中国结现代服装设计初探

中国结是中华民族传统文化中的装饰艺术形式,是中国优秀传统文化的一种延续。传统中国结装饰应用体现在日常生活中的各个方面,将传统中国结技艺结合现代服装设计理念设计服装是服装设计人员研究的课题。     

中国结现代服装设计初探

中国结是中华民族传统文化中的装饰艺术形式,是中国优秀传统文化的一种延续。传统中国结装饰应用体现在日常生活中的各个方面,将传统中国结技艺结合现代服装设计理念设计服装是服装设计人员研究的课题。     

中国结的历史演变

通过研究民族传统文化中的装饰艺术形式——中国结即传统绳结技艺,将中国结的历史演变阶段划分为上古至民国和现代2个阶段,探讨中国结于各个历史时期在装饰及服饰领域中的文化和艺术价值。重点分析了中国结在传统与现代服饰中包括服装、服饰配件、服装饰品3方面的形制及装饰特征,明确中国结是中华民族特有的传统文化装饰元素,特别是在服饰的装饰与应用方面具有非常鲜明的民族特色,这对现代服装设计及产品开发具有一定的启迪作用。     

浅谈中国结与中国吉祥文化

中国结是中国吉祥艺术中最具有代表性的一种表现形式,它是民间传达美好祝福的吉祥符号。中国结在每一个历史发展时期都会出现不同形态的结,同时这些结又都有着不同的名称以及寄意。本文通过对中国结进行系统的梳理与研究,阐述了中国结的起源与发展。从造型特征与色彩特征、文化内涵这三个方面对中国结的艺术风格以及中国结在现实生活中的应用进行了研究。     

中国结在首饰设计中的传承

中国结艺术历史悠久,始于上古,兴于唐宋,盛于明清,贯穿于人类文明始终,漫长的文化积淀使得中国结渗透着中华民族特有的、纯粹的文化精髓,蕴涵着丰富的文化内容.除对中国结的定义进行了必要的阐述外,还对中国结文化进行了论述.通过研究中国结的现代造型、色彩、寓意与神韵,将其应用于现代首饰设计中,把中国结融入时尚和新的视觉语言,必将焕发其新的艺术生命力.     

奥运旅游产品——中国结服饰品的开发

中国结是中华民族传统文化中的装饰艺术形式。通过应用中国结设计服饰品（包括服装、服饰配件及服装饰品），以绿色奥运、人文奥运、科技奥运理念为设计主题，将中国结传统技艺运用形式美规律并结合现代艺术设计理念展开研究，开发设计了奥运旅游产品——中国结服饰品。     

中国结的服饰文化内涵

中国结是中华民族传统文化中的装饰艺术形式。它不仅可以装饰美化人们的生活,还蕴含着渊源深厚的历史背景及文化内涵。文章通过对中国结在传统服饰中文化内涵的研究,了解到古人应用绳结之普及,中国文化之精深,尤其是中国结在传统服装装饰、应用方面,为现代服装设计创新提供一定的启示。     

略论中国结

中国结是中华民族传统文化中的装饰艺术形式，通过中国结映射出民间百姓的审美意趣和民俗文化，展现了人们对中国传统文化价值的认同。     

盛世陈设中国结

中国结是中国传统的喜庆结。本文从中国结的种类、作用与意义、室内陈设应用、发展趋向等四个方面对中国结进行系统研究,力求对纷繁多样的现代中国结作初步的概括与总结,为中国结在当今室内陈设方面的应用起抛砖引玉之用。     

论"中国结"-民族手工艺装饰

中国结是中国民族传统文化中的装饰艺术形式，通过中国结反映出民间百姓的审美意趣和民俗文化，展现了人们对中国传统文化价值的认同。     

盘扣在服装设计中排列布局的“变”与“形”

为了拓展中国传统服饰元素———盘扣在现代服装设计中的创新思维,针对目前专业领域内盘扣造型与技艺的研究居多,而关于盘扣与服饰的空间关系研究较少的现状,采用个案分析法结合创新实践,通过梳理盘扣的起源与发展,归纳与分析盘扣的常见造型、材质及工艺技法,对比不同时期盘扣在服饰中的排列组合方式,实践盘扣在创意女装中排列布局的个性设计,探索其对服装整体造型和风格的影响。研究结果表明:改变盘扣在服装设计中排列布局的固有思维,不仅可以增加服装的个性、趣味和层次感,而且也为传统元素融入现代服装多元化设计提供了创新思路。     

中国鼠纹样在现代服装中的设计研究

中国鼠纹样历史悠久,具有独特的人文魅力和艺术价值。文章通过分析中国传统鼠纹样的历史渊源、艺术特征及人文寓意,运用图案构成法则和服饰美学原理探索中国鼠纹样与现代服装的融合,为鼠纹样在服装设计内的应用提供可行的设计思路。尝试将鼠纹样运用到现代卫衣设计中,旨在更好地传承中国鼠文化,以期在现代服装设计领域得到创新发展。     

礼治背景下的先秦服饰文化

早在先秦时代,服饰即已成为礼治的重要元素之一,深刻地影响着中国文化的走向。上古蚕桑业的崛起令中国纺织业大放异彩,中国服饰文化,不能不溯源于此。先秦服饰的设计与规定,事关民族认同与国家认同,并且涉及诸多人生礼仪,反映出对儒家理想人格的追求。服色与纹样等要素也显示出当时中国人的文化倾向与禁忌。可以说,先秦服饰文化,与儒家的伦理思想浑然一体。     

中国传统服饰文化在纺织服装设计中的运用

中华文明源远流长,在五千年的历史长河中,不管是宏观的朝代更迭,还是每个人的衣食住行,中国传统服饰都有着极大的魅力,承载着文化、承载着历史、承载着五千年来先辈们的辛勤创造。中国传统服饰可以说是文化传承的结晶,从古代的深衣曲裾,到近代的旗袍唐装,中国传统服饰的发展史也是中华民族的发展缩影,是一部属于中华民族辐射圈的时尚发展史。时至今日,汉服的再次兴起让中国传统服饰文化再度步入人们的视野。从对于"落后思想"的不理解,到设立汉服日的建议,汉服对于民族文化传承的重要性日益凸显。在快节奏的现代,如何让传统的汉服发扬光大成为服装设计的重要命题。     

浅析国画元素礼服设计

通过探析和借鉴国画的绘画形式、布局章法、色彩、材料与性能等元素,提炼出设计灵感和素材,运用艺术化处理手法将其转化成服装设计语言,结合西式立裁手法表现在现代礼服中,探讨国画元素在现代礼服设计中的应用技法,为礼服顺应新时期审美需求提供设计思路。     

中国传统服饰手工艺在现代成衣设计中的运用

阐述中国传统服饰手工艺的历史,以及在工业化生产背景下传统服饰手工艺所受到的冲击,揭示传统服饰手工艺必须走发展创新之路,与现代国际时尚结合,以适合工业化成衣生产的特性应用于现代成衣设计。同时列举了中国传统服饰手工艺中最具代表性的刺绣、镶边和盘扣这3种服饰手工艺的传统样式及其在现代成衣中的应用,分析说明传统服饰工艺如何与现代成衣设计相结合,对传统服饰手工艺进行创新发展。     

“西风东渐”对民国时期服饰的影响

辛亥革命推翻了清王朝的统治,结束了中国两千多年的传统服饰制度.民国时期的服装是中国历史上的一个极为重要的时期,是中国传统服装走向衰落、受西洋服饰文化影响而产生蜕变的时期.这从面料材质的西化、旗袍的改良、时装的风行、西服的引入和天乳运动等方面,都可以看到"西风东渐"对民国时期服饰产生的影响.     

南阳汉画像石中的人物服饰特征

对南阳汉画像石中人物的服饰特征进行分析,与现代服饰进行对比,讨论其对现代服饰设计发展的影响。     

凉山彝族女衫形制与结构特征研究北大核心CSCD

四川凉山地区作为彝族最大的聚集地,因其经济、社会及环境多种因素,凉山彝族服饰保留了较多的古制,具有很高的研究价值。然而,目前关于凉山彝族服饰的研究概述居多而实证偏少,地域分类为主而时代特征区分不足。本文以四川师范大学服装与设计艺术学院收藏的实物服装为样本,通过考据、测绘和结构分解,并结合文献和田野调查进行分析,整理和归纳凉山彝族女衫的形制与结构特征,对民族传统服装的数据和信息进行有益补充。