山本耀司服装设计中民族情感的体现

山本耀司的服装设计作品融合了浓浓的东方哲学情愫,其特有的情调是日本传统文明中的精粹,有效地推动了日本服饰文化的发展。从多角度分析了山本耀司服装设计作品中民族情感的体现,把握其作品的灵魂,展现其对现代服装设计的影响。     

传统服饰文化对中国现代服饰文化的影响分析

传统服饰作为一种物质文化,在历史更替中,留下了一些宝贵的文化财产,这从某种角度来说,是对于我国传统文化的传承和发扬。但是,随着世界一体化趋势加深,多元化思想的影响,各行各业得到了较为迅速的发展,现代服饰设计的过程中缺少中国特色的情况较为普遍,这并不利于我国现代服饰文化的长期稳定发展,为此必须要对于我国服饰文化进行分析,推动其进一步发展。本篇文章对于中国传统服饰文化以及其进一步发展进行了简要介绍,分析了传统服饰文化对于中国现代服饰文化的影响,希望能够为我国服饰行业的发展提供支持。     

消费者生活方式对中国传统服饰文化认同的影响研究

为了探讨消费者生活方式与传统服饰文化在风格感知、自豪情感和意向行为间的影响关系,基于生活方式量表和传统服饰文化认同量表,提出了生活方式对中国传统服饰文化认同影响的研究模型。通过问卷调查,采用AMOS21.0和SPSS20.0对模型进行了验证,通过回归分析方法,进一步研究生活方式对文化认同各个因子的影响。研究结果表明:消费者生活方式对中国传统服饰文化认同有显著影响,追求时尚和偏爱传统的生活方式因子对传统服饰文化的意向行为影响显著,家庭事业、偏爱传统和价格敏感的生活方式因子对传统服饰文化的自豪情感影响显著,家庭事业、追求时尚和偏爱传统的生活方式因子对传统服饰文化的风格感知影响显著。不同类型的消费者对传统服饰文化认同有显著差异,重视传统的精英型对传统服饰文化认同度最高,缺乏兴趣的中庸型认同度最低。研究结果可供中式服装品牌和企业制定营销策略参考。     

中国传统服饰文化元素对欧洲品牌服装的影响

当今世界,欧洲品牌对中国传统服饰文化元素的借鉴促进了欧洲品牌服装的市场竞争力。为了促进我国服装产业的发展,本文就中国传统服饰文化元素对欧洲品牌服装的影响进行了深入的分析,首先宏观上从款式元素、服装面料、服装色彩以及传统服饰四个方面,分析了欧洲品牌服装中较为常见的中国传统服饰文化元素;然后从欧洲品牌服装设计风格、欧洲品牌服装功能设计以及中国传统服饰元素在欧洲品牌服装中的直接应用三个微观方面,阐述了中国传统服饰文化元素对于欧洲品牌服装的具体影响。     

我国秦汉时期服饰的审美特征探讨

中华文化有五千年的历史,其中无论是餐饮文化、建筑文化、服饰文化等都有很多值得探讨的内容,服饰文化作为中华传统文化的重要组成部分,对我国传统文化的发展也有十分重要的作用。秦汉时期是我国文化发展的重要时期,秦汉时期国家的强盛与政治制度的完善给秦汉时期的服饰文化发展提供了一定的契机。本文以秦汉时期服饰的审美特征为探讨,深入分析秦汉时期服饰艺术的特征,让我们对秦汉时期的服饰文化有更为全面的了解,秦汉时代的服饰文化时至今日对我们服饰审美也产生着重要的影响,对秦汉时期服饰审美特征的探讨,有助于传统服饰文化的发展,同时也有利于传统文化的传承与发展。     

浅谈传统服饰文化与思想政治教育的融合

服饰作为人类一项特有的文化现象,具有基本的实用、美化的作用,中华民族传统服饰文化历史悠久,具有丰富的文化内涵,服饰文化传承和发展过程中所展现出来的丰富艺术特性和人文特色是其他文化所不具备的。服饰文化会受到不同民族、不同地区、不同时代特征的影响,同时服饰文化也会对社会发展的各个角度产生重要的影响及推动作用。传统服饰文化不仅在实用性上能够满足当时社会大众的需求,在经过社会发展沉淀后的今天,其在思想认知和行为引导上也对人们有深刻的指引作用。     

中华立领在礼服设计中的传承与创新

中华立领作为中国传统服饰文化之一,作为中华服饰的经典领型,将其与礼仪服装相结合,散发着独具东方特色的韵味,彰显着中国特有的传统服饰文化。将中华立领运用不同的设计方法应用于现代礼仪服装设计计中,不断地对其进行创新设计,提高立领的设计感,从而使服装具有独特的设计风格。     

从20世纪时装发展源流看世纪末东西方服饰文化的融合

20世纪西方时装发展的一个重要趋向，就是广泛接受东方服饰风格的影响。随着科学技术的发展和生产力水平的提高，人们生活节奏加快，东西方在服饰及穿着观念上也趋于认同和一致，倾向于自然、简洁与合乎人体健康的服装。东西方服饰文化的精华，将为时代所共同拥有。文章通过对20世纪时装发展规律的揭示，探讨了世纪末服饰文化趋同一致的国际潮流趋向的共性和相融问题。     

长尾理论视域下的齐鲁服装产业发展探索

齐鲁服装产业发展深受齐鲁传统服饰文化的影响,在社会经济文化快节奏发展的当下,齐鲁服装产业发展面临设计创新不足、制作工艺落后、品牌附加值低等问题.对此,文章在探讨长尾理论本质和齐鲁服装产业的发展特点、现状的基础上,运用长尾理论深入分析齐鲁服装产业的长远发展路径,旨在弘扬齐鲁服饰文化精神,为壮大齐鲁服装产业提供相关参考.     

东北地域传统服饰文化的实践途径研究——以吉林省少数民族传统服饰展演为例

现代社会由于受互联网时代的影响,我们接受着来自四面八方的时尚潮流讯息,更多的人将目光集中在前卫的、新潮的服饰之上,这种现象的出现给国内传统服饰文化的弘扬与传承带来不小阻碍。传统服饰文化蕴含着祖辈人对于美好生活的追求,记录了中国社会的发展以及思想观念的变迁。随着文化自信理念的不断深入,为了使中国优秀的服饰文化能够得以传承,结合现代人对于物质和文化生活方面的需求,以吉林省对于少数民族传统服饰文化的现有展示途径作为主要研究内容,结合地域特性总结出高效且合理的发展方式,希望对弘扬中华民族优秀的服饰文化有所裨益。     

清代高级女装的色彩应用研究

清代皇后朝服、吉服及命妇礼服等清代高级女装的色彩应用凸显了博大精深的国学文化,特别是其沉稳庄重、奢华富丽的色彩系统构建思路十分值得高级时装设计师借鉴.受“阴阳五行”学说的影响,其色彩应用不仅注重形式,同时也讲究深意,所以有着“色必有意,意必吉祥”的应用特征.     

中国结在传统服饰中的应用

中国结是中华民族传统文化中的装饰艺术形式之一.回顾了中国结在传统服装、服饰配件和服装饰品中的应用.中国结在现代服饰设计中也起着重要的作用.     

娱乐竞技大朝下中国武术表演服装设计艺术

分析了现代娱乐竞技中武术表演服装设计存在的问题,并从中国传统武术博大精深的文化内涵以及其特点入手,探讨了娱乐竞技环境下武术表演服装设计应遵循的原则,为中国武术表演服的设计和生产提供理论参考。     

祥云纹样文化含义与服饰设计运用

祥云纹样具有突出的民族特色,承载了中国传统文化以及民族精神,是中华民族的宝贵财富。在现代服饰设计中对祥云纹样进行运用,不仅可以传承具有鲜明民族特色的中华文明,更是对服饰创新的发展。我国是服装生产大国,未来更是服装制造向服装创造转型的主力军。像祥云纹样等中华传统纹样,可以历经几千年的传承与演变,更说明了其强大的活力以及适应性。在理解与认识的基础上,对传统纹样加以简化与应用,定能在国际服饰的发展史上发扬中华文明的独特魅力。     

民间裙装中褶皱的效用价值

中国民间蕴藏着丰富的服饰文化资源,是我国现代服装设计取之不竭的灵感源泉。研究了中国民间裙装中的造型和装饰细节———褶皱,探讨了其文化和艺术价值以及对我国现代服装设计的借鉴作用。重点分析了褶皱的形制和装饰特征,并且从形式美的角度探讨其对现代服装设计理念的影响;发现传统裙装中褶皱实用和审美价值的一体性是现代服饰文化发展的重要表现内涵。二者的融合共同构成了传统民间裙装中褶皱的效用价值。     

东北鄂伦春族的狍皮服饰研究

为了更好地把握鄂伦春族的传统服饰,文章先从鄂伦春族的地理环境、历史背景以及生活习惯进行了研究,再从鄂伦春族的传统服饰、制作工艺、图案色彩等方面进行了分析。为了适应寒冷的地理环境,鄂伦春人必须选择御寒保暖的服饰才能够抵挡冬季的严寒,因此鄂伦春人选择以狍皮为主要原材料制作服饰。另外,鄂伦春的兽皮服饰是鄂伦春人们智慧的符号和象征,是一种规则和历史的存根,也是无声的文化和语言。鄂伦春传统服饰的消逝使得越来越多的人意识到民族服饰的重要性。     

畲族“凤凰装”探析

系统地论述了凤凰装的起源、形制特征,以及凤凰装所凝聚的畲族丰富的民俗文化、宗教信仰和历史文化等内容,并对形成这一独特文化内涵的原因进行了深入的探析,进而更深层次地揭示畲族历史发展的历程和传统服饰文化的精髓。     

江南水乡民间服饰符号化元素研究

针对江南吴东水乡民间服饰符号化元素从艺术和文化角度进行研究。采用了符号学的原理进行解析江南水乡民间服饰既是人们的日常生活用品,又是一种表现民俗文化的符号系统。主要表现为2个方面:一是直观表现为拼接的造型符号、多元化的色彩符号、百褶裥面等装饰艺术符号;二是诠释水乡民间服饰的生成、积淀、延续、发展均与水乡稻作文化生活的各种形式,如民间宗教、社会生活、艺术哲学、民俗风情、水乡地理以及人文环境等有着较深的渊源。指出水乡民间服饰既是服用功能性的能指符号,又是民间和民俗文化性所指的意指符号,二者共同构成了江南水乡“美用功能一体化”的地域服饰文化符号系统。     

谈国内婚纱设计中传统与时尚的融合——“蔡美月”婚纱的创新设计分析

中国的婚纱行业相对西方起步较晚,产品的设计理念与思路多数停留在简单模仿和抄袭国外设计的水平上,缺少体现民族特色和传统文化的原创婚纱设计作品.通过对我国当前婚纱市场和设计情况的调研与综合分析,以及对本土品牌蔡美月婚纱部分系列作品深入分析,从设计角度找出中国民族文化和国际时尚流行之间的结合点,在借鉴西方现代婚纱设计精妙之处的同时巧妙地将我国历史文化和民族特色融入其中,设计出体现"国粹新意"的婚纱作品,为我国婚纱设计领域发展开辟新的方向.     

现代服装设计的非物质表现思考

从服装非物质形态和非物质因素分析了特定环境中服装设计呈现的全新表现形式,阐述了非物质设计形态在传统和现代服饰文化传承和发扬中的作用。