丝绸与现代礼服设计的碰撞、兼容和升华

通过对大量设计案例的分析,阐述了丝绸在现代礼服设计中的应用与表现.重点分析了丝绸刺绣工艺在现代礼服设计中的装饰方法,丝绸形成的蝴蝶结、荷叶边、褶皱等立体造型在现代礼服设计中的造型表现,以及丝绸手绘艺术在现代礼服设计中的应用.并以印第安图腾纹样为素材,选择手绘方式进行了丝绸礼服的设计实践.     

礼服的手绘艺术研究

手绘技艺作为一种古老的艺术表现形式运用在礼服设计中,体现了艺术与技术的完美结合。通过对礼服手绘艺术的研究和分析,系统总结了礼服手绘艺术的主要图案、表现手法及其文化内涵。手绘艺术的特征和优势决定了其在表达设计中的地位和作用,以手绘图案和中国主题为切入点的设计构思,更好地平衡了传统元素与现代礼服设计之间的关系。     

彝族服饰纹样在现代服装设计中的运用——以“几何纹”为例

纹样作为彝族服饰不可或缺的重要元素之一,具有深厚的文化内涵,彝族服饰纹样种类繁多,要了解彝族服饰纹样在现代服装设计中的运用,就要对其有深刻的了解,几何纹样的艺术特色和设计构成,研究当代设计师作品中相关案例运用,对彝族几何纹样进行再创作使其在保留传统文化内涵的同时与现代服装设计相融合,使彝族服饰文化在本文就彝族服饰纹样中的几何纹样展开研究,分析彝族现代服装中迸发出新的光彩,从而传承和发展彝族服饰的文化内涵增强文化自信,提高我国服装行业的竞争力。     

服装表演中音乐的作用

在服装表演中,从音乐的出现、运用、融合到音乐与服装表演是不可分割的,音乐以其独特的魅力为服装表演营造了各具特色的环境氛围。服装表演中所采用的音乐是根据服装设计师的设计主题和服装编导所需的现场氛围来选择或创作的音乐。音乐把服装艺术和表演艺术完美地结合起来,使观众能理解设计师的设计理念,从而欣赏服装中的艺术美。因此,音乐是联系设计师和观众之间的纽带。     

暗黑协奏典

胡社光是欧洲著名荷籍华裔服装设计师,毕业于Riefveldacademie大学,后在英国伦敦进修。20多年的服装设计经历,已拥有6个独立的高档服装定制品牌,在欧洲各国时装界享有很高声誉,是荷兰皇室御用晚装礼服设计师。他不仅多次为欧洲政要、世界各国明星设计定制服装参与电影7LMTV的拍摄;而且还参与北京2008年奥运会颁奖礼服的设计。     

秦汉瓦当纹样在现代女装设计中的创新应用研究

在现代女装设计中,瓦当纹样有着重要参考和引用价值,能赋予女装以独特的瓦当纹样形式美感和审美意蕴,有助于激发现代服装设计师的灵感。基于此,概述秦汉瓦当纹样结构,分析秦汉瓦当纹样在服装设计中的应用现状,并提出现代女装设计创新应用策略。     

2015中国手绘艺术设计大赛作品征集

<正>主办单位:中国建筑学会室内设计分会大赛宗旨:手绘在设计创作中的作用不言而喻。手绘艺术设计大赛旨在推广手绘在设计中的运用,提升手绘表现的艺术性,并为广大设计师、在校学生及业余爱好者提供交流、展示与切磋的平台。本次大赛将通过优秀手绘作品的展示,发掘手绘表现人才,推动手绘在设计中的运用,并促进室内设计健康发展。大赛分类:1.大赛分设两大组:1建筑·室内组2学生组2.每一组参赛作品依据不同的手绘表现目的,分为两类:1手绘表现类2手绘写生类手绘表现类:该类别作品主要包括设计师工作过程中的设计方案、手绘草图与各专业院校学生在专业课程中的练习作业。     

基于面料肌理设计的礼服设计研究

叙述了面料肌理的概念及其分类,分析了礼服设计中面料肌理的表现技法,阐述了面料肌理设计对礼服设计的影响,为服装设计师提供了设计的新思路.     

雾霭渐褪

本女装设计系列作品以古典纹样柿蒂纹为设计主题，打破其传统表现形式，进行二次设计创新并将其与现代女性礼服相结合。服装造型上选用现代礼服造型，以轻便简约型为主，以纹样装饰代替繁杂的重工艺手法，打造礼服的舒适感;色彩上选用沉稳优雅的黑白色搭配，极简却又不失庄重。柿蒂纹寓意牢固、永久，将人们热爱生活，向往美好的感情传递至今，与现代礼服的融合，是古与今的碰撞，更是展现传承数千年的民族文明与艺术之风韵。     

蜀绣技艺融入服饰设计的思考

通过分析蜀绣技艺的风格特性及刺绣在现代服饰中的应用状况,阐述了作为四大名绣之一的蜀绣在服饰设计中运用的意义:一是活化保护蜀绣传统技艺;二是提升现代服饰的深层价值;三是为建立中国时尚文化流行系统奠定基础。同时,就蜀绣技艺运用于高级丝绸礼服设计的方法进行分析,以蝴蝶纹样为例进行设计实践,明确礼服中蜀绣纹样造型及色彩的设计方法,采用平面与立体相结合的刺绣针法。并对蜀绣与服装结合的工艺难点进行探讨,针对绣绷改良及固色处理两大问题寻求新的解决途径。以此研究蜀绣技艺在现代服饰设计中运用的可行性,为蜀绣技艺的保护与传承提出新的发展方向。     

中式礼服设计中丝绸材质的时尚再造处理

中式礼服独具中国特色和文化内涵,而丝绸面料是最能体现中式礼服特色及美感的材质,通过各种时尚再造处理手法,可以营造出丰富多样的视觉效果。本文试图通过印花、手绘、刺绣、珠绣、补花、造花等平面化或立体化处理的时尚再造手法,探讨中式礼服设计的创作思路和设计表达。结合设计案例,介绍丝绸面料的时尚再造运用表现,设计出体现中国传统文化精神及时代感的中式礼服。     

潍坊风筝元素在现代女礼服设计中的应用

从保护国家级非物质文化遗产的角度出发,基于对潍坊地区非物质文化的实地调研,选取潍坊风筝作为切入点,将其元素应用于现代女礼服设计中。以现代简约女礼服为载体,在面料上采用手绘工艺绘制沙燕、荷叶、蜻蜓等图案;使用硬纱和风筝原材料竹子缠绕制作立体梅花、荷花、牡丹等花卉造型,将其缝制于服装局部作为部分装饰;将竹条按服装造型制作成型,作为服装局部造型,如袖子、裙撑、蝴蝶结等,使得礼服造型既融合传统文化又符合现代美感。将潍坊风筝元素应用到女礼服设计中,使服装设计实现多样化,同时助推潍坊风筝制作工艺的传承与发展,对推动潍坊市文化和经济的发展具有重大意义。     

丝绸手绘中台湾地区纺织品菱形纹样的应用探索

丝绸因其优越的材质特性和深厚的文化内涵深受大众的喜爱。以探寻丝绸手绘新思路为目标,结合台湾地区纺织品菱形纹样的内涵寓意、构成形式、组合方式、色彩选择,探索将台湾地区纺织品中的特色菱形纹样与丝绸手绘结合的途径与方法。研究认为,菱形纹样为丝绸手绘带来的不仅是创作题材,而且还承载着台湾地区纺织品特有的艺术美感和文化意涵;丝绸手绘也不单单是一种艺术形式,更是一种载体,展现了内涵深刻的丝绸文化。通过两者结合的尝试为菱形纹样提供新的展示媒介,同时增加丝绸手绘作品的思想深度与艺术表现价值。     

现代中国风服装设计表现形式研究

在当今中国服装市场,真正富有“中国风”韵味的时尚服装,一定是植根于中华优秀传统文化的设计。结合中国古老纹样等多种传统元素进行设计的服饰,体现了传统文化与现代生活的契合,彰显了当代消费者的审美情趣。文章通过对现代中国风在服装设计中的表现形式研究,以中国设计师经典案例为样板,分析其成功的原因,为服装设计师探寻中国风服装表现形式提供借鉴。     

浅析褶皱元素在礼服设计中的应用

人们对服装多样性的追求,促进了褶皱元素在服装设计中的应用。为拓展褶皱礼服设计的新思路,文章通过文献参考法,实物观察法和调研法,结合服装设计方面国内外历史发展脉络,深入了解各大品牌以及设计师的设计思想与表现方式,归纳总结了现阶段褶皱面料在服装设计中的再现方式和存在的主要问题。文章旨在为现代礼服设计提供新的思路和灵感,以满足消费者日益增长的个性化需求。     

礼服设计中面料的立体构成技法

介绍了礼服设计中5种主要的面料立体构成技法;以造型学中的立体构成理论为基础,利用立体构成技法表现基本造型元素点、线、面的“意”和“形”,在整体廓形上或者在局部造型上进行面料的立体处理表现服装的空间美感;并结合礼服发展趋势分析了礼服的表现风格.指出礼服设计师应巧妙运用面料的特性和立体构成技法,以展现礼服的立体美和着装者的...     

汉代朱雀纹在新中式礼服中的创新设计应用

中国传统纹样是我国最常见的艺术设计研究课题。传统纹样是我国不同历史时期社会文化文明的反映,它记录了先人的生活印记。朱雀纹的起源与发展反映了人们对生命的思考和追求,是时代精神的缩影。文章从设计的角度,以汉代朱雀纹为研究对象,追溯了其由来与其形态特征,总结了朱雀纹的深刻内涵以及古人在运用朱雀纹时充满幻想的造物手法。试将朱雀纹艺术精髓结合当代的设计方法进行再设计,并运用在新中式礼服中,旨在设计出更加符合当代人服装审美的新中式礼服设计,以进一步弘扬中华传统文化。     

褶裥在礼服造型设计中的应用研究

褶裥在服装造型设计中是一种至关重要的表现形式。褶裥又分为应用型褶裥和装饰性褶裥,前者令服装更加舒适合身,后者令服装更加造型多变,具有视觉冲击感。近代以来,礼服与褶裥这一元素的结合屡见不鲜,褶裥在礼服中设计中的应用,并非一种短暂的潮流,它一直都坚持着同样的风格特点,但又不会跟随时代、人的生活方式、人的生活习性、社会文化的改变而变化。本文对褶裥的种类、褶裥与礼服的融合以及褶裥在礼服造型设计中应用等进行描述。     

中国传统元素在服装设计中的运用——中国十佳服装设计师邓兆萍设计作品“天青烟雨”赏析

以中国十佳服装设计师邓兆萍发布的"天青烟雨"主题女装高级定制礼服系列设计为例,从服装造型、色彩、材质、图案、服饰搭配、包装与展示这6个设计要素方面,对其将中国传统元素"青花瓷"创新性地应用于现代服装设计进行分析研究与思考,并提出了5点启示。研究为服装设计师将中国传统元素创新运用到现代服装设计中提供借鉴。     

雕刻不一样的立体肌理

在东方哲学中,世间万物皆有灵性,而在服装设计师的创作表达中,面料肌理就是抒发情感的语言。各类元素通过被打散、分解,加上设计师二维或者三维的构成理念,形成肌理的对比,这种面料肌理的灵活运用会赋予面料不同表情和气质,刺激观者的视觉神经。现代人们对时尚的情感诉求越来越＂苛刻＂,设计师们也为此不断创造着潮流来满足这种高消费人群的需求,对面料更为精细化的设计无疑是一种很好的选择。服装的发展变化与面料的发展变化是相辅相成、互相影响的,不同面料材质、纹样和图案会产生截然不同的视觉效果,但是服装中肌理效果变化的手段不仅限于面料本身,完全可以对面料进行重新造型。