论中国传统园林的继承与发展

阐述了中国传统园林的艺术特点,并针对中国传统园林的继承和发展进行了探讨,指出中国传统园林是东方园林艺术的瑰宝,对现代风景园林的发展有重要指导意义,且在世界园林史上占有重要地位。     

中国古代园林的发生学研究

中国古代园林的发生过程非常缓慢而复杂.一般地说,其始点应该与先民进入以农业生产为主和具有一定集聚规模及相当建设水平的定居生活时代相关.就发生学角度来看,努力从时间维度、空间维度、心灵维度、技术维度等方面对此进行综合分析研究,并借助于古汉语有关文字中所蕴涵的文化信息,也能取得很有意义的结果.     

传统元素的现代演绎——中国传统园林的继承与发展浅谈

文章通过分析中国传统园林的表达要素——美学思想、诗歌意境等方面的内容,并结合当代社会环境和当今一些园林实践,提出应在将传统元素融会贯通的前提下,设计出与现代社会发展同步的中式园林。     

论继承中国传统园林的创新手法

伴随园林的成长与生长,无论形式或功能,现代园林与传统园林相比均发生了较大的变化。从时间发展的维度来看,传统在前,现代于后,我们可以理解为是传统园林推动了现代园林的发展。我们承认传统园林留给世人宝贵的物质财富与精神熏陶,我们不否认现代园林承载的先进技术与超前理念。然而,任何个体不会独自存在,现代园林亦不能脱离传统,如何更好地继承传统园林之精髓,发展现代园林,是我们当代景观设计师应该潜心思考的问题。本文选取造园要素、营造手法及隐喻思想三个层面,结合相关案例,探究可借鉴的传统园林的创新手法。     

略论中国古典园林与现代园林的继承与发展

中国古典园林,是中华文化瑰宝中的重要组成部分,具有较高的欣赏价值,以及研究价值,广受大众喜爱,现代园林无论是建筑结构,还是在建筑思想方面,都对古典园林有很大程度的继承与发展,实现了实用性与欣赏性的完美结合。本文就中国古典园林与现代园林的继承与发展的相关问题以及意义,做出了简要的探讨。     

欧洲社会各阶层意识形态对传统园林的影响

以欧洲社会各阶层的特点及其对欧洲传统园林形式的影响为线索,分析了古希腊、古罗马、中世纪时代、文艺复兴时期和工业革命阶段五个时期社会各阶层的意识形态和美学对欧洲传统园林的影响,以期能对现代风景园林的建设提供帮助。     

论中国传统园林的美学构成

中国传统园林不仅仅是工程 ,其艺术性堪称绝唱。本文就其美学思想 ,构成要素 ,艺术手法作一粗浅探讨 ,争取能在设计思路上吸取传统文化的杰出代表———园林之精髓。     

关于中国传统园林文化认知与传承的几点思考

中国传统园林被喻为世界古代园林艺术中的一朵奇葩,一直为中外学者所关注,对它的研究也随着时代的发展与变化而日益呈现出多样化态势.绝大多数学者在肯定其宝贵价值的同时,亦把研究的重点放在探寻推陈出新和与时共进2方面.然而,近来也有学者对其大加讨伐,将其视为封建主义的糟粕,并称其为"伪艺术".对此,作者认为,某些学者否定传统园林的主张,反映出他们在认知方面的偏差.如果对这些主张熟视无睹,不仅是对中国传统园林文化的亵渎,也会引起更多的思想混乱.中国传统园林不仅有其独特的文化价值,而且对现代风景园林的发展有重要的指导意义.     

《中国古代园林史》、《中国造园史》首发式暨弘扬中国传统园林文化论坛

2006年12月25日下午《,中国古代园林史》《、中国造园史》首发式暨弘扬中国传统园林文化论坛在北京林业大学图书馆举行。首发式由中国风景园林学会、中国建筑工业出版社主办,北京林业大学园林学院承办,与会者约200人。《中国古代园林史》是中国工程院院士、我国园林专业创始人汪菊渊先生(1913-1996)的遗著《,中国造园史》是我国著名造园学家陈植先生(1899-1989)的遗著。两位先生皆有志于系统总结中国传统园林文化,几乎耗费毕生精力收集古籍文献、现场考察、研究整理,20世纪80年代初城乡建设环境保护部(现国家建设部)为两位先生立科研课题,分…     

中国古典园林声景思想的形成及演进

中国古典园林声景思想是在传统.天人合一"宇宙意识下,结合儒、道、释哲学背景,并经诗画艺术的审美提炼与造园实践的经验总结共同建构起来的.其核心不在声音的物理数量控制,而在如何透过声音表达心灵内容,从而实现园林环境对人生命的颐养.立足传统造园背景,就这一声景思想发生、发展,乃至何以如此的深层社会机制与文化动因进行了梳理,揭示了其不同于西方现代声景理论的文化特征与技术逻辑,为后续研究奠定了基础.     

中国园林古琴活动的文化意象及其空间组织

作为“琴棋书画”之首,古琴与其相关的抚琴、听琴等活动,是中国古代山水与园林中的重要活动,塑造了以古琴为主题的园林空间与园林意境。基于古琴活动的图文史料和园林实存,通过图文互证的方法,归纳了古琴活动文化意象从神性到诗性的变迁历程,以及此历程推动下的活动方式雅化和活动场所范式化。最后从古琴声音审美的“和”“静”“清”“远”4个方面,总结了园林古琴声景空间组织的典型方式。探索了古琴活动文化内涵和空间场所的耦合关系,对理解中国园林的内在形成机制具有积极意义。     

论中国园林假山叠石技艺传承路径与对策

从风景园林专业中最具中国园林特征的“假山叠石 营造技艺”传承与发扬的视角出发,梳理分析行业的教育研 究、规划设计、施工营造、行业管理、职业培训现状,评述技 艺特点、传承难点、促进要点,以期待引起行业界的重视,推 动中国园林这一古老营造技艺的有序传承,发扬光大。     

色彩组合在中国古典园林中的应用

中国的古典园林在历史上取得了巨大的成就,但在现代景观学科的规划设计上,还是处在发展的初级阶段,缺乏系统的景观理论体系.同时,在很多作品上,受西方影响过重,缺乏了景观设计的民族性特征.针对现代景观规划设计中时于视觉冲击理念的重视,研究与分析中国的古典园林文化与手法,通过对于中国古典园林中色彩的常用搭配与综合应用的分析,寻...     

从守园之难看中国文人的另类选择

中国园林多是穷极思虑,千万金银堆积而成,但结果往往是不出数年,或废、或毁、或易主而面目全非.故造园虽难,但守园更难.自然天灾、社会变革、子孙不可靠等各种不确定因素都使名园难以留传.在此背景下,中国的文人士子对园林作出了另类选择,或不把园子预留给子孙;或劝没有能力的子孙把园子送人;或者干脆劝人不要构园,免得为他人做了嫁衣.因此,真正能留传的不是园林实迹,而是园名;不是园林难传,而是园林中有一个或庄、或谐,有才情自风流的人太难.     

当代中国园林艺术输出的具身转向——基于海外中国园林视角的探析

【目的】在中国文化走向世界的过程中,中国园林该以何种方式让世界认识东方文化中的价值与内涵成为重要课题。【方法】基于此观照,结合“具身认知”理论,对海外中国园林在文化传播过程中的具身性进行剖析,探讨在特定的园林空间中的身体体验。【结果】通过身体感知,仿古园林以精致的要素与空间组合展现“中国性”;通过意境隐喻,现代展园以崭新姿态传达中国的审美情怀与文化取向;通过体验互动,园林活动以具身表演与时空环境的深度融合将中国文化艺术推广至海外大众。【结论】最终可以发现：通过以上3种方式,海外中国园林在景观体验中成功挖掘了游客的认知并引发多样性的探索和想象,持续推动中国文化的海外传播。     

中国古典园林设计课程模型制作探析

中国古典园林设计课程模型的制作作为一种辅助推敲设计的手段,可将二维平面设计图纸空间化、具象化,从而优化设计方案。本文调查记录了浙江农林大学2012—2014级园林和风景园林专业学生中国古典园林设计课程模型制作情况,从学生的视角初步总结了一套最具代表性的模型制作方法,提出了"泡沫拼削""层叠凹凸""卡纸拼接""油泥堆塑"及"枯枝写意"5种方法来制作模型底盘、水体、古典园林建筑、假山及植物配景,以期为制作适用于课堂展示和教学的中国古典园林模型提供参考和借鉴。     

厦门“设计师花园”带来的思考

针对业内对厦门园博会的设计师花园引起的争议,在研究厦门园博园中设计师花园产生背景,对风景园林设计师花园进行现场详细考察,获得调查的第一手资料的基础上,提出应该深入剖析设计师的设计意图、挖掘设计隐含的精神。在了解、理解设计师花园的基础上针对现有的争议进行再思考:承认其出现的历史性和历史意义,对于设计师花园应该带着批判的眼光,进行客观地分析,通过公正地评论,真正做到百家争鸣、百花齐放,才对行业的向前发展有益。     

勒胡日与中国园林影像在法国的出版

在中西园林文化交流背景下,重点围绕18世纪法国地图学家、版画家及建筑师勒胡日出版的《英中式园林》丛书,介绍了丛书出版的时代背景,对书中表现中国园林的版画进行了研究,推测考证其原画来源,从表达技巧以及构图模式等方面进行多版对比分析,展示了勒胡日在《英中式园林》中对中国园林认知的表达。同时还解析了《英中式园林》在欧洲出版并传播的意义,以期对中西园林文化交流以及中国园林对世界影响的历史研究做出补充完善。