在立体的器皿上或平     

古彩艺术特点

古彩是我国陶瓷装饰艺术中一门优秀的传统装饰,古彩起源于明代,成熟于清代。它作为一种传统陶瓷艺术,在长期运用和发展中,逐渐形成了自身特有的风格特点。1、古彩的主要特点。就是"单线平涂",即先用红黑两种油料构线,干后再填色,所填颜色没有明暗渲染,只是平填。而填的     

当代古彩创新表现模式的符号学视角分析

当代陶瓷绘画正经历一场跨时代意义的变革,具有浓重工艺色彩的古彩绘画亦然。然而,由于工艺、材质等固有属性的特殊性,使得古彩在当代的创新面貌不同于青花、陶艺等这些表现载体的开放式发展,而是呈现一种碎片式、模块化的特点。也正由于此,古彩的创新是相对保守的,在变革的进程中亦步亦趋。论文尝试以符号学的研究视角来分析当代古彩的创新表现模式,从而对这一变革形式作宏观性、综合性的阐释。